服装表演赛事活动的策划与实施

将服装表演赛事活动的策划与公共关系学、传媒学、社会心理学、广告学、表演学等学科紧密结合,围绕表演赛事活动的特点阐述服装表演的策划与实施.指出服装表演赛事应着重从社会效益、经济价值、专业权威性、审美价值、培养新人、公平公正等角度定位,将科学的认真严谨和艺术的创意创造巧妙地结合起来.     

商业性服装表演的策划定位研究

从商业性服装表演的功能和效应及在服装表演艺术中的特殊地位出发,对商业性服装表演进行分析,提出了此类型服装表演策划定位方法.指出商业性服装表演要考虑其特殊的促销目的,策划的定位视角与创意路径应该是围绕整个服装企业组织机构的形象策略和近期公关、销售目标而确立方案.     

服装表演编导的创新意识浅析

服装表演编导的工作过程实际上是一个设计过程，设计就需要创新。创新意识是一切艺术创作都需要的，也是每位服装表演编导应具备的专业素质。创新文化要特别注意个人智慧、潜能的发挥。创新有的是个人思维灵光的一现，但，是厚积薄发。要特别注意在传统基础上的继承和扬弃。要特别注意自主创新、整合创新资源与继承、裂钿、消化创新的关系。要特别注意发挥分工协作的团队精神。要特别注意创新不可急功近利，要持之以恒。     

结合实践注重技能——服装工艺教学的实践与探索

本文探讨服装工艺教学中的难点和重点,即注重教学内容的先进性和适用性、系统性和完整性,以及工艺课程与其他专业课程知识的融会贯通.在服装工艺教学中密切结合实践,注重技能训练,加强计算机辅助教学,以培养学生实际动手能力和综合运用知识的能力,使学生成为高素质的具有较强的实际操作技能和技巧的应用型人才.     

服装展示与服装艺术

服装展示分为静态展示、准动态展示、动态展示和虚动态展示.服装艺术分为实用服装艺术、娱乐服装艺术和纯粹服装艺术.服装展示中,动态服装展示即服装表演是展示服装艺术的最高表现方法.     

创办服装与表演专业的研究与实践

服装与表演专业属新设专业。目前在我国尚处于探索阶段，有关该专业的办学方向、课程结构还不够合理。本文试图通过对服装表演现状的分析并结合我院的教学实践为建立符合社会需要的服装模特的培养模式提供一定的理论依据。     

数字视频策划与制作课程改革与创新

课程改革以"能力培养为目标,项目化教学为载体"对"数字视频策划与制作"这门课的学习内容、教学模式、教学方法及考核方法等方面进行了阐述、规划和设计。课程融知识、能力、素质培养为一体,以数字视频策划与制作的实用技能为主要培养目标,同时关注对学生素质的培养,使学生能够胜任未来就业岗位的要求,激发学习兴趣。     

论服装表演专业形体训练体系

从服装表演专业形体训练的目的手着，构筑服装表演专业形体训练的体系。探讨了服装表演专业形体训练的课程定位、指导思想、课程设置以及训练内容、教学措施等问题。     

浅析高等院校服装表演专业职业基础能力培养

本文通过对高等院校服装表演专业职业基础能力结构的分析，总结了在中原经济一体化快速发展的契机下，提高服装表演专业学生的职业基础能力是专业发展的重中之重。在文中，我们分析了服装表演专业人才必需的职业基础能力要求，用以指导我省高校服装表演专业教育教学。     

论服装造型在服装艺术设计专业的教学创新

服装艺术设计专业在我国服装产业的蓬勃发展中更应该迎合当下与时共进的教学改革精神,培养真正意义上具有专业能力、专业技巧的服装设计师,所谓专才为专业所用,对号入座,实现培养高等人才,积淀服装设计后备力量做出相应的教学调整将是日不容缓的教学改革趋势。服装艺术设计课程的规划和教学理念必然要跟随时代的发展,拥有敏锐的时代触角,时刻更新和变换教学角度与教学理念,选择最适合新生代大学生的教学内容,才能如期培养社会需要的服装设计人才。     

就业导向下的服装结构课程教学方案优化设计

本文以服装结构设计课程为例,分析了服装企业与服装结构设计相关的岗位能力需求,探讨了服装专业学生对结构教学的建议,从培养服装专业毕业生就业能力的角度设计了服装结构课程教学内容及方法的优化方案。     

