四十年代乡土小说的生命意识与生存方式

四十年代的乡土小说，以战争为底色，以＂乡土＂、＂家园＂为中心概念，在生命意识和生存方式的追寻中，暗合了那个时代特有的民族精神。丁玲、周立波等小说中的英雄，以＂忘我和无我＂为生存方式；吴组缃、姚雪垠等小说中的村民，以＂大公有私＂为生命形态；师陀的小说，既写出陈世德们对生命的＂挥霍＂，也写出了葛天民们对家园的＂凝望＂；萧红笔下过份＂麻木＂的生命背后，更凸现了作者对故园的眷恋；＂自然＂的生存状态，是沈从文小说所追寻的理想极地，那不过是表达了作者＂洞察人性洞府＂的企盼；沙汀刻画的是乡土的＂奇丑＂，批判的是＂有乡土而无家园，有生命而无人生＂的＂内地文化＂。     

论墨白的颍河镇情结

许多作家都有自己的创作情结,本文把墨白的创作情结归结为颍河镇情结。颍河镇情结对墨白的影响是多方面的,主要表现为：它使墨白的小说自觉不自觉地以颍河镇为场景或背景,这使他的小说始终洋溢着一种浓郁的豫东地方气息;它使墨白的小说带有浓郁的自卑倾向;它使墨白的小说始终具有一种浓郁的自传色彩。     

人性的异化、疾病的隐喻与历史的宿命

墨白的创作一直贯穿着悲剧宿命以及生存与毁灭的主题,其小说给人一种由历史、苦难而造就的尖锐的刺痛感和人性的荒芜感。从人性的异化、疾病的隐喻、历史的宿命、叙述的意味四个层面阅读墨白及其小说所提供的苦难叙事和历史隐喻对研究墨白小说创造更具有指导性意义。     

乡土地理的有效运用策略

乡土地理中蕴藏着大量有价值的教学资源,它贴近实际,容易被学生理解接受。在课堂教学中利用学生熟悉的乡土地理资源作为地理教学的载体,能够激发学生的学习兴趣和求知欲望;导入乡土案例,创设地理学习情境,培养学生的地理情感;利用乡土地理教学资源,开展研究性学习,培养实践能力和创新能力;利用乡土地理环境问题进行教学,可以增强学生的家乡情怀,从而树立正确的人生观、资源观、环境观,实现德育的渗透,实现让学生学会＂对生活有用的地理＂和对＂终身发展有用的地理＂的教学目标。     

乡土化景观在现代园林景观中的运用——以北京奥林匹克公园为例

乡土化景观是人们在长期的生产生活中发展形成的,是人们对自然环境的适应。乡土化景观来源于当地人的生活经验,是地域特色和本土文化的体现,平淡朴实,但在园林创作中合理地表达却最易引起人们的共鸣。要使我们的景观设计富有人情味、更贴近生活,正确理解和把握乡土化景观十分关键。本文从解读乡土化景观的概念入手,论述了乡土化景观的要素和内容,最后,以北京奥林匹克公园为例,探讨了乡土化景观在现代园林景观中的运用。呼吁广大的景观设计师关注＂乡土＂,塑造具有乡土化特色的作品。     

乡土文学史中的莫言乡土小说

莫言的作品大多是以乡土为背景来描写乡村生活的,应该说莫言小说是新时期乡土小说的代表,因此,将莫言的作品置于中国乡土小说背景中将有利于突显出其在乡土文学史上的独特之处。与写实主义和写意主义乡土作家不同,莫言的乡土小说更多的是以一种平民姿态表达着对于乡土中国苦难的体验乃至认同。     

墨白小说论

]墨白的小说创作探索和表现的是现代人在种种内在和外在力量的驱动与制约之下,那种无奈的处境与命运,小说里的主人翁不停的“行走”与“寻找”、在欲望驱动下形成的种种“神秘”、以个人的言说进入历史和现实等,形成了墨白小说创作的主题。对人类精神的探索和对艺术形式的试验构成了墨白小说创作的姿态。墨白对艺术形式的探索,在世纪之交的中国文坛上达到了一个不可忽略的高度。     

乡土文学史中的莫言乡土小说

莫言的作品大多是以乡土为背景来描写乡村生活的,应该说莫言小说是新时期乡土小说的代表,因此,将莫言的作品置于中国乡土小说背景中将有利于突显出其在乡土文学史上的独特之处。与写实主义和写意主义乡土作家不同,莫言的乡土小说更多的是以一种平民姿态表达着对于乡土中国苦难的体验乃至认同。     

历史在“行走”中“沉没”——从三个视角透视《梦游症患者》

在《梦游症患者》里,历史开始于行走,结束于沉没,而在行走与沉没之间,则是欲望的尽情释放。墨白意欲解构＂文革＂神话,通过沉痛的反思和无情的暴露,再现一个＂丧失了精神自我的年代＂所可能达到的荒谬和怪诞,从而在精神的维度上为＂文革＂历史作出重述。     

