歌唱的艺术处理

歌唱既是情感艺术又是营造优美听觉的艺术,它的艺术感染力最终要靠演唱效果来体现,因为一首好的、甚至经典的歌曲的歌词和音乐旋律不经过歌唱,终归只是停留在纸面上的一度创作,只有歌唱者把这些音符和文字符号变成声音,将声乐作品经过一个艺术再创造的过程,也就是我们常说的"二度创作",歌唱才能使听众得到充分的情感享受。因此,作为一名歌唱者应该从各个方面来丰富自己,提高自己的文化艺术素养,脚踏实地地进行艰苦的艺术再创造活动。那么在进行二度创作的过程中,我们应该注意哪些必经的环节呢?本文从内涵的理解、风格的掌握、意境的想象、歌曲的处理、韵味的体现、忘我的演唱六个方面进行了研究和分析,希望能对大家在歌唱的艺术处理上有所帮助。     

构建整体性的儿童课外艺术辅导观

在儿童课外艺术辅导中,教师家长学生必须做为一个有机的整体,在共同的目标下,摒弃功利化的思想,在技巧训练同时重视儿童心理成长特点需求,坚持课内与课外、普及与提高相结合的原则,促进儿童全面发展。     

简论歌唱艺术的声与情

在歌唱艺术活动中，声与情是不可分割的艺术整体。“声”为情的物质载体，是歌唱艺术存在的先决条件；“情”是音的表达内核，是歌唱艺术存在的必要条件，歌唱者只有不断地努力完善自己的歌唱技巧，以心灵去感受，表现出声乐作品的思想感情，才能创造出真正的艺术。     

论歌唱中的艺术语言

语言是歌唱的基础，艺术语言是歌唱训练的重要组成部分。了解艺术语言的语音基础运用艺术语言的训练方法，是达到歌唱中依字行腔、字正腔圆的有效途径。     

歌唱艺术的字正腔圆

阐述了歌唱艺术中字正腔圆的含义及两者的联系,对歌唱艺术中的发音、吐字、咬字、行腔等进行了论述.     

谈歌唱的艺术表现

歌唱是一种艺术,在歌唱中艺术地处理和表现歌曲,要求歌唱者要有丰富的音乐知识和文化修养,精确读谱的同时要注意演唱的整体布局。     

论歌唱的技术与艺术

歌唱是用人嗓发出的声音表现人类感情的艺术.歌唱的技术是指声音、语言、共鸣、呼吸等多种的发声技巧,而艺术是指歌曲作品中的主题思想与歌者所创造的艺术情感.技术与艺术是相辅相成、辨证统一的.技术是基础,艺术是目的,二者完美的结合,产生声情并茂的歌唱艺术.     

浅谈歌唱艺术中情感的处理及运用

歌唱艺术的魅力就在于用音乐化的语言为载体,把人们生活中的各种思想感情直接抒发出来,达到听者与歌者心灵的共鸣。要实现这种共鸣,歌者必须有良好的歌唱心理,掌握扎实的歌唱技巧的基础上,还要对所演唱的声乐作品进行分析处理,抓住声乐作品感情色彩,声请并茂地去演唱,只有这样才能实现歌者与听者之间心灵的沟通,产生强大的艺术震撼力。     

浅析歌唱艺术

本文从声音物理学角度阐述了身体主要发生器官、呼吸器官、以及共鸣腔体系统的相互关系。同时从声乐演唱方法论述歌唱过程中轻、重机能平衡发展的观念,倡导点在声乐中的积极作用。从而探讨歌唱艺术及声乐的学习过程。     

论歌唱情感的艺术表现

情感是歌唱艺术的灵魂,在歌唱艺术中占有主导地位,对歌唱艺术的好坏起着决定性的意义和作用.在对歌唱情感进行理论概述的基础上,分析了情感与声乐演唱之间的关系,探讨了情感之于声乐演唱的作用;最后,对建立和培养歌唱情感的途径提出了一些建议和策略.     

