现代藏族绘画艺术中的更敦群培、安多强巴与现代主义思想关系研究

更敦群培和安多强巴是西藏现代绘画艺术中两位重要的艺术家。文章通过对更敦群培和安多强巴的艺术活动、绘画作品以及创作理念的比较,论述了更敦群培和安多强巴的艺术思想、创作特点,并探讨了二者与西方现代主义思想的关系。     

更敦群培对藏族传统文化的扬弃与创新

拉巴平措副主席根据十五大和区党委五届三次全委（扩大）会议精神,在《西藏研究》（９８年２期）上撰文“更新观念,锐意进取,努力推进我区社会科学研究工作的新发展”,认为我区的社科研究工作,只有重点转向,才能开创新局面。并且指明了重点转向要突出三个重点,其中之一就是“重点研究如何扬弃传统文化和促进传统文化与时代特征相结合”。笔者在了解和研究藏族传奇人物更敦群培及其著作时,发现其对藏族传统文化及其观念有着独到的认识,堪称藏族思想史上一名“唯我独醒”的启蒙思想家。每当感受到更敦群培那充满智慧与闪耀着光芒的思…     

国外生活对根敦群培的影响

文章论述了藏族历史上的佛门奇僧、藏族学术大师根敦群培在国外的生活,剖析了国外生活在诸多方面对根敦群培造成的重大影响,包括从神学史观转向人文史观、国外学者全方位的影响、国外艺术风格的影响、国外新思潮对其思想的影响,指出国外生活使他获得了一个丰硕的人生,揭示了根敦群培具有传奇色彩的人生命运。     

我校6项目获国家社科基金立项资助

今年，我校有6项目获国家社科基金立项资助，分别是《格萨尔》研究所平措副研究员的《格萨尔的宗教化研究》、学院群培副教授的《藏族史学史研究》、公共教学部舒敏勤副教授的《新时期西藏社会矛盾与和谐西藏建设研究》、图书馆德萨副研究馆员的《网络环境下西藏地区藏信息资源可行性研究》、艺术学院格桑次仁副教授的《西藏传统绘画艺术的造型语言与形式研究》、经济与管理学院关郎宗贞讲师的《西藏近、现代商人阶层的形成与西藏社会转型》。     

新思维史学观的倡导者：根敦群培与东噶·洛桑赤列——访当代著名藏族学者仲布·次仁多杰

根敦群培和东噶·洛桑赤列是近现代国际藏学界具有重要影响的大师级人物,他们有深厚的藏族传统文化功底,但不拘泥于传统思想的限定,用新思维史学观开创了现代藏学研究新天地,为我国藏族历史研究从传统经院式封闭史学跨越到现代人文科学化史学的探索做出了重要贡献。文章根据仲布·次仁多杰对根敦群培与东噶·洛桑赤列的相关研究,针对两位大师的生平与新思维史学观等问题进行了采访与探讨。     

论藏族传统绘画作品的"经验断代分类法"

藏传绘画不仅是藏族艺术的珍贵遗产，也是研究藏族化的重要形象资料和活的“标本”。目前，国内外学对传统绘画作品进行断代研究主要以经验断代分类法和自然科学手段断代分类。章中作结合多年的研究与教学实践经验，对西藏传统绘画作品的“经验断代分类法”进行了探讨。     

试论热贡唐卡的颜料选配与造型特色

青海热贡唐卡融会贯通了南亚健陀罗艺术、阿旃陀艺术、西藏艺术、甘孜木刻、敦煌艺术、汉族殿式彩画、中国画线描和染色方法,以及各地民族民间艺术,形成了自己独特的艺术风格。在造型规范、构图要求等方面具有引领诸如壁画、堆绣、泥塑、木刻、石刻等其他艺术门类的优势,并自成体系。文章分析了热贡唐卡绘制中颜料配制和色彩的象征意义,运用藏传工笔画法的基本理论阐释了以热贡为代表的安多藏区唐卡绘画的人文特色,揭示了其独特的艺术意蕴和价值。     

丹已绕旦副教授

丹巴绕旦，西藏山南人。1941年6月出生于唐嘎绘画世家。担任过18年小学教员。1979年调入我校格萨尔研究室工作。1984年起担任艺术系西藏唐嘎画教师，现为副教授。系西藏美术家协会理事，西藏民间美术家协会会长，西藏自治区政协委员。调入我校工作以来，为西藏唐嘎艺术的继承和发展做出了突出贡献、教学之余，绘制了许多传统的唐嘎画，编写了《藏族绘画》一书，已由中国藏学出版社出版，成为我校专业教材。发表学术论文10多篇。1991年作品《地球》在日中联办的四季美展中获铜牌奖并收藏，1992年作品《吉祥天母》在中国第二届民族文化博览会…     

云南壮族绘画史发展概说

从各个历史时期绘画发展的状况看,云南壮族绘画史可以分成四个阶段：其一,原始氏族部落时期“濮越”的绘画,这是云南壮族绘画艺术的萌芽时期,作品具有原始简朴的艺术特征;其二,句町国时期“濮僚”的绘画,这是壮族绘画艺术的成熟时期,作品具有精美娴熟的艺术风格;其三,土官、土司统治时期“濮侬”、“濮衣”和“濮傣”的绘画,这是壮族绘画艺术的发展时期,作品具有敦厚神秘的艺术特质;其四,近、现代的绘画,这是壮族绘画的融合时期,作品具有丰富多彩的艺术倾向,反映了壮族绘画与其他民族文化艺术的交流与融合。     

