菱形纹在楚文化艺术作品中的应用研究

菱形纹是中国传统几何纹样中运用较为活跃的装饰纹样之一。该文结合楚文化艺术作品,分析菱形纹在丝织物、器物上的演变过程,进一步探寻其纹样的结构组成方式。     

中国近代纺织品纹样的演进

晚清民国初是中国纺织服装史上的一个重要时期。中国近代纺织品纹样的演进具有如下特点:(1)中国近代中西文明撞击交融的特定背景,在很大程度上决定了纺织品纹样的演化进程;(2)传统纺织品纹样进一步风格化和程式化,广义的吉祥纹样成了唯一的主题;(3)纺织品纹样中的外来因素趋增,甚至出现了外来纹样的直接运用;(4)生活方式和审美观念的变化造成条格纹样的盛行且成为当时的基本纹样。近代纺织品纹样既有繁琐拼凑之弊又有融蓄中西之长。     

传统龙凤纹在现代设计中的应用

龙凤纹作为中国传统纹样中具有代表性的纹样,在中国古代具有很高的地位和广泛的应用。但是龙凤纹在现代设计中的应用却少有应用,设计师始终没有找到使用龙凤纹的方式。本文尝试从龙凤纹的起源开始,介绍了这种纹样在古代的应用和现代设计中的一些个案,最后探讨龙凤纹的应用方式和应用前景。     

从吉祥装饰透视中国传统审美内蕴

中国传统装饰均反映出至善至美的本质,“祥”、“美”同源的审美意识始于原始时期,“纹化”在意象丰富的纹样、装饰之中。吉祥装饰背后蕴藏了国人追求幸福生活的热望,反映着中国传统审美文化的主流特征。     

“虎噬人”纹新解

"虎噬人"纹是青铜器上的装饰纹样,其寓意众说纷纭。从图象学研究方法入手,分析承载纹样之器物、"虎纹"以及"人纹"的图象特征。认为"虎噬人"纹表现的是羌方虎图腾及其英雄的形象,用以表达对于中主国商的臣服。     

分形图形在纹织CAD中的应用

主要探讨分形技术在纹织CAD中的应用.借助计算机可视化技术,研究开发纺织图形的数字化设计系统,并将其应用到纹织CAD系统中,开拓了花型设计的思路,为分形理论应用于实际进行了成功的尝试.该文简要介绍分形理论及分形图形在纺织纹样设计中的应用,重点讨论分形图形的优化处理及通过纹织CAD技术在织物上的再现过程,利用分形程序设计分形图形,经过优化处理将其作为纹织纹样使用,并结合现有的纹织CAD技术,实现分形艺术在纺织品上的再现.     

论吉祥纹样在服装中的魅力

本文论述了吉祥纹样在服装表现形式中的魅力和装饰手法上的魅力,并展望了吉祥纹样在服装运用中的发展趋势,引发了对吉祥纹样与服装运用的思考。     

传统民间服饰中人物纹样研究

中国传统服饰纹样源远流长,而人物纹样是中国传统纹样史上较早进入装饰领域的纹样之一。通过相关文献资料的检索,大多数学者对于人物纹样的研究都是与年画、家具、青铜器、玉器或是漆木器相关,传统服饰中的纹样研究也一般聚集在动物纹样、植物纹样,而对于服饰中人物纹样的研究却是没有前者广泛。江南大学"传习馆"丰富的服饰收藏,为归纳、探讨民间传统服饰中有关"人物纹样"的主题提供了各类素材,从中可以总结出不同题材的人物纹样在传统服饰中运用案列,继而探析民间的信仰与民俗寓意。     

唐宋陶瓷莲花纹装饰艺术的传承与对比

莲花图纹是我国陶瓷传统的装饰纹样,陶瓷中的莲花纹也是从佛教艺术中提炼出来的。笔者通过对唐宋两个时代陶瓷莲花纹的文化内涵进行分析比较,从民俗意义上莲花纹在佛教文化中的寓意皆为吉祥心愿,但在唐宋时代的装饰艺术特征上有许多差别。     

中国传统装饰纹样艺术特色探究——以明清花卉纹饰为例

中国传统装饰纹样形式丰富多彩,造型多变,具有独特的艺术个性和极高的艺术价值。明清是中国传统装饰纹样发展的重要时期。明清花卉装饰纹样兼有两宋时期装饰纹样的清新柔和、朴实无华和元代的粗犷豪放、刚劲有力之风韵,注重形制与意境的结合,样式独特,内容丰富,特色鲜明,意蕴不凡。     

中国传统装饰纹样艺术特色探究--以明清花卉纹饰为例

中国传统装饰纹样形式丰富多彩，造型多变，具有独特的艺术个性和极高的艺术价值。明清是中国传统装饰纹样发展的重要时期。明清花卉装饰纹样兼有两宋时期装饰纹样的清新柔和、朴实无华和元代的粗犷豪放、刚劲有力之风韵，注重形制与意境的结合，样式独特，内容丰富，特色鲜明，意蕴不凡。     