论市场营销策划课程教学平台的搭建与教学策略

作为当前交叉型学科的显著代表，市场营销策划课程囊括了经济管理、行为科学、社会哲学甚至是数学的基本教育思想，学生的基本培养目标朝着综合化和系统化的方向迈进。在课程实施的效果上，则突出了学生在营销组织策划、基本信息处理、市场营销机制以及方案执行能力等方面的培养。在“营销”与“策划”的指导下，学生势必能够更好地适应市场经济的发展。本文分别从教学平台搭建与教学策略研究两个方面分析了市场营销策划课程的具体实施。     

综合类高校广播电视编导专业的人才培养问题初探

综合类高校开设广播电视编导专业,更应考虑自身条件和特色以及人才的市场实际需求,在培养模式上要明确定位、突出优势,重视培养创造型人才和技能型人才。在具体培养中,理论素养与实践能力培养应该并重,注重实践教学,在师资的引进上要更加切合专业发展的需要,课程设置应该更加规范化。     

中小学戏曲教学的师资培养与高师音乐教育对接研究

戏曲是一门集服装、化妆、表演、舞蹈、歌唱、武术、杂技等诸多表演技能和技巧于一体的综合艺术。中小学生学习戏曲艺术有助于丰富历史知识,增强民族自豪感和培养、提高艺术鉴赏能力。在义务教育飞速发展的今天,研究高校音乐院系如何培养既能胜任普通音乐教学又能从事戏曲教学的中小学合格教师,使高师音乐教学与中小学＂戏曲教学＂有效对接是当前高师音乐教育工作中急需解决的一个重要研究课题。     

论服装表演氛围设计现存问题及解决途径

探讨服装表演氛圉设计的设计实施要求．从服装表演氛围设计产生的背景、现状入手对现存问题进行分析，科学提出服装表演氛围设计构想．氛围设计是服装“二度创造”的参与者，应统一协调服装表演舞台艺术诸因素；应注重艺术想象与工艺、科技的结合；应有效地提高表演活动的效率和质量，表达服装的特性，提升服装内涵和审美价值．氛围的营造应调节表演节奏，使观众参与，与表演形成互动；氛围设计应注重审美、环保、安全、观赏舒适性的统一．     

我国体育院校表演专业培养目标设置现状研究

采用文献资料法、对比分析法、专家访谈法,对我国体育院校表演专业培养目标设置现状进行分析,研究发现体育院校表演专业人才培养包括应用型人才、复合型人才、高级专门人才三种类型;部分院校表演专业培养方向的定位与体育类、艺术类相近专业重叠;各院校在对人才教学、编导、表演、管理、训练、形象创作等专业能力的培养方面侧重点各有不同等。提出了体育院校表演专业培养目标设置过程中应结合时代需求,科学定位人才类型;突出专业特色,合理设置专业培养方向;重视完善人才素质、知识、能力结构等建议,以期为各院校合理定位表演专业培养目标提供相关参考。     

《视听语言》课程教学改革研究

视听语言作为广播电视编导专业基础课程,传统的理论教学已经无法实现应用型本科院校的教学目标。本文主要在实践教学过程中,通过培养学生的视听思维,适当增加实践训练以及改革考核方式,使学生能够更加牢固地掌握视听语言课程知识。在传统影视语言理论基础上,通过经典案例拉片解读、素材拍摄剪辑训练、作品项目创作实战,以及专业理论梳理写作等教改措施与手段,使学生培养视听语言的专业意识,掌握初步的拍摄技能和基本的剪辑技巧。     

服装专业教学模式的构建思路

高职教育主要是以社会需求为目标、以就业为导向，构建服装教学平台为基础，拓展服装专业方向，调整服装课程结均，改进服装教学方式为构建思路，培养具有宽厚基础和较强实践动手能力的管理、生产第一线的高级技术应用型人才。     

论服装表演的个体特性与社会价值

服装表演是一门新兴的实用艺术，本文以服装表演为研究对象，找出其所具有的个体特性与社会价值．通过研究发现，其个体特性主要体现在功利性、传播性和审美性等3个方面；社会价值主要体现在经济价值、信息价值与欣赏价值等3个方面．对服装表演个体特性与社会价值的探讨有助于服装表演的发展，有助于进一步发挥服装表演的功能．     

生物统计学课程中学生统计思维的培养

生物统计学是生命科学课程体系的重要课程,承担着培养学生数据分析能力的任务。实际课程教学强调基本统计分析技巧,忽视了对学生统计思维的培养。生物统计学课程中的统计思想包括或然性思想、小概率原理、大概率原理和信息最大化原理,在教学中从统计思想教学、模型思维训练及软件工具应用等3个方面培养学生的统计思想。