论才旦卓玛歌唱艺术中的西洋因素

在近年来的音乐舞台上,藏族女高音歌唱家才旦卓玛虽然已近古稀之年,但她的歌声依然高亢嘹亮、热情饱满、保持着歌唱的青春状态,风采不减当年,被誉为“藏族歌唱艺术的常青树”。笔者认为这要归于她练就了精湛的歌唱技艺。她不仅有扎实的藏族民歌演唱功底,还积极的借鉴吸收西洋发声方法中的科学成分。才旦卓玛的演唱虽然借鉴了西洋的发声方法,但仍有别于西洋唱法,她的歌声听起来并没有使人感到有半点儿“洋腔”;她的唱法虽然属于中国的“民族唱法”．但又不同于目前我国民族声乐歌坛上流行的所谓“千人一腔”的“民族唱法”．她仍然保持着浓郁的藏族韵味,几十年来在我国民族声乐歌坛上独树一帜。本文主要从才旦卓玛如何借鉴吸收西洋发声方法中的科学成分方面来论证形成她独特的演唱风格的因素．希望对我们的民族声乐演唱和教学有所启示．     

浅谈歌唱艺术的审美意识

树立歌唱艺术的审美意识对展示歌唱艺术的独特魅力和美好感受,体现歌唱情感表现的自我创造与需求,塑造感人的歌唱艺术形象,构筑理想的艺术境界,实现震撼人心的艺术效果,具有重要的作用。只有把这种审美意识与平时的歌唱实践相结合,才能真正收到震撼人心的效果。     

歌仙刘三姐是歌唱神圣化的艺术典型

壮族及其先民历来以好歌善唱而著称,群体性的歌圩活动就是集中的表现,歌谣文化尤其丰富多彩。歌仙刘三姐是在特定的历史社会生活环境和好歌善唱的民族文化心理,以尊祟人的聪明才智及满足自身的精神生活需求为主体的形象表现,亦就是歌圩文化的形象化的产物,遂而将刘三姐作为歌唱生活的精神偶像,为求得或激发创作灵感而“奉之为式”。而所传的刘三姐其人、其事、其歌,全然就是歌化的社会生活的反映和歌唱神圣化的艺术典型。     

歌唱艺术中的情感表达略论

歌唱的艺术魅力与美感效果取决于歌唱的情感表达。在我国,早在四千多年前,《乐记》就提出了“凡音之起,由人心生也,人心之动,物使之然也”的观点,可见情感的表达在音乐艺术中的份量之重。歌唱艺术不仅要有优美的歌喉和娴熟的歌唱技巧,更需要情感的艺术表现。只有发自演唱者内心的真实情感,才真正动人。     

歌唱艺术中的情感表达略论

歌唱的艺术魅力与美感效果取决于歌唱的情感表达。在我国,早在四千多年前,《乐记》就提出了凡音之起,由人心生也,人心之动,物使之然也的观点,可见情感的表达在音乐艺术中的份量之重。歌唱艺术不仅要有优美的歌喉和娴熟的歌唱技巧,更需要情感的艺术表现。只有发自演唱者内心的真实情感,才真正动人。     

情感——歌唱的灵魂

歌唱与情感关系的认识直接涉及到歌唱者如何分析作品、理解作品,通过分析、理解把作品内容传达给听众,让听众通过歌声来领悟作品的内涵,感受作品的喜、怒、哀、乐,与歌唱者及作家产生共鸣。歌唱中的声与情在歌唱艺术历史发展长河中已有过“唱声”与“唱情”的不同见解。对于歌唱与情感的主从关系,历来也有不少音乐家、美学家、评论家等对此进行过精辟地论述,分别提出不同的观点。本文即是从情感的定义,歌唱中“声”与“情”的相互关系以及情感的特性和情感对歌唱的作用等几个方面加以论述。     

巴渠船工号子的歌词艺术

巴渠船工号子是巴渠船工伴随划船、拉纤的劳动而产生和发展的艺术形式,其歌词内容生动的表现了巴渠船工的劳动场景、生活状况和内心情感。巴渠船工号子的歌词一般是表现巴渠各地风情、历史传说、男女之情、船工生活等方面的内容,具有大俗至雅、多种修辞手法并用、行文格式自由、衬词使用频繁和多种文化互为交融的特征。     

巴渠船工号子的歌词艺术

巴渠船工号子是巴渠船工伴随划船、拉纤的劳动而产生和发展的艺术形式,其歌词内容生动的表现了巴渠船工的劳动场景、生活状况和内心情感。巴渠船工号子的歌词一般是表现巴渠各地风情、历史传说、男女之情、船工生活等方面的内容,具有大俗至雅、多种修辞手法并用、行文格式自由、衬词使用频繁和多种文化互为交融的特征。