盗墓史上的“活见鬼”

"活见鬼"什么意思?现代词典解释,喻意事情离奇古怪,不可理解。在中国盗墓史上,"活见鬼"现象不止出现过一次,是真的有鬼,还是其他原因?首推的"活见鬼"是汉高祖刘邦的长陵被赤眉军(把眉毛抹成红色作为标记,得名)掘开后,同陵异     

“图本”与“文本”在儿童早期文学接受中的价值

学龄前儿童尚未系统识字,导致他们的早期文学接受呈现出与成人迥异的独特面貌。"图本型"与"文本型"文学读物在儿童早期文学接受中扮演着不同的角色,具有各自独立的价值。幼儿文学读物的作者、出版者和阅读引导者可以从不同角度出发,实现二者价值的有效互补。     

网络文学作为文学活动的当代境遇

网络文学是古老的文学和全新的网络相互融合产生的。一方面，它必然符合文学的根本属性——文学是由世界、作家、作品和读者四要素构成的一种活动。因此，它产生作为文学活动而存在；另一方面，它的技术属性又使文学在世界、作家、作品和读者四个层面上发生了众多的变革。     

接受美学的期待之路——读者接受与文学的创新

文学发展的动力之一在于创新。在接受美学诞生之前,学者们往往从作家的角度讨论文学创新问题。本文用接受美学的理论探讨文学创新的问题。笔者将文学创新的标准与读者接受相结合,就创新的三个方式与期待视野的方法论进行了初步的探讨。最后得出的结论是:读者期待视野的提高是作家作品创新的主要依据,作家在文学创作中应该充分考虑读者的接受才能做到创新。     

从文学接受看十八世纪英国小说繁荣的必然性

小说是18世纪英国文学的主要成就，从文学接受的条件看主要有其繁荣的必然因素，首先是文学观念的转变；其次是读者阶层的不断扩大，审美经验的认同；第三是印刷出版业的发展，书商作为专门的社会职业，改变了文学的传播方式，培育了文学的消费市场。     

文学翻译中的创造性叛逆

文学翻译不是单纯的语言符号之间的转换,而是一种创造性活动.比较文学学者认为文学翻译中的创造性叛逆不仅是不可避免的,而且意义重大,对于我们更好地理解不同文化的时代特征和特质有很大的帮助.文学翻译中的创造性叛逆分为译者的创造性叛逆及读者和接受环境的创造性叛逆.     

论文学交流观念在现代的嬗变

文学是一种交流结构,但到了现代,后结构主义者认为作者死了,接受者不存在了,否认文学是一种交流方式。而从叙述学的角度看,叙述者与“叙述的接受者”、作者与读者是一种对话关系,叙述即交流。所以,否认文学是一种交流结构的观点是一种学院主义的错误。     

“伤痕文学”和“解冻文学”之比较研究

“伤痕文学”和“解冻文学”都是转折时期特有的文学思潮.它们的出现都有深刻的社会历史背景,是对前一时期文学的挑战和否定,充满了人道主义精神.“伤痕文学”的兴起,标志着革命现实主义从恢复进而达到了一个新的高度;“解冻文学”的兴起,标志着社会主义现实主义旧公式的突破.     

阐释的绝对性和相对性 --文学阐释的标准问题

接受文学理论着眼于读者的主体地位，强调读者解读的自由，从而大大提高了读者在文学活动中的地位，但随之也产生了另一个问题——对文本解读的随意性。本文试图揭示接受理论是如何解决这一问题的。     

论读者意识的分离与整合

文学接受是读者与作品、作者对话的过程，是读者理解作品与读者自我理解的统一。一方面，读者为了更好地理解作品和作者，应该逃离自我，按照作品和作者的规定扮演相应的角色，使自我意识和经验暂时退居边缘，让作者意识主宰自己的思维，使意识产生分离，与原有的经验和意识拉开了距离。另一方面，读者意识和经验仍然作为接受的背景发挥潜在的作用，与阅读过程中接受的经验发生交流、碰撞与整合。读者通过反思自我和批判自我，生成新的经验。     

