浅谈数字影视制作与编辑

数码媒体艺术是20世纪末发展起来的一种崭新的艺术形式,也是一种全新的创作方式。它不仅是格式的变化,更是一种革命,因为它从根本上改变了过去的创作和拍摄的基础。更多的艺术家因而选择了这种低成本的专业的艺术创作方式。这也就是为什么在电服逐渐普及的今天,越来越多的年轻人开始迷恋数码影像。数码影像的关键技术是非线性编辑。     

浅谈数字影视制作与编辑

数码媒体艺术是20世纪末发展起来的一种崭新的艺术形式,也是一种全新的创作方式。它不仅是格式的变化,更是一种革命,因为它从根本上改变了过去的创作和拍摄的基础。更多的艺术家因而选择了这种低成本的专业的艺术创作方式。这也就是为什么在电服逐渐普及的今天,越来越多的年轻人开始迷恋数码影像。数码影像的关键技术是非线性编辑。     

动画短片创作中的模糊思维

模糊思维作为艺术实践中深层的思考方式在艺术活动中起着越来越重要的作用，它存在于任何艺术实践活动中。动画艺术短片也不例外。文章阐述了动画艺术短片创作中的模糊性思维，探讨了这种思维活动在动画艺术短片创作中的各个阶段以至在整个动画创作过程中的重要性。     

艺术感觉初探

1．艺术感觉的内涵是什么？这对于察悟作家的创作心态和研究文学的本质十分重要。一般来说，感觉可分为两种形态：真实感觉和想象感觉。想象感觉是主体凭以往的真实感觉经验推测和设想出来的感觉。是一种创造性的精神活动。而艺术感觉则是审美化的想象感觉，它来自于一般感觉经验又超越一般感觉经验，是一种包孕着艺术内容和作家个性特点的想象感觉，它主要体现在主体时感觉对象的情感介人和情绪体验上。换一种方式说，艺术感觉是一种“以感觉和体验为基础，以情绪和情感为动力，以想象和幻想为主要方式的、直观的然而富于理性的认识活动。…     

同一时代两首风格不同的乐章——杨朔、秦牧散文风格比较

风格，是作家在创作中所表现的艺术特色，是作家长期的艺术追求的结晶。它标志着属于作家自己的鲜明的、独特的创作个性。这种创作个性，往往从作品的题材选择，主题提炼，形象塑造，结构安排，艺术语言的运用方面表现出来。鲜明独特的风格，是文学作品的艺术魅力之所在，也是作家成熟的标志。比较他们的风格，有助于散文创作的繁荣与发展。一、题材选择与主题提炼散文创作是一种最自由的文学形式，在题材选择上。“举凡国际国内的大事，社会家庭的细故，掀天之浪，一物之微，自己的一段经历，一丝感触，一撮悲欢，一星冥想，往日的凄惶，今…     

数码影像创作的画面构图技巧

构图一词具有多种含义，在拉丁语中，构图具有结构、联结、组成等意义。构图一般分为静态构图和动态构图两种。构图是美术创作中实际动手的开始阶段，也是完成一幅合格画面的基本要求。在《辞海》中，”构图”为艺术家为了表现作品的主题思想和美感效果，把个别或局部的形象组成艺术的整体。因此在我们进行数码影像的创作构图时．如何把人物、环境、物体安排在画面当中以获得最佳布局的方法，在形式美方面诉诸于视觉的点、线、形态、用光、明暗、色彩的配合，符合并满足画面表现和人们审美的各种需要。     

诗与真:痖弦的体验

文章认为台湾诗人痖弦悲剧性的生命体验，是其创作的根源所在──那是一种深渊体验，它化作执着的艺术追求，成就了诗人的艺术生命力。     

广东客家山歌特点初探

客家山歌是在特定的社会环境中被创造和传播的一种文学艺术。在其长期的发展过程中，形成了自己的风格和特点。民俗性和包容性是它的两个明显的社会特点；而它最为显著的艺术特点是它的唱腔、创作手法和演唱形式。随着时代的发展，人们对艺术的欣赏和要求也在不断变化和提高。客家山歌作为一门古老的艺术，也面临着继承和创新的问题。只有在吸收传统艺术精华的基础上创新地继承，才能使其发扬光大。     

庐剧的文化阐释

庐剧是诞生在江淮地区的一种艺术形式，一百多年来，这一带人民承认它，喜爱它，呵护它。它与这一带人民的生存方式，情感方式息息相通。对庐剧的解读，也就是对这一带人民的情感方式的解读。     

编译实践探索

编译既是一门技巧，也是一门艺术，即语言艺术的再创作。通过对编译实践的探讨不难看出，编译其实是一门永无止境的艺术，它的艺术美已经超过了语言本身的范畴。只有遵循“实践——认识——再实践——再认识”这一规律，不断练习，不断总结，逐步认识英汉两种语言在表达方面的相同之处与不同之处，才能积极有效地提高编译能力。     

