王尔德童话中的纵欲与救赎

王尔德的童话尽管一直广受欢迎，却较少受到评论关注。童话作为王尔德文学实践的一个方面，不仅体现了王尔德追求形式美和感官享受的美学主张，也蕴含着他对自身复杂经历的反思。其童话文本中的人物形象、情节和语言表达出隐藏的纵欲与赎罪倾向的矛盾。     

世纪末的悲哀——王尔德童话中的死亡意识解读

19世纪末叶英国唯美主义的代表人物奥斯卡·王尔德是位具有独特气质的另类童话作家,他那美幻绝伦的童话中弥漫着浓重的死亡气息。本文拟就王尔德童话当中体现出来的死亡意识做一番分析,从而探究这位唯美才子对终极人生价值和意义的思考。     

基督教视野下的王尔德童话创作

王尔德童话创作与基督教和《圣经》有着深广渊源，其基督教信仰对其童话创作产生深刻的影响，突出表现在对爱与救赎主题的选择、宗教情节及元素的化用以及华美而感伤风格的偏爱等方面；基督教对王尔德童话创作的意义体现在提升审美价值、开拓意义空间以及形成童话和现实结合的创作方式等。     

世纪末的悲哀--王尔德童话中的死亡意识解读

19世纪末叶英国唯美主义的代表人物奥斯卡·王尔德是位具有独特气质的另类童话作家,他那美幻绝伦的童话中弥漫着浓重的死亡气息.本文拟就王尔德童话当中体现出来的死亡意识做一番分析,从而探究这位唯美才子对终极人生价值和意义的思考.     

童年的消逝——王尔德童话的叙事特色

爱尔兰作家奥斯卡·王尔德一生写作了九部童话,他的童话采用"非小儿说话一样的文体",呈现出另类的叙事特色。在叙述时间上,王尔德童话采取逆时序的时间倒错、停顿的叙述时距以及集叙的叙述频率,加深了童话的内涵,增强了作品的诗意。在叙述语式上,王尔德童话采用外聚焦和以模仿为主的近距离叙述,不直接向读者灌输教条,而是召唤读者参与作品意义的构建。在叙述语态上,王尔德童话采取同时叙述、分层叙述和不可靠叙述,提升了童话的艺术价值,产生了独特的审美效果。这种"有苦的回味"、属于"成人的世界"的小说式童话,其思想和艺术价值远远超乎儿童文学之上,值得认真分析和研究。     

《夜莺与玫瑰》中的唯美主义

奥斯卡·王尔德是英国19世纪末唯美主义运动的代表人物,童话历来被认为是他唯美主义理论最理想的载体。《夜莺与玫瑰》无论从语言风格还是从思想内涵上都表现了王尔德童话唯美主义的特点:想象之美、精神之美、形式之美、悲剧之美。     

作为对安徒生反讽的王尔德童话

王尔德的童话,打破安徒生童话所创造的人与人、人与自然之间和谐美满的关系,用反讽的手法揭示了一个没有爱心、没有情感,只有冷漠与隔绝的世界。王尔德借用儿童文学的方式,打破儿童美妙的梦境而表达成人的思想,告别了真正的儿童文学,走向成人的世界。     

解读《玻璃山》:童话模式下的社会政治潜文本

国内外评论家对公认的美国后现代主义作家巴塞尔姆的短篇小说《玻璃山》的解读大多从美学和小说艺术的角度出发,认为该文本是具有强烈后现代主义特征的代表作,是对文学传统的戏仿和颠覆,一般不太关注作品中隐含的意识形态批判。笔者经过研究认为,该文本在童话模式之下隐藏着一个社会政治批判的潜文本,是对美国主流社会中存在的“美国梦”的戏仿、解构和颠覆。     

清醒的扑火飞蛾--从《夜莺与蔷薇》看王尔德的矛盾性

长期以来,奥斯卡·王尔德被公认为是充满矛盾性的唯关主义的代表人物.童话<夜莺与蔷薇>就成功地反映出了王尔德的唯美主义理论及其对自身理论的反思与困惑.王尔德对世界进行的艺术世界与现实世界的二元划分,对脱离生活的纯粹艺术的追求,是造成其矛盾性的根源.     

夜莺与悲情救赎——解读《夜莺与玫瑰》中的宗教元素

《夜莺与玫瑰》是王尔德的著名童话之一。他以诗人的慧眼、独特的解码方式,巧妙地将宗教元素及神秘典故融入其中。寄情于耶稣基督,其实是伟大的艺术家王尔德从那充满死亡和庸俗的十九世纪找到的最佳艺术表达形式。     

安徒生与王尔德童话拯救模式的比较研究

在施救者与被救者、被救者困境与拯救目标、拯救结果等三个方面，安徒生与王尔德的童话在拯救模式上存在鲜明的差异。安徒生童话中要拯救的是有深入交流的“那个人”，拯救目标涉及到个体的生死、罪行和毁灭，拯救结果具有神圣和美好的特质；而王尔德笔下的被救者则是匿名的一个社会或特指的一类人，在拯救目标层面王尔德更关注社会性的功利、财产福祉以及日常道德问题，拯救结果更倾向为悲剧。拯救模式的差异与两位作者所处的不同基督教文化有着密切关系。     