王国维论文学之“无用”

“忧生”意识为王国维学术生命、人生信仰的基点,其学术思索及其人生路程也建基与此。正是这种深沉的人文忧思,铸就了王国雏诗学内在的“忧生”之魂。他认为文学的“无用”之用能解脱人的生存困境,即为其“忧生”意识的产物。     

接受理论视阈下的文学主体关系

接受理论在中国的长足发展为我们重新认识文学主体关系提供了一个新的视角。接受理论视阈下的文学主体之间形成的是交流对话者,生产者与消费者的互动关系。这一互动关系在“期待视野”和“隐在读者”的接受理论中得到进一步的完善和实现。笔者在接受理论视阈下审视文学主体的关系,以期最终实现文学活动的优化性发展。     

美国文学的源起及其“归化”与“异化”

美国文学是源起于欧陆文学还是源于被殖民化的北美印第安传统文学,一直是困扰文学史家们的问题。美国文学的殖民史印证了美国文学作为北美“主流文学”对印第安传统文学——“弱势文学”的归化及其与欧陆文学的异化,最终发展成为独具特色的民族文学的过程,昭示了不同种族、不同地域、不同历史文化间文学相融的可能性。     

“文学疗愈”在“阅读疗法”中之功效

在对阅读疗法阐释的基础上,分析文学好书的品质,进一步阐述文学好书的疗愈效用,从而培养读者的文学阅读情意,重视发掘文学好书的疗愈价值,进而达到文学好书的全民阅读推广。     

文学鉴赏再创造问题浅议

文学作品存在着的价值只是潜在的价值，只有当它和审美主体发生关系后，满足读者重要时，它的审美价值才会实现。所以文学作品需要读者再创造，读者也能够再创造。     

接受美学视域下客家民间故事的翻译探索

民间故事呈现了民间文化的丰富内涵,是中国文化的重要组成部分。文章从接受美学的角度,基于客家文学翻译中的译者作为第一读者身份及其作用分析,认为动态构建客家民间故事创作者、作品和读者之间的关系,可以更好地理解客家民间故事的本质和特点,同时也能更好地传承和弘扬客家文化。文章通过关注客家民间故事翻译过程中的主要特征,从读者维度探讨译者在翻译过程中保留、传达与融合客家文化元素的策略具有一定的适用性,可为客家民间故事的翻译实践提供参考。     

金初文学之陶渊明接受——以宇文虚中、蔡松年为中心

对一个诗人或一部作品的接受,是后世读者对前代作家的继承和发展、积淀和突破,金初文学对陶渊明的接受可以说是全面接受。陶渊明质性自然的本性正契合了金代初期的历史文化背景和金初文人的客观追求,陶渊明的诗歌对金初文学的形成和发展影响甚大。本文以宇文虚中和蔡松年为中心,探讨金初文学对陶渊明的接受。     

从接受理论看文学翻译标准的多元性

本文以接受理论观照文学翻译过程,发现无论在理解还是转换阶段,译者的主观创造都不可避免,从而指出以原文为依归的单一翻译标准是不现实的,文学翻译标准必然是多元性的.     

论“隐含作者”与“隐含读者”

“隐含作者”与“隐含读者”是一对紧密相关的概念。“隐含作者”是作者的第二自我,是作者在写作时所戴的人格面具,它是隐藏在作品中的一套不同于作者本人的思想规范。“隐含作者”与“隐含读者”的含义是相同的,只是两者立论的角度不同而已。文章在分析二个概念的含义与流变的基础上,又从对话的角度分析了它们形成的艺术机制。     

论沃夫尔冈·伊瑟尔的“接受美学”

伊瑟尔接受理论重视作品的阅读和阐释,强调读者对作品的反应以及对意义的重新建构。他的批评理论摆脱了结构主义的客观化模式的制约,有着一定的人文阐释因素,又在弘扬读者作用的同时兼顾语境的作用。他所倡导的"文本与读者的相会"理念体现了"作者中心"向"读者中心"的转向。其接受美学集中研究读者在阅读过程中的接受和反应,强调读者在文学欣赏中的地位和作用。