论现代服装设计中的材料艺术

21世纪兴起的现代材料艺术,是集合多种物质形态、肌理、空间效果和材料质地进行创作的一种艺术活动。它拓宽了材料在艺术创造中的空间地位。激发了人们的创造力,从而也赢得了广大服装设计师的青睐,成为当今时尚潮流中最有魅力的一种创造。     

论现代服装设计中的材料艺术

21世纪兴起的现代材料艺术,是集合多种物质形态、肌理、空间效果和材料质地进行创作的一种艺术活动。它拓宽了材料在艺术创造中的空间地位。激发了人们的创造力,从而也赢得了广大服装设计师的青睐,成为当今时尚潮流中最有魅力的一种创造。     

浅析水彩画在培养创造性思维中的作用

水彩画不仅是学习色彩艺术的阶梯,本身也是一门独立的艺术。它特有的清新、明快、透明、流畅的艺术效果,使水彩画享有其他画种得不到的殊誉。它的实用价值,也使它成为从事学建筑、学设计的人表达自己设想的重要手段;对于水彩创作而言,开放的纵横辐射思维就是多视角、广视野的参与创作思维。它最大的特点是突破了传统自然思维方法的狭小视野,扩展了思维空间,在培养创造性思维教学中有着非常重要的作用和意义。     

浅析阿拉伯语翻译技巧

翻译起到了各文明之间相互交流的桥梁,它不仅是一种艺术,一种技巧,一种文字的再创作,而且也是一门学科,它和语音学、词汇学、语法学、修辞学关系密切。适应21世纪激烈的国际竞争的新型人材,就必须具备较强的外语能力。     

论发绣艺术的造型语言

由于发绣艺术的特殊性，人们忽略了它作为一门独立艺术应有的语言体系，其实发绣艺术家是在掌握发绣艺术语言和组织运用发绣艺术语言的基础上进行有意义的，能表达思想和情感的发绣创作的，基于此，本文试图对构成发绣艺术语言的基本元素进行剖析、探讨，以求获得一种全新的理解。     

现代陶瓷艺术发展之价值浅析

陶瓷的发展改变它了以往单一的实用功能,体现了较多的时代特征,即在设计时更多地倾向考虑功能效用之外的视觉审美趣味性的培养与形成,这样就注重丰富了陶瓷艺术的内涵与外延。陶瓷艺术作为一种独立的艺术形式,其艺术定位、发展方向等诸多问题的探索虽然刚刚起步,但有一点是确定的,陶瓷艺术中为艺术而艺术的封闭式创作是没有生存空间,也体现不了它的价值的。     

《金瓶梅》对人欲的张扬与反拨

《金瓶梅》是我国世情小说的开山之作，它的出现标志着古代长篇小说创作进入了一个崭新的时期，兰陵笑笑生不仅开拓了小说的题材领域，而且改变了以往作家的审美定势和观察社会人生的方式。他公然把描绘人的欲望作为艺术构思的核心，对人的金钱欲、权势欲和性色欲作了淋漓尽致的展示和张扬。《金瓶梅》所描绘的人欲横流的艺术画卷，向人们作出了这样的昭示：传统的价值尺度已经开始失落和裂变，作者正在运用一种新的价值观念去观察社会人生，因而星现出迥异于前人的思想风貌和艺术风貌。这是兰陵笑关生对小说美学的新贡献，也是《金瓶梅》这部奇书的成就之所在。     

原味:语言气象,创作境界

本文提出“原味说”是老舍语言观念的内核和创作境界，并分析了其物质与构成，认为它反映了言文一致的历史必然性，肯定了白话文的表现力，指明语言的艺术在于其运用方式，终至于创作主体与客体最真实融合的境界，是解析老舍文学创作风格的独特视角。     

数码动画创作的艺术性

动画是一门具有独特的魅力和感染力的艺术，它是艺术、技术双重属性的综合艺术；它是使世间万物都具有生命力和个性、具有幽默性、夸张性、幻想性的一种表现手段。它是能够将没有生命的形象活起来，通过将连续播放的一系列画面，给人类视觉造成连续变化的动画艺术。它的基本原理来源于视觉原理。传统动画电影片也曾经被称作是美术片，当时的造型语言是以绘画、木偶、剪纸、泥塑等美术方式来完成。自从计算机的出现后，电脑动画已成为了当今时代的潮流。现在技术的不断进步，各种动画软件的出现，电视技术也不断地发展进步起来。这一切也正在深刻而有力地刺激并推动电影艺术向新的深度与高度发展迈进，动画艺术以及整个影像艺术以更为巨大而深刻的影响，使动画制作也越来越多样化起来。     

试论艺术直觉与摄影创作的关系

摄影艺术纪实性、瞬间性和现场性决定了摄影艺术创作独特的美学特征。在摄影创作活动中,艺术直觉是以感性形式表现出来的,但它是感性认识和理性认识的统一。艺术直觉是艺术创作和艺术欣赏活动中不可缺少的一种“心力”；忽视或低估这种“心力”,摄影的瞬间造型和敏感将会失去坚实的基础。在摄影艺术创作活动中,内心顿悟和艺术直觉的形成,不仅和生活积淀、艺术积淀有密切的关系,与技巧积淀也有着密切的联系。