和谐之美:中西方宇宙美学观照下的思考

相同的时代背景,孕育了不同的美学观点,而不同的民族文化传统又赋予其思想以鲜明的民族特色。对中西方具有宇宙美学思想的庄子和毕达哥拉斯两人的美学思想进行比较和研究发现:中国艺术所描绘是意境,带有浓厚的想象成分,是艺术家与大自然充分融合、交流后,从心灵深处生发的,表现出强烈写意的追求和色彩;西方艺术则渗透着一定主体色彩的忠实自然风格。     

审美阅读中的自由想象——萨特想象理论的接受内涵

审美阅读和欣赏与想象的关系十分密切。想象的本质是自由的,它使读者在阅读中获得本质,证明了读者的自由的存在;同时,想象也使读者造就了作品的本质,读者的阅读中的自由想象延伸了作家的艺术生命,也使事物在阅读过程中获得了审美价值。萨特想象理论实质上包含了丰富的接受美学内涵,对艺术理论具有很大的贡献。     

民间艺术与农耕文化

古代农业社会和耕作方式是民间艺术诞生的文化背景和现实土壤,两者具有同构关系。农耕社会中的公共活动孕育艺术成分,同时艺术活动也携带了农耕文化因子。民间艺术具有鲜明地自然观念、农业审美思想侵润于艺术表现中,其身体美学则是农民耕作活动中身体习性的艺术呈现。     

浅析网络互动动画中美学特征的体现

网络互动动画因为其传播媒体的特殊性和强调互动的特点,体现出了和其他动画艺术形式不同的美学特征。这些美学特征包括互动性、发散性和浸入性。网络互动动画正是通过这些美学特征表现出了自身独特的艺术魅力。     

心灵的亲证:中国艺术人类学探寻历程

当代人类学美学是“文化学转向”在美学领域的一个直接成果,郑元者等学者的人类学美学和艺术人类学研究是其中的突出代表。该研究以跨学科、跨文化研究为基本的学术导向,立足于艺术起源学和民间文艺学课题及其基本结论,展开了全面系统的人类学美学研究,并形成了图腾艺术与艺术起源学研究、民间文艺学研究、艺术人类学研究、美学的人类学重构和实验性写作研究等系列研究链,从而建构起一条独具特色的人类学美学研究之路。     

永宣青花瓷艺术的符号学解读

文章从符号学视角研究了永宣青花瓷艺术。通过文献法、对比法总结了永宣青花瓷艺术的造型、色彩、纹饰等符号;通过历时性和共时性研究方法分析了永宣青花瓷艺术符号的符号学特征;运用符号美学解读了永宣青花瓷艺术的文化内涵与象征意义。     

论萨特的存在主义及其美学思想

萨特的存在主义哲学包含了三个核心思想:(1)存在先于本质;(2)人是绝对自由的;(3)他人即地狱.在这种哲学思想的基础上,他形成了自己独特的存在主义美学思想,这一独特的美学思想集中体现在他对美和艺术的看法上.他认为,在实际存在的世界中并不存在着美.美只存在于想象的世界中.艺术也是想象的一种产物.他的观点既有合理的一面,也存在着明显的缺陷.我们有必要客观、辩证地进行分析和评价.     

近年来身体美学研究述论

身体美学是目前国际美学界关注的一个前沿问题，介绍到中国后，中国美学研究界结合外来理论资源和自身特殊的学术背景对此问题进行了较深入的探讨，感为中国当代美学研究中的一个新兴领域。近四年来，中国美学界的相关研究者们围绕着有关身体美学的西方理论资源和学术观点的译介、身体美学兴起的原因、身体美学的基本理论问题、中西方身体美学史的建构及身体美学研究和当代审美文化研究的互动等五个方面开展研究，努力推进着身体美学在中国的发展。     

电影电视剧音乐的美学特质及审美

电影电视剧用音乐做灵魂,用画面做身体,呈献给观众诸多美的感觉。电影电视剧音乐美学作为一种较新的艺术形式,越来越多人开始注重并学习其独特的艺术特点,该特点的体现在电影电视剧中必不可少,影响着人们的文化、思想、心理等不同方面。本文主要介绍了电影电视剧音乐的美学特质及审美,以此诠释电影电视剧音乐的发展。     