西藏大学中国藏学研究所四本专著出版

由国家教育部重点研究基地西藏大学中国藏学研究所承担的重点研究基地重大项目《西藏传统文化史研究》的四本专著,由西藏人民出版社于2003年3月正式出版发行。这四本专著分别是:许广智教授主编的《西藏地方近代史》;拉巴群培副教授编著的《西藏古代文学史》(上册);丹巴绕旦教授和阿旺晋美副教授编著的《西藏美术史略》;由更堆培杰教授编著的《西藏音乐史略》。西藏大学中国藏学研究所四本专著出版     

论西藏现代高等美术教育的发展与现状

西藏现代高等美术教育始于20世纪70年代。由于十年动乱,百废待兴,当时国家从内地委派了援藏美术教师,在西藏开始了现代美术教育的历史。70年代末国家恢复高考制度,西藏学生又陆续考入内地大学学习美术,80年代开始还有部分西藏画家到国外进行学习和交流,这些艺术家返藏后继续进行艺术教育和艺术创作等工作。与此同时,西藏传统美术教育纳入到了现代高等美术教育体系中,使西藏的现代高等美术教育形成了独具民族特色的、较完善的现代美术教育体系。但是,在现代化的建设过程中,西藏的现代高等美术教育也面临着新的挑战和问题,需要不断解决,以适应新的社会发展的需要。文章以西藏大学艺术学院美术教育为案例,对西藏美术高等美术教育的历史沿革,学科建设情况以及所面临的问题和挑战进行了分析和论述。     

论藏族传统声乐艺术的美学特征

藏族传统声乐艺术是藏族先民在千百年来不断总结和完善的艺术结晶.它的美学特征是根植于自身文化传统,也是通过具体的演唱特点和技巧来实现的.文章阐述了藏族传统声乐美学的构成因素,以及几种具有代表性的歌唱技法,旨在使藏族传统的声乐艺术在传承和发展中,能够把自身富有特性的美学传统延续下去,并能在现代藏族声乐艺术中展现出来.     

中西园林艺术比较

中西园林艺术作为世界园林文化的一部分具有园林艺术的共通性,同时也具有鲜明的民族性和地域性。作者通过对以中国古典园林和法国古典主义园林为代表的中西园林艺术比较,分析了中西园林艺术的共通性和差异性以及现代园林艺术的发展趋势。     

试论汉藏声乐艺术发展中的和而不同

中国各民族的声乐艺术,既具有各自的审美特点和文化背景,在历史发展中又相互交融,具有许多共性特征。文章以汉族和藏族声乐艺术为个案,分析了汉藏声乐艺术发展中的和而不同,认为天人合一和空灵之美,是中华民族传统文化赋予汉藏声乐艺术的文化根基。     

诉说心意彰显魅力--谈现代诗中的象征

象征是现代诗表情达意的重要手段.象征的意象为现代诗增光添彩,象征的"间隔的效果"促发读者的想象和再创造,扩张了现代诗的内涵意蕴,增加了现代诗的艺术表现力.     

论藏族装饰图案的审美特征

藏族装饰图案艺术历史悠久,题材丰富,造型独特,具有鲜明的民族特色和地域文化特征,是藏族人民艺术思维和审美体验的物化形式。对藏族装饰图案分类、美感形式、色彩等审美特征的探索,既有助于其在现代装饰设计领域的运用,也有利于对藏民族传统文化的保护和传播。     

写在收获与播种之间——西藏新文学创作的回顾

西藏新学,特别是80年代以来的学,取得了令人瞩目的成就。作为一种相当有特色的化现象,它以奇特的风格、新颖的角度、深沉的内涵,越来越多地引起人们的关注。研究、理解不同区域的化特质,自然有许多研究视角和研究途径。本仅以新学为切入点,以新学的发展线索为立足点,试图揭示出包含在学中的化现象,进而阐发西藏化的某些特征,     

回眸：在现代审美视域里谈词

曲子词与现代流行音乐具有某种可比性，词的意象比流行音乐的影像更符合艺术人类学特质。在词的雅俗之争中，实际上应区分平民性与平民化两概念。前者是一种精英引领的审美人道主义，一种生命韵律，后者更是受众想要的一种娱乐快感。词为了获得平民性而离开了诗的精英主义，最终又为了抛开俚俗而远离了平民性，走向了丈人的趣味主义。词的境界说仍可商榷，多元化观点必须有个绝对性前提。词的最高境界要有真性情，是张力下的个人性格的坚持和绽放，且最后能超越个体生命的感受，进入到更为自由的世界。     

自动校对中现代藏文音节字研究

现代藏文自动校对中,对音节字（ ）的校对是其基础。在藏文文本中音节字是用音节点进行间隔的,由于藏文二维的书写特征和音节字形成过程中与其构件之间严格的搭配规则等诸多问题,使得对它的校对又区别于任何一种文字。文章介绍了音节字的构件、结构和搭配规则等问题,列举了藏文音节字中的错误类型,并针对其特殊性给出了一个特有的音节字校对的流程和方法。     

藏族传统生活中的数字文化

在众多的文化现象中,存在着一种独特的数字文化,它是人类文明发展长河中的各种宇宙观、哲学观、宗教观、文化观、价值观、审美观的反映和象征,不同的民族因其地理环境和历史发展过程的不同而具有不同的数字文化特征。文章揭示了藏族传统生活中所蕴含的数字文化内涵,不但有利于我们研究藏族传统文化的传承,更有助于展现藏族人民非物质文化基础和其独特的心理文化。