克洛德的爱情悲剧

《巴黎圣母院》中克洛德的爱欲追求,是主人公从宗教阴影下走出来的积极超越,自我超越和对历史的超越。它与欧洲文艺复兴运动抨击教会的精神禁锢和禁欲主义一致,是呼唤社会文明进步的艺术表现。克洛德的爱情追求,由于他不可能彻底脱下身上的圣袍,难免陷入人性复苏与圣职羁绊的尖锐矛盾。宗教与人性的根本对立,克洛德超越历史的叛逆行为,决定了他的追求既不被民众接受,又为社会观念所不容。他最终不肯放弃救世主的方式,当然得不到爱斯梅拉达的爱情。但是,克洛德以性欲为主的爱情追求,是对人性存在的合理肯定;其悲剧行为,深刻揭示了宗教与自我生存状态的荒唐。其进步意义,不在于克洛德做了些什么,而在于他以什么为起点,他的行为方式对旧社会秩序有一种什么样的震撼。     

爱有尽时:《伤逝》悲剧新解

不少论者认为：造成《伤逝》的爱情翡剧的原因在于渭生和子君这样的小资产阶段知识分子没有把个人的解决和全社会的解放联系起来,妇女没有取得根本的经济权,其实这仅仅是问题的一个方面,鲁迅写这篇议题喧有强烈的个人感情色彩,他更多地侧重于表现受过“五四”洗礼,,接受过西方现代文化的小资产阶段的青年知识分子在爱情婚姻方面的尚没有挣脱传统的限制,又受到崇尚个人主义,个性解放的西方文化的制约,这双重的困境投射在一对青年男女的爱情用家庭上,造成了双方在思想,文化及各自独特的性爱心理之间的巨大差距和鸿沟,而正是这一点从根本上引发了他们的爱情悲剧和人生悲剧。     

爱的赞歌——《路得记》中爱的解读

从圣经文化的独特视角,对旧约圣经《路得记》记载的女主人公摩押女子路得这一女性形象进行剖析和解读,指出它内中所表达的婆媳之爱、恋人之爱及邻里之爱,决不是狭隘自私的个人之爱,而是博大利他的无私之爱,是一种跨越民族、宗教、血统或外貌的真正的人类大爱,这一不朽佳作所蕴含的一曲曲爱的赞歌,在构筑和谐社会的今天尤其值得我们深思和探讨。     

不思量爱难忘——张爱玲散文《爱》赏析

在张爱玲的小说里，所展示的几乎全是千疮百孔的爱情。但是她的散文《爱》却为我们讲述了一个纯的、美的、让人心痛落泪的爱情故事。通过这篇文章，张爱玲为她所理解的“爱”作了一个诠释：爱是可遇而不可求的，是无法把握却又不能够忘怀的，哪怕仅仅是一次偶然的相逢，一次偶然的相逢所留下的一句话。     

爱是什么——述评弗洛姆《爱的艺术》

弗洛姆认为爱是对人类生存问题的回答;爱的本质是“给予”;爱包括博爱、母爱、性爱、自爱、神爱等形式,但所有爱的形式都包含关心、责任心、尊重和了解等基本要素。而当代西方的社会结构和西方文化导致了西方社会爱的异化和爱情衰亡。弗洛姆关于爱的理论着重从心理学的角度去探讨爱的问题,有其合理因素和进步意义。     

爱的力量——论《呼啸山庄》及《德伯家的苔丝》中希斯克利夫和苔丝悲剧命运的根源

《呼啸山庄》和《德伯家的苔丝》是英国文学史上的两支奇葩，其主人公希斯克利夫和苔丝的悲惨命运牵动着无数读者的心。对于他们而言，忠于自然、忠于心灵、忠于爱最终成为他们悲剧命运催化剂。     

译诗《夜莺颂》再现了原作的美学魅力

<正>浪漫主义作为一种占主导地位的文学流派以其恢宏之势横贯欧洲18世纪中叶到19世纪中叶整整一个世纪.我们无需像雪莱那样为了浪漫主义诗歌生存权作辩护,因为历史已经证明了浪漫主义诗歌是文学和生活中应有的成份.浪漫主义诗歌的一个显著艺术特色就是它的美学魅力.尤其济慈的《夜莺颂》,所展示的审美意境更具有艺术内涵力量.本文拟通过对查良铮先生所译《夜莺颂》一诗的分析,以揭示译者如何传达原诗的美学意蕴.仔细对照原诗可以发现,译者对原诗审美感兴的高峰体验及其美学意义进行了全方位的审视与理解,然后在译诗中相当准确地再现了原文的美学色彩,、让译文读者与原文读者一样能够身临其境地感受到该诗郁勃喷薄的美学魅力.     

《国风》和《雅歌》中的欲爱世界

本文对《诗经·国风》中透过委婉、细腻、缠绵、含蓄、温柔敦厚所表现出来的一种性压抑和苦闷,与《圣经·雅歌》中的淋漓尽致、热情奔放、自然流畅、优美田园牧歌似的不同欲爱表现形式,进行翔实的比较研究,揭示了古代东西方民族对欲爱的不同态度及其民族心理和文化内涵。     

《聊斋志异》爱情世界的美学价值（下）

痴于情，是《聊斋志异》爱情世界中的第二境界，它炽诚感人，动及心魄。负情，是蒲松龄笔下爱情世界里最为深沉厚重的一个境界，于世人，犹觉愤然可悲，入鬼域，则更感其凄然可惨。揶揄有欲无情的衣冠禽兽，是蒲松龄所描绘的混混沌沌婚恋世界的又一领域。《聊斋》之为孤愤之书，具有着穿透时代的力量。     