唯美与道德之间的《道连·葛雷的画像》

王尔德在童话创作中始终坚持唯美主义艺术的刨作思想，也希望创造出超越道德的唯美艺术形象，但是艺术实践却证明王尔德不仅不能创造出所谓的唯美艺术形象，甚至还在他的创作中体现了某种道德原则。可以说，王尔德的艺术实践在某种程度上违背了他所坚持的唯美主张。童话如此，小说亦然。在小说《道连·葛雷的画像》The Portrait of Dorain Gmy）中，尽管王尔德企图去塑造道连这一唯美的艺术形象，但是我们却发现道连是一个生活在现实社会中的人，他总是和现实社会保持着种种道德联系，他作的恶本身就表明他无法脱离现实道德而存在。     

献身于美的祭坛——从《莎乐美》看王尔德的唯美主义

《莎乐美》是王尔德实践其唯美主义思想的一部重要作品。在该剧中,王尔德颠覆经典,赋予了女主人公莎乐美鲜明的个性。莎乐美对美的疯狂热爱和追求使她将自己献上了美的祭坛。"莎乐美之吻"是一种异乎寻常的体验方式和自我实现的方式,体现出一种女性意识的觉醒,同时也是对男权社会的反抗。     

唯美与道德之间的《道连&#183;葛雷的画像》

王尔德在童话创作中始终坚持唯美主义艺术的刨作思想，也希望创造出超越道德的唯美艺术形象，但是艺术实践却证明王尔德不仅不能创造出所谓的唯美艺术形象，甚至还在他的创作中体现了某种道德原则。可以说，王尔德的艺术实践在某种程度上违背了他所坚持的唯美主张。童话如此，小说亦然。在小说《道连&#183;葛雷的画像》The Portrait of Dorain Gmy）中，尽管王尔德企图去塑造道连这一唯美的艺术形象，但是我们却发现道连是一个生活在现实社会中的人，他总是和现实社会保持着种种道德联系，他作的恶本身就表明他无法脱离现实道德而存在。     

解构理想与现实——析王尔德的社会风俗喜剧对二元论的颠覆

王尔德在其四部社会风俗喜剧中颠覆了理想与现实——这一传统二元对立论,他认为现实中的理想并不存在,面对生活,惟有宽容。虽然诞生于王尔德逝世半个多世纪之后,解构主义的反二元论的观点却与王尔德不谋而合。本文在文本分析的基础上,运用解构主义反二元对立的理论,揭示了其喜剧的主旨:放弃理想,接受宽容。     

唯美主义旗帜下的道德重建——浅析奥斯卡·王尔德的艺术风格

奥斯卡·王尔德作为英国19世纪唯美主义运动的先驱,曾大胆直言"为艺术而艺术",倡导艺术无道德、唯形式至上的艺术追求。其作品在唯美的表象之下,蕴藏着深刻的道德忧思。本文以王尔德小说、戏剧和童话作品的艺术特色分析为切入点,旨在探究王尔德唯美主义旗帜下的道德回归和重建。     

《快乐王子》的文体特征初探

唯美派大师王尔德的著名童话<快乐王子>经久不衰,以其优美的意境、色彩和韵律;独特的语言构式和看似古老却内涵丰富的修辞手法,勾勒出一个烂漫、亦真亦幻的童话大世界.给儿童美的享受的同时又引发他们深刻思考人生的哲理.     

女性主义视域下欧美童话中父权制文化语境构建与颠覆

欧美童话以其经典的文学形象与恒久的艺术魅力吸引着代代读者品读与回味。借助女性文学批评理论分析欧美童话中所反映出的父权制文化语境的构建与颠覆以及作家对女性的自我反抗意识的肯定与褒扬,兼论童话对儿童性别角色塑造的影响。     

女性主义视域下欧美童话中父权制文化语境构建与颠覆

欧美童话以其经典的文学形象与恒久的艺术魅力吸引着代代读者品读与回味.借助女性文学批评理论分析欧美童话中所反映出的父权制文化语境的构建与颠覆以及作家对女性的自我反抗意识的肯定与褒扬,兼论童话对儿童性别角色塑造的影响.     

三维解读王尔德的《夜莺与玫瑰》

19世纪末英国唯美主义作家奥斯卡.王尔德是个备受争议的人物,但他早期的童话作品却得到了一致的好评。《夜莺与玫瑰》以其深刻的主题、纯美的意象、诗化的语言和戏剧化的情节使它具有丰富的文学内涵;其作品的艺术美、精神至美和美文思想又使它具有极高的审美价值;同时,他对生死和人生的哲理思考也在作品中有深刻的反映。所以,只有从文学、美学和哲学的三维视角才能比较全面地解读王尔德及其作品。