"形"的执著与"思"的独立——由《红房间》谈墨白小说

文本的形式经营和内在精神诉求在以苦思者出现,以叛逆者前行的墨白小说探索中是一致的,通过对早期小说《红房间》的分析,认为墨白小说文本在四个方面即对心灵域地的寂寞探访、情绪化的两套笔墨、以“民间立场”抚摩历史与现实、小说世界的域定性与神秘性显示了作家的艺术独特性,特别是“形”的执著与“思”的独立将是墨白小说文本的“顽症”。     

从结尾艺术解读李商隐诗歌

李商隐精心锤炼诗歌结尾,往往以议论和唱叹结尾表达情思;用疑问、反诘、感叹结尾宣泄情感;借典型细节描写结尾表达主旨;用白描造境结尾抒写襟抱。这四点共同构成李商隐诗歌独特的结尾艺术。把握结尾艺术、从末句入手是解读李商隐诗歌,准确理解其诗歌主旨和情思的捷径。     

从《史记》中的矛盾性看司马迁的真性情

自《史记》问世以来,就以“实录”著称,“不虚美,不隐恶”俨然已成其代名词。为了使历史的真相不被轻易掩埋,司马迁在写法上格外做了一些研究,采用了很多看似矛盾的写法,如宁编史,亦要申正;借迷信,以表憎恶;露破绽,以揭隐情;“口是心非”,以彰性情;引议论,以呜不平;筛选材料,以抒己见等,彰显了这位史学大家的真性情。     

女性与柯尔律治的诗歌主题

本文从柯尔律治诗歌文本出发，并结合作者生平，分析了女性与其诗歌主题的密切关系.通过女性主要反映了诗歌以下三个方面的主题；(一)浓缩了作者悲郁的人生体验：(二)对爱的渴望和幸福的憧憬；(三)对生命的哲学沉思。     

试论李商隐诗中的责任意识

李商隐是晚唐的一位重要诗人,他存诗约600首,题材相当广泛。但无论是何种题材,都蕴含着他深深的责任意识——对国家民族、人民百姓和家庭妻儿的深切关注与牵挂,对天下大事、家庭小事真挚的情怀。     

崇尚“自然”——试论刘辰翁文学创作观

从刘辰翁的创作与文学评点实践看,崇尚“自然”可以说是他的文学创作观。它具体表现为三个方面:其一,创作主体(作者)情感之自然:“不平则鸣”、“真”;其二,文章思想(内容)之自然:“兴寄深厚”、“风雅”;其三,文章行文(语言)之自然:“诗无改法”、“天籁”。     

清代水师名将李长庚诗歌题材研究

 乾嘉时期的水师名将李长庚，在数十年的缉盗生涯中坚持诗歌创作，留下了百余首诗歌。他的诗歌较为完整地展现了清朝一代水师名将的军事生涯与心路历程，从文学的角度反映出清朝的海防状态和将领心理。其诗作主题丰富，包括海战诗、交游诗、写景诗、咏怀诗等多种题材。其海战诗以诗纪史，真实地记录了海洋战争的现场与将士临战时的心理活动；交游诗感情丰富，包含劝勉、报国、思乡等多种情绪；写景诗意趣盎然，充满对大自然的欣赏与热爱；咏怀诗直抒胸臆，抒发对战事的感悟。     

流浪汉、流囚、拷问者——论闻一多诗歌中的主体演变特征

闻一多先生的诗歌以表达爱国情感为主,但在其诗歌创作的生涯中,诗歌中的主体是一个逐渐演变的过程。主体经过了快乐的流浪汉、痛苦的"流囚"到焦灼的拷问者这三个阶段的变化,从而展现了闻一多诗歌情绪的变化过程。     

试论太宰治的《叶樱与魔笛》

1939年,正当日本大规模发动侵华战争之时,太宰治创作发表了《叶樱与魔笛》,将他反对战争、向往自由的美好愿望寄托到"魔笛"上。不仅如此,太宰治还将"魔笛"与神灵联系在一起,以此表达他对神灵的无限崇敬和向往。     

《野草》里鲁迅的悲观爱情心理

鲁迅《野草》是一部爱情散文诗集,含蓄委婉地记录着鲁许之恋的历程和心理流程,从中概括出鲁迅的三种爱情心理：怕爱而不敢爱的悲观心理、对攻击者的反击与复仇心理以及要爱而坚定地爱的心理。通过文本的解读分析,不难发现悲观情绪构成了《野草》的一大主流爱情心理,渗透在鲁许之恋的各个阶段中。随着爱情的发展,悲观情绪发生积极向上的变化,寄予着希望与