只有香如故——论石评梅小说的悲剧意识

石评梅所著小说十三篇。皆为悲剧 ,这些作品将爱情、命运、社会悲剧交织在一起 ,演奏出一曲曲人间最悲痛、壮烈、庄严的乐曲 ,具有素朴、阴柔崇高的美学特征 ,写不尽的生老离死、悲欢离合 ;说不尽的春愁秋恨 ,闺怨寄外 ;道不尽的是寒砧明月 ,阳关归梦。抑扬幽咽 ,婉转悲怨 ,悲而壮烈 ,悲而崇高 ;散发出浓烈的抗争意识和超越意识     

《爱格蒙特序曲》浅析

序曲用不断对比的手法，高度集中了戏剧的中心思想，充分反映了人民为争取自由而进行的艰苦奋斗，使人们坚定了以牺牲换取幸福的信念，并且热情地歌颂了人民英雄及人民的胜利。     

逾越死亡的飞翔——读张悦然《十爱》

张悦然的小说集《十爱》表达了对爱、对生命、对人性的理解。她用梦幻的叙事,超凡的想象,奇特的意象向我们讲述了一个个虚幻迷离又让人深感切肤之痛的爱的故事。张悦然在小说中从叙述方式、语言运用,到情感表达,都进行了有益的探索和尝试。这是一篇逾越死亡让爱飞翔的梦幻之作。     

论子丹《心得》的美学价值

近来于丹《心得》争议颇多，有反对的，有力荐的。引发了一场百家争鸣的论争，各家各派各持己见，众说纷纭．然而无论如何也掩盖不了于丹《心得》的艺术魅力，遮挡不住于丹《心得》的美学光环，阻挡不住它在社会各个领域的美学价值。重新探讨于丹《心得》的美学价值，不仅有助于人们对于丹《心得》的正确理解，而且对于推进文学批评乃至文艺理论建设都将具有十分重要的意义。     

爱的魔力——以《一串葡萄》为中心

《一串葡萄》是日本近代著名作家有岛武郎的一篇儿童文学作品。通过我对颜料偏执的爱和老师对学生美好的爱的描写,表现美好的爱对学生心灵的影响及引领作用。     

爱的拯救与意识形态召唤——电影《美丽心灵》欣赏

电影《美丽心灵》(A Beautiful Mind)以博弈论创始人、诺贝尔经济学奖获得者约翰·福布斯·纳什(John Forbes Nash)为原型,讲述了纳什创立博弈论——陷入、抗争与克服妄想型精神分裂症获得诺贝奖的人生历程。在纳什克服精神分裂症的过程中,妻子艾丽西娅以及朋友用深沉的爱帮助他最终克服了精神分裂;分析纳什罹患精神分裂症的原因,除对数学事业的不懈追求外,政治的诉求是更重要的原因,从这点来看,爱的拯救并不能完全克服精神分裂。     

《古诗十九首》的悲剧美

《古诗十九首》以现实的普通人作为悲剧的主角，真切地表现普通人心灵深处的悲伤，表现个体生命意识的张扬和人生的深刻体验，毫不隐螨地抒写了性压抑饥渴给人们带来的痛苦，表达了对爱情对人生对本能对欲望的肯定和呼唤，其强烈的悲剧激情，悲剧矛盾，悲剧冲突，悲剧结局等因素，构成了丰富的悲剧美。     

一个重温旧情的悲剧爱情故事——莫言《沈园》解读

莫言的小说多以农村为背景,他那些获得广泛赞誉的小说大都以农村题材为主。九十年代末期,莫言开始城市题材短篇小说创作,把笔触伸向城市,探寻城市人的生存状况和精神状态。虽然莫言的城市题材小说没有取得农村题材小说那样的辉煌成就,但他以《沈园》为代表的城市题材小说创作的尝试,显示了他拓展他的高密东北乡文学王国之外版图的努力,也是他始终不断突破自我、超越自我的表现。虽然莫言对于城市题材不如农村题材熟悉,但极具创造力的他采用寓言化等方式解决了这个难题,他的城市题材小说同样深沉,含蓄,耐人寻味。《沈园》就是他寓言化城市小说创作的尝试,采取迂回手法而不是直白的表达思想,达到言在此意在彼的效果。     

听,荆棘鸟在歌唱——论《荆棘鸟》的爱情悲剧

考琳·麦卡洛的家世小说《荆棘鸟》畅销多年,是中国读者最为熟知的澳大利亚小说之一。它展现了宗教、权力、金钱、野心、自然等各种主题,但其中拉尔夫和麦琪痛苦而绝望的爱情故事同样深深吸引着读者。本文试图梳理麦琪和拉尔夫的情感故事以及背后隐藏的寓意。     

论《寒夜》也是结构的悲剧

汪家悲剧的动因植根于其家庭的深层结构之中，汪妻和汪母的存在颠覆了汪文宣的男性权威并剥夺了其话语权力，进而造成汪自身精神与肉体、思维与存在等的多重分裂。汪文宣经不住这反复地撕裂，生命缘此而走向终结。汪的毁灭最终完成了这幕家庭悲剧的塑造。     

从小说美学的角度看《围城》英译文的艺术成就

本文根据小说美学的人物、时空、情节、语言等要素,比较分析了钱钟书先生的长篇名著《围城》与珍妮.凯利和茅国权所译英译文的艺术成就。通过典型的实例分析,本文阐述了译者如何以形象生动而简洁自然的笔触,符合人物地位与个性的贴切用词以及恰当的语篇布局,忠实地再现了原文的审美要素。达到了译文与原文在艺术风格上的再现。