谈声乐教学中“打开喉咙”的技巧

歌唱中喉咙状态如何,决定着音域的宽窄和音色的优劣."打开喉咙"是声乐教学中的一个重要内容.喉咙的打开能使气息自由地出入,能获得自然、通畅、圆润的声音.     

给声乐学习插上“想象”的翅膀——谈“想象”在声乐学习中的重要作用

声乐学习是个既简单又复杂的过程。人的发声器官在歌唱时是看不到、摸不着的，这就给声乐学习带来了一定的困难。为了有效地传授歌唱方法，教师要充分调动学生的丰富想象，借助想象使学生掌握正确的呼吸支持和打开喉咙；借助想象找到正确的哼鸣位置和发声位置；借助想象来塑造人物形象。因此想象在声乐学习中有重要作用。     

谈声乐教学中几种教学方法的运用

文章主要论述了在声乐教学过程中,如何运用正确的教学方法,才能引导学生找到打开歌唱艺术之门的捷径.选择正确的教学方法,是声乐教师的职责.     

歌曲演唱中气息练习的教学体会

正确的呼吸是歌唱教学中的一个重要因素。从歌唱发声来讲，歌唱呼吸是发生的动力。本文阐述了声乐教学中的呼吸方法、训练方法及歌唱中的运用。     

浅论理想音色的获得

歌唱时，要获得圆润、优美的声音。就必须运用正确的、科学的歌唱方法——打开喉咙。打开喉咙对歌唱的重要性如同进屋要先开门一样。只有喉咙打开，气息才能垂直、顺畅的流动，再加上共鸣腔体的合理运用，才能出现理想的音色。     

试论声乐训练中的气息

作为一名优秀的歌唱者,其悦耳动听的歌声是建立在良好气息运用的基础上,而正确的歌唱气息是建立在自然呼吸的基础上。因此,气息在歌唱中的地位和作用是很重要的。呼吸呼吸作为声乐训练中的一个非常重要的组成部分,其训练的目的是直接运用到歌唱中去的。由此可见,正确的呼吸方法在歌唱、训练中是至关重要的,也是声乐学习中取得成效的极为关键的环节。     

浅论理想音色的获得

歌唱时,要获得圆润、优美的声音。就必须运用正确的、科学的歌唱方法——打开喉咙。打开喉咙对歌唱者的重要性如同进屋要先开门一样。只有喉咙打开,气息才能垂直、顺畅的流动,再加上共鸣腔体的合理运用,才能出现理想的音色。     

美声唱法教学的探讨

美声唱法是声乐教学的重要组成部分 ,高校声乐教学应加强对此的研究。本文着重对气息练习、声音与共鸣、打开喉咙、咬字等教学方法及歌唱中情感的应用、歌曲的选择、保护嗓音等几个方面进行了论述     

谈歌唱中的呼吸

正确的歌唱呼吸是声乐演唱的重要基础,本文剖析了歌唱呼吸原理,讲解了正确的呼吸姿势、歌唱中呼吸的运用及呼吸的训练,目的是使声乐初学者学习科学的呼吸方法,养成良好的歌唱呼吸能力。     

浅析如何学好声乐

每个学习声乐的人都在寻找正确的歌唱方法。古往今来,什么是正确的歌唱方法成了讨论不休的话题。因为歌唱的无穷魅力与抽象性而使得它更笼罩了神秘的气息,对它进行深入研究和讨论是非常具有前景的一项课题。本文通过对呼吸、发声、共鸣、语言等歌唱内容的涉及,力求简洁明了的阐述正确歌唱的内涵,希望对声乐学习者把握正确的学习方法有所帮助。     

关于歌唱中"呼吸"问题的几点思考

呼吸是人体发声的动力和源泉 ,也是歌唱艺术的基础 ,科学的发声方法离不开正确的呼吸运用。每一位学习声乐的音乐爱好者 ,必须要对歌唱的呼吸有一个正确的认识。用科学的理论来指导声乐实践 ,才能在声乐学习中取得明显的进步     

论混声唱法在声乐教学中的重要性

声乐教学方法正确与否尤其是核心点是否准确是学习声乐的重要保证。本文从此角度着重探讨了声乐教学中的混声唱法及其训练方法。相信这种科学的声乐教学方法能使学生在学习声乐的过程中少走弯路,在较短的时间内达到较好的水平,最终能走向歌唱的自由王国。     

对"歌唱放松"的理解把握及其有效训练

歌唱放松是声乐训练中的技术手段之一，思维机能，音响机能，力源机能三者构成歌唱放松的整体机能。在认真分析放松部位，体会放松要领的基本上进行有序训练，这对掌握正确的歌唱放松技术不无裨益。     

浅议声乐教学中的哼鸣

本文分析了声乐教学艺术中哼鸣的重要地位,"哼鸣的位置就是歌唱的位置",通过我国几位著名声乐教育家对哼鸣的阐述,进一步总结哼鸣在声乐训练中的重要作用,并从哼鸣的作用、哼鸣的分类、如何掌握正确的哼鸣方法以及哼鸣时需要注意的几个问题等方面进行了论述。旨在吸取更多的养分来为我们的声乐教学工作做一点指导。     

浅淡高师声乐教师的素养

声乐教师在声乐教育事业发展过程中起重要作用。作为一名高师声乐教师，必须具有必备的声乐基础理论、正确的范唱、敏锐的耳朵、系统的声乐教学法和歌唱心理学，通晓定量的声乐作品和文献，正确的对待学生。     

浅议音乐教师与声乐教学

中职的声乐教育关键是老师在教学中的作用，声乐是中职群众文化艺术专业音乐模块的主要课程之一，是一门融语言、音乐和情感三位一体的综合艺术，它用歌唱的语言表达人们的思想感情和心声。人们的生活离不开歌唱，音乐素质教育更加离不开歌唱，但是，声乐是一门极其深奥的学科，我们教师如何“因材施教”，我们在教学中应发挥怎样的作用呢？     

不可忽视人声“嗓音”的说肌训练

正确“说话”的声音 ,是歌唱声音的重要因素。声乐教学中重视加强说肌训练 ,是声乐教学的基础 ,是建立合理、科学、自然歌唱的前提。     

试论歌唱中的语言和共鸣

歌唱中的语言,要求咬字准吐字清,其中咬字是第一位的。共鸣是声乐歌唱中的一个重点,声乐歌唱没有了共鸣,就会失去歌唱声音的艺术性,歌唱悦耳好听,主要是共鸣器官的作用。在歌唱中要把规范咬字吐字的语言要求和共鸣结合起来。     

如何正确处理声乐教学过程中的技艺关系浅谈

声乐作为一门艺术,是表演者通过对歌唱语言的运用,将人们心中的情感完美表现出来的一种形式,而声乐课程则是将音乐、情感及语言融为一体的一种教育方式。在声乐教学过程中,教师一味追求演唱技术,忽视曲目的艺术性,导致学生在声乐表演中只是进行机械的歌唱,出现艺术与技术脱节的现象。本文就如何正确处理声乐教学过程中的技艺关系进行了详细探讨,并提出相关建议。     

在声乐教学中如何正确把握呼吸的几点浅见

歌唱呼吸是建立在自然呼吸的基础之上,对歌唱有着极其重要的意义。好的歌唱首先要有好的呼吸,要使歌唱的声音具有生命力,就要有呼吸的支持,要使歌唱的声音具有感染力,就要会控制呼吸,因此在声乐教学中正确把握呼吸是至关重要的。只有这样,才能更有利于声乐演唱的提高和发展。