入口·空间·形态--建筑"整体化"设计方法研究

建筑入口是建筑内外空间的连接、过渡部分．文章从空间角度入手，对入口在建筑形态中的作用进行了分析，总结了入口空间形态的基本类型，进一步对建筑入口空间与建筑形态之间的关系进行研究，探讨了由局部到整体，局部服从整体的“整体化”的设计方法．本文观点为建筑创作时更好地处理建筑整体形态与入口空间的关系提供了参考。     

电脑建筑画创作有感

自从3DS软件从美国引入中国以来，在国内各领域得到了广泛的应用。这期间，电脑建筑画（即建筑效果图）的发展也是异常的迅速，它在建筑工程方面发挥了非常大的作用。电脑建筑画具有用色宽广，画法丰富、色调转换、反差增减、修改方便、仿真性强等特点，这是手绘建筑画不可比拟的。感想一：电脑建筑画创作仍需要创作者具有一定的手绘建筑画功底。人们对电脑建筑画容易产生一个错误的想法，认为只要掌握了电脑软件的使用技巧，就可以用电脑画出好的建筑画来，其实，电脑建筑画与其它各类建筑画一样，它的水平高低与创作者的建筑画修养有密切…     

建筑结构优化设计探讨

从整体与局部、分段与寿命期,建筑基础与上部结构以及结构专业与建筑、给排水、电气等专业协调等角度论述了建筑结构优化设计。     

建筑群与外部空间的整体意识：（Ⅰ）汽车站的总体设计

通过建筑外部空间理论的研究，提出建筑总体设计中的整体意识．以汽车站总体设计为例，阐述Ｎ空间的局部Ｐ化、锐角空间的钝化、不规则空间的几何化、化整为零等设计方法．     

开发指南

国际建筑门窗呈现新潮流窗户是建筑的眼睛，它以装饰的效果对建筑起到了画龙点睛的作用。因而，门窗与建筑的配色，已成为当代环境艺术领域里的一门课题，从而也使彩色门窗越来越受到人们的青睐。自７０年代起，塑铝复合彩色门窗，在欧美的建筑市场上开始应用。８０年代后，由于调色、粉末回收、静电电压等一系列技术难题的攻克，其制造成本大幅度下降。由于热固性树脂的发明，又使它的保光保色期延长到了２０年以上。因而，粉末喷涂彩色铝门窗，在欧美形成了爆炸性的发展，到了８０年代末期，它的市场份额更超过了４０％。各种各样的建筑开…     

芜湖学宫大成殿古建特征及文化属性

“学宫”为古代学习场所，唐代以后逐渐与祭祀孔子的孔庙融合，形成庙学建筑群。芜湖学宫始建于北宋，几经损毁和重建，现仅存供奉孔子的主体建筑大成殿。大成殿为木架抬梁式建筑，面阔五间、进深五间，重檐歇山顶。建筑墙体与木柱的朱漆、屋面鸱吻与脊兽等装饰、建筑整体布局结构，均符合官式建筑的做法。建筑内部的苏式彩画、精美的镂空雕饰体现徽州地域建筑装饰艺术特征，局部结构以雕花撑拱、抬高的柱础适应地域气候特征。在不违背官方规制的前提下，将徽州地域建筑特色与儒家思想巧妙融合。这种将地域文化艺术与教学思想、办学宗旨融入建筑结构和装饰细节的设计手法，对现代教学场所的建筑设计、内饰创意等均具有重要的参考价值。     

速写绘画的整体理念

学生在画速写时要遵循从整体出发进到局部,又回到整体的绘画规律。     

浅谈徽派建筑装饰风格

水墨徽州行走在其中就仿佛走进了山水画之中一样，步步入景，处处为画，形成自然的山水画卷。巧妙的布局，自然的写真让宏村成为古文化的奇迹。徽派建筑更是别致，清新淡雅的风格，漂亮的结构，精彩的雕刻技艺让徽派建筑形成特有的风格而成为独特的建筑与体系。徽派文化已成为一个完美的艺术整体，为我们悠久的民族文化又留下了动人的一笔。     

基于局部特征和集成学习的鲁棒彩色人脸识别算法

为了充分利用人脸图像的局部信息、改善现有基于整体特征的彩色人脸识别算法的识别率,提出了一种基于局部特征和集成学习分类器的鲁棒彩色人脸识别算法.在特征提取阶段,使用自适应四元数pseudo-Zernike矩(AQPZMs)来描述图像子块的特征.对于具有较大熵的图像子块使用较高阶次的四元数pseudo-Zernike矩(QPZMs)提取特征,反之则使用较低阶次的QPZM s.在匹配识别阶段,使用集成学习分类器进行判别.针对不同彩色人脸图像库的测试结果表明,当人脸图像受到光照、表情等因素影响时,与采用QPZMs或者四元数二维主成分分析(Q2DPCA)进行整体特征提取的识别算法相比,所提算法的识别率更高.     