生态美学的身体维度研究

文章主要阐释了生态美学身体维度以人为支点的诗意性、人文关怀性以及审美性。     

艺术审美的神经现象学机制

艺术审美活动之所以具有独特的本体性价值品格,就在于它能够通过改变人脑的特定结构与功能而提升人的情知意创新能力和人格精神境界。艺术审美活动的神经机制包括下列内容：1.通过选择性改变前额叶特定亚区神经递质的代谢与传导速率而提升兴奋性与抑制性神经元系统的正向协同效能,进而强化人的元认知调控能力;2.通过激活与强化人脑多个脑区的＂镜像神经元系统＂的结构与功能而锐化人的审美移情能力;3.通过扩展大脑枕颞顶联合区的神经网络层级框架与空间规模而孵化人的审美想象能力;4.通过催化主体的泛脑性40Hz高频同步振荡波而提升人的心身同一的高峰性审美意识体验能力,进而廓出审美意象;5.通过催生身体意象而提升主体对其大脑布洛卡区的艺术符号系统与运动前区的身体符号系统的匹配与耦合水平,进而有助于主体建构个性化的审美心理表征体,借此转化审美意象、实现对自我的内在创新及对象化的审美价值。     

探讨房屋建筑设计与美学的有机结合

房屋建筑设计是实用美学和建筑设计的综合,近年来随着人们艺术需要和美学需求的不断提升,社会对房屋建筑出现了注重艺术化和美学化的要求,房屋建筑设计应该把握市场变化的这一特点。该研究以房屋建筑设计工作为基础,研讨了美学与房屋建筑设计相关结合的方法,提供了体现房屋建筑设计的协调性,体现房屋建筑设计的均衡性、稳定性、韵律性、序列性等措施,希望对行业提高房屋建筑设计质量,加速设计与美学融合不断融合有所帮助。     

抛弃审美形而上学:倒退还是进步——就尼采晚年思想转变与王元骧先生商榷

王元骧先生认为,审美(艺术)形而上学作为柏拉图、康德美学及浪漫主义诗学的历史遗产,对抵制科技理性及消费主义对人的异化和物化,发挥审美艺术的终极关怀功效,提升人的精神生活品质并实现人的全面发展有重大意义,因此他认为尼采晚年对其处女作《悲剧的诞生》中所高扬的审美形而上学的抛弃是一种倒退。这一观点值得商榷,因为他忽略了尼采晚年思想转变的深层原因和重大意义。尼采在其学术生命的最后两年中,诞生了彻底反形而上学的谱系学方法论,面向未来开启了哲学及美学身体转向的大门。     

音乐美学视角下的合唱艺术价值研究

以音乐美学的视角对合唱及合唱艺术美学进行较为详细的理论阐述,介绍合唱艺术的特点及合唱艺术的艺术形式,进而概括其美学特征。合唱表演艺术作为一种特殊音乐艺术形式,具备了音乐美学的全部特征,同时还具有自身特有的美学特征及艺术特点,让人们更直观地理解并认识合唱这种集体性表演艺术,能够透过音乐合唱本身真正感知到合唱艺术的美。     

试论李贺诗的美学特征

从美学角度分析李贺诗歌的艺术特征，即悲凉而忧郁的情调、奇异而丰富的想象、跳跃而跌宕的结构和独造而精练的语言。     

文艺鉴赏中的“虚实”之美

虚实结合是中国古典美学和文艺中极具理论价值和民族特色的艺术表现手法，其巧妙运用可以创造出含蓄蕴藉的朦胧美、回味无穷的想象美、以少总多的简洁凝练美、颠倒时空的曲折回旋美、情景交融的意境美、虚中藏实的情理美。     

宗白华对儒家人生美学的探研

在宗白华的美学建构里,中国传统美学思想具有结构性意义。宗白华对原始儒家人生论美学的探研,抉发其积极的人生与社会实践的现实性与理想性意义,充分体认到比兴传统与礼乐精神的核心作用。原始儒家的人生美学思想是宗白华艺术意境的基础。     

石膏头象的动态美

绘画中的石膏头像是一种静态艺术,它具有空间里的伸展性,却没有在时间里的流动性。其艺术媒介都是静态的物质材料。要在静态艺术中表现动态美,有很大的一部分是作为联想的因素出现的,如德国美学家莱辛说:“由于造型艺术的局限。它们所表现的人物是不动的。它们显得仿佛在活动,这是我们的想象所附加上去的;艺术所做的只是发动我们的想象”。所以在静态艺术中,情感与运     

地理美学初探

论述了地理美学的客观存在性,探讨了地理美学的研究对象、研究内容和科学性质及其意义。     

“广西文场”的美学意蕴探析

"广西文场"是广西特有的一种曲艺形式,曲调高雅,文词优美,具有极高的艺术价值和突出的美学价值。从美学的视角,系统深入地分析,"广西文场"诗学之美、形象之美、感性之美和身体之美。