中国明清家具装饰纹样的研究

中国家具历史悠久,异彩纷呈,在其不断发展、创新、演化中出现了异彩纷呈的家具种类及艺术装饰风格;中国明清家具是中国古典家具集大成者,是中国古典家具的巅峰阶段;明清家具装饰纹样作为一种特殊的文化符号达到了卓越的艺术水平,具有深厚的艺术内涵,是一个民族文化的结晶,传承着辉煌的传统文化。明清家具的装饰纹样中,反映出当时人类的生活信息、风俗习惯、文化特征等重要信息,具有浑厚的历史文化价值。明清家具装饰纹样题材丰富、加工工艺精湛并且蕴含着深厚的文化意蕴,在世界家具发展史上占有重要的地位。该文主要对明清家具装饰纹样进行了深入细致的研究。     

手绘纹样在家居装饰设计中的应用

随着社会的进步、发展及观念的改变，人们的对于室内装饰及个性化的要求越来越高。手绘纹样作为一种室内装饰手段，表现出了浓厚的艺术气息，深受家居装饰者的喜爱。手绘纹样类型丰富，广泛运用室内的各方面，为营造丰富多彩、整体统一、和谐优雅的室内环境起到了至关重要的作用。本文主要从手绘纹样在室内设计装饰中的基本要素、表现、功能几方面进行阐述。     

从原始彩陶象形纹样内涵意义看中国古代＂道法自然＂思想

原始彩陶在中国工艺美术史上占有十分重要的位置。它是原始人类征服自然、利用自然能力的提升，使人类的农耕生活更加安定；彩陶器表装饰纹样从早期“宽带纹”到以鱼纹、蛙纹、鸟纹为代表的象形纹饰、再到以“四大圈纹”、“折线纹”为代表的几何纹饰的发展过程，更是原始先民审美能力、认识能力、创造能力大为提高的结果。本文将选取仰韶文化半坡型彩陶为对象，分析原始彩陶象形纹饰的内在意义，揭示其中体现的“道法自然”思想。     

欧洲纺织品和服装的中国风

中国风(Chinoiserie)是指一种追求中国情调的西方图案或装饰风格,在绘画、雕塑、建筑等方面都有应用。在纺织·服装领域,中国风主要表现于纺织品纹样和服装款式、色彩的设计。中国风不是一般意义上的中国风格,它是从属于欧洲巴洛克(Baroque)和罗可可(Rococo)的一种艺术风格,有其特定的内涵。这种风格,反映了欧洲人对中国艺术的理解和对中国风土人情的想像,又掺杂了西方传统的审美情趣。中国古代染织文化对欧洲产生过很大影响;具有中国情调或中国风的欧洲纺织品的出现,可以上溯到较早的历史阶段;中国风这一称谓的使用则较迟,一般认为始于十八世纪的法国。十九世纪以后,西方服装开始较多地在面料、图案、款式和色彩方面吸收和模仿中国。本世纪出现了以中国风命名的高级时装系列。关于这种风格,国内介绍很少,国外研究也不多。本文拟从历史发展的角度对此加以探讨,把欧洲纺织品的中国风纹样分成三种类型进行美学分析,并将桑洛朗(Yves Saint Laurent)的作品作为中国风服装的一个实例进行讨论。     

造型艺术中的龙

在我国悠久的历史文化中，龙的形象随处可见，特别是在各种造型艺术中被广泛地应用，主要表现在两个方面，即作为器物的立体艺术造型和作为器物上的装饰纹样。     

原始社会不同类型的彩陶装饰浅析

对原始社会不同类型的彩陶文化进行剖析,研究其装饰纹样的构成和装饰手法的运用,从中体会原始时期人们对美的追求和感受.     

传统服饰中"鱼"纹样的吉祥内涵

研究我国少数民族民间服饰中以"鱼"纹和"鱼饰"为装饰的服饰文化价值.探讨中国民族服饰中的"鱼"纹样的吉祥寓意以及"鱼"文化在服饰中的象征意义.指出服饰中喜闻乐见的"鱼"所蕴含的生殖崇拜特征,祖灵崇拜"以衣寓裔"、认祖归宗的寻根意识和长辈们望子成龙的祈盼和祝福.是人们对平安康健、丰衣足食、安居乐业的美好生活的心理追求的外在表现.     

具有广泛发展前景的十大产业用纺织品

具有广泛发展前景的十大产业用纺织品当今纺织品除用于服饰和装饰以外，已广泛进入产业领域。农用纺织品（亦称绿色织物）蔬菜等作物在室内栽培采用的锦纶、涤纶长丝的半吸布、耐寒布，以及能适应任何气候变化的多用纺织品已面世。海洋用纺织品渔网、水产养殖网，具有吸引...     

闽西上古时代的民间工艺及装饰纹样分析

从出土的旧石器时代晚期的那些形状、用途各异的石器等劳动工具的造型上,我们已能看到闽西古人类最初创造美的萌芽。而从闽西先民新石器时代陶器纹样图案到商周战国时代的青铜器装饰,都反映了上古时代共同的表现手法——装饰实用的器物,并寓审美意识于器物造型及装饰纹样之中。