自制任意形状的闪烁彩色光标

自制任意形状的闪烁彩色光标具体方法分三步：（１）用Ｃ语言的绘图函数画出自己需要的彩色光标，并注意你定义的光标图像的大小、形状、颜色，其中颜色要考虑与背景颜色的关系，如果需要还可以把光标配成花色。光标图像可以利用不同显示页而不画在屏幕上。（２）用标准函...     

物象体视图的色彩润饰艺术

在已完成的物象体视图的质感表现理论基础上,经实践总结出色彩润饰理论,填充了国家标准机械制图“可在零件表面上进行润饰”的可行理论与方法。     

形与意关系的转化——20世纪水墨人物画发展脉络联想

美术的发展总是螺旋式上升的,历代艺术家在探索中饱尝着创新和回归、借鉴和扬弃、肯定和否定、迷茫和清晰的苦与乐.本文试图通过对20世纪代表着中国人物画发展方向的三个重要人物徐悲鸿、蒋兆和、周思聪的艺术特点的剖析,使人们更加清晰地领略到中国人物画的发展脉络,引领我们去创造中国人物画更加辉煌的未来.     

建筑形式论--如何加强形式的心理效应

通过对形式与外观、形象概念的辨析，重新认识和理解了什么是形式。建筑环境在与人产生情感交流时，通常取决于形式的表象、意象、意义三个层面的刺激作用。     

马王堆T型帛画的绘画艺术

西汉时期的马王堆T型帛画，是中国传统绘画中的一件艺术瑰宝，纵观整件帛画，无论从写实肖像到浓艳的色彩，还是从线描艺术到构图布局，T型帛画承载着汉代悠久的历史文化，渗透着汉代画工高超的绘画技艺，对中国传统绘画的发展产生了巨大影响。     

浅谈水墨人物画的特性

中国水墨人物画是一门综合性的学科 ,造型与结构的体现、造型与线的转换、结构与墨色的表达 ,在学习和创作中是一个贯穿始终的问题。如何造型、如何用笔、用线、用墨 ,问题同一 ,观点各异 ,由此才产生不同的风格和手法 ,并创作出不同风格的作品     

高师美术教育国画专业素描教学的思考

在国画专业教学中,传统线描主要注重线条的表现,对体的关注比较少,因而存在一定的局限性.当前国画的创作已突破了只注重线条的定式,尤其在借助块面和明暗的作用等方面呈多样化形式.因此只重线描的训练局限了学生对当代国画特性的把握,影响了其国画创作的流畅性.应加强线性素描课在国画教学中的应用,通过线性素描观念和技法方面的训练,来提高学生的造型能力,培养学生的现代国画意识.     

儒、佛、道思想对中国古代绘画色彩的影响

中国绘画使用色彩的年代很早,色彩的种类也很丰富。但中国绘画在历史的发展过程中并没有走以色彩造型这条路,色彩在画面上更多的是表达社会文化观念。儒家的伦理象征色影响了中国人物的色彩发挥(主要是对人物服饰的影响),佛教与隋唐之际金碧辉煌的“院画”风格的形成有关系;到了宋元,受道家思想影响的水墨渲淡为主的文人画风占据了画坛的主流地位,并一直影响到近现代。从儒、佛、道的思想根源来探求中国传统绘画色彩风格形成的原因。     

董其昌“文人之画”观念辨析

[]?董其昌开列的“文人之画”的系谱以及他的“南北宗论”与他的同时代人的不同之处在于,有两个标准在他的系谱中起到结构性的支撑作用,一是师法造化,二是以画为乐.有此关口,“多寿”之说也成为他对绘画的一种极具个人性的表达.董其昌以个人的趣味和体悟重新结构绘画发展的历史,体现了他自开堂庑的雄心.     

论民族色彩在中国油画中的体现

中国油画是西方油画与中国传统绘画艺术的融合,也是一种东西方不同文化的交融.自从油画引入我国以来,先后几代画家都分别以不同的形式语言进行着有国画意味的中国油画的尝试和探索,并在创作方面取得了很大的成就.文章结合油画进入中国的历史分析了中国油画民族色彩的成长过程与体现,预示了坚持中国油画的民族色彩性与特色,是中国油画不断完善和发展的方向.     

从水墨画的色彩变革谈中国画创新

水墨画的色彩变革是中国画创新的重要内容。更新理念 ,立足于本民族的优秀文化传统 ,大胆吸收西方绘画艺术中科学的色彩原理 ,从现实社会与大自然美景中获得艺术灵感 ,创造出无愧于民族与时代的新型中国画艺术 ,是当代中国画家亟需解决的重要课题