城市雕塑的空间布局研究

介绍了城市雕塑的概念,说明了城市雕塑规划的功用及影响,并从雕塑的尺度、体量与空间环境的关系研究出发,总结了城市雕塑空间布局的一般性规律。     

浅谈城市雕塑与环境空间的关系

现代城市建设需要环境艺术,城市广场更离不开环境艺术的内容,特别是雕塑艺术的介入。环境中的雕塑作品是环境艺术的重要组成部分,是与环境空间形成一定对应关系的环境载体,环境与雕塑的关系在现代景观艺术中成为不可分割的有机组合体。     

关于城市雕塑发展的思考

简要介绍了城市雕塑的特征及分类，从城市雕塑现状及存在的问题出发，分析了城市雕塑建设中应注意的一些问题，并提出了对太原市城市雕塑发展的建议。     

城市雕塑·人·自然

人类社会发展的最终追求,应该是物质与精神的平衡,人与自然的和谐。在城市快速发展的当今社会,怎样建设城市生态环境,提高城市精神文明建设水平,成为了城市建设规划的重要内容。城市雕塑是城市文化建设的重要组成部分,是一个城市文化水平的反映,文章通过阐述城市雕塑建设与城市建设的关系;城市雕塑与自然环境;城市雕塑与人的发展,进一步说明城市雕塑在城市发展中的积极作用。     

浅析影响我国城市雕塑发展的几个问题

我国城市雕塑发展存在着一些严重问题,城市雕塑设计与自然环境相脱离,城市雕塑和其所处城市的人文环境不协调,某些城市雕塑质量不高.不论社会、政府,还是雕塑家都应该努力纠正这些问题.     

城市雕塑在城市公共空间中的应用研究

城市雕塑的规划和建设已经成为城市建设中不可或缺的重要组成部分.从分析我国城市雕塑现状入手,研究城市雕塑与城市公共空间的关系,探讨城市雕塑的发展对策,以合肥女人街入口主题雕塑为例进行分析.     

浅析影响我国城市雕塑发展的几个问题

我国城市雕塑发展存在着一些严重问题,城市雕塑设计与自然环境相脱离,城市雕塑和其所处城市的人文环境不协调,某些城市雕塑质量不高。不论社会、政府,还是雕塑家都应该努力纠正这些问题。     

论城市雕塑的功能与艺术

城市雕塑艺术是立体的空间艺术和视觉艺术，它是建筑环境的一个不可分割的有机组成部分，是城市文化在城市公共空间中的表现，优秀的城市雕塑作品应该成为城市人文精神的集中体现。     

论城市雕塑的功能与艺术

城市雕塑艺术是立体的空间艺术和视觉艺术,它是建筑环境的一个不可分割的有机组成部分, 是城市文化在城市公共空间中的表现,优秀的城市雕塑作品应该成为城市人文精神的集中体现。     

心理创伤与艺术创作

本文从创作心理学的角度出发,用层层递进的方法依次分析阐述了心理创伤作为艺术创作动力及其影响艺术作品价值的论点。同时,以中西方的艺术作品为例,分析了因心理创伤的不同而形成的不同的中西方艺术作品风格,从而得出了心理创伤影响决定艺术创作的紧密关系。     

论“兴”的艺术功能

~~论“兴”的艺术功能@刘云兰$井冈山师范学院中文系!江西吉安343009~~~~~~     

论宁波公共艺术的人文性——以城市雕塑为例

公共艺术是城市建设中传承文化的重要组成部分,是构成城市文化特色的基本要素。它对持续发展的城市环境的提升、对大众情感理念的传达发挥有着重要的作用。宁波传统文化的形态和风貌特征是“人居与水”的关系。这种“三江六岸”的格局形式到处记录着宁波城市发展的历史足迹。文章以城市雕塑为例．探讨宁波公共艺术的人文性,以反映城市的历史与文化内涵、传承并创造新的城市文明。     

浅谈城市广场雕塑的设计

雕塑是公共艺术中不可或缺的主体 ,城市广场雕塑设计的艺术品位反映了一个城市的文明程度 ,它的规划和创建 ,必须与历史、地理、环境、时代相互协调     

试论经典散文的艺术境界

经典散文和经典诗歌一样,需要有一种艺术境界,也应该追求一种艺术境界.经典散文的艺术境界既是语象世界构筑的深层领域,也是作品所创构的一种独立存在的审美空间,对于它的探究一般牵涉其形态、构成和创造等问题.经典散文的诗画融结、姿容各异、象征纷呈等艺术境界的形态和经典散文的情与景、画面与氛围、哲理与情趣等艺术境界的构成...     

动漫创作的民族化及艺术创新探析

我国动漫艺术创作有过辉煌的历程,但现阶段已落后于世界发达国家,要摆脱当前国产动漫创作存在的困境。必须走民族化的艺术创作道路。中国动漫创作只有充分发掘利用中华民族丰富的文化因子,从民族化题材和美学元素,民族精神和气质,民族化创作手法和创作风格等诸要素入手,并对此诸要素全面挖掘,充分整合,大胆创新,才能真正张扬民族化动漫的个性并焕发其灿烂的光辉。     

论原始信息在艺术创作中的运用策略——以“乌鸦喝水”引申出的创意案例为例

对原始信息的再创造是创新思维常用的方法之一。在艺术创作中,对原始信息的再创造的创意方式主要有：宏观综摄策略、异同转化策略、直觉触发策略、反面求索策略等。     

论艺术思维的民俗心理结构

文艺创作中艺术思维的民俗心理机制是一个十分重要而又常常被忽略的问题。艺术思维离不开形成人类民俗心理结构的民俗思考原型;它的三个层次（类化思维、自觉思维、艺术思维）都与民俗心理积淀有着千丝万缕的联系;民俗心理中的野性思维对文艺创作具有重要的意义。引发艺术思维的民俗心理结构的思考原型在创作中体现为两重作用：一是制导作者构思的整个过程;二是定位作者所刻画的人物形象之艺术认知价值。     

经学元典与古代艺术创作论

中国古代艺术创作论的生成,受《乐记》和《周易》等儒家经学元典的思想影响。《乐记》提出的感物→心动→乐成的音乐创作原理,构成了古代艺术创作论的基本框架。《周易》提出的＂观物取象＂、＂立象尽意＂等哲学命题,完全适用于艺术创作,揭示了艺术创作的内在规律,因而构成了古代艺术创作的基本原则。《乐记》、《周易》的这些理论不但对古代艺术创作具有重要意义,而且在今天仍然具有非常重要的实用价值。     

艺术情感表现与器乐演奏特征分析

艺术是生活的调味品,是对生活的另一种诠释,丰富的情感让艺术更具生命力和感染力。在演奏艺术中,情感表达非常重要,不仅可以提升演奏的表现力,还可以升华作品蕴涵的情感。不同的演奏特征可以表现不同的艺术情感。要不断提高艺术修养,注重艺术审美,深刻理解作品,正确处理演奏技巧和情感的关系,增强情感在演奏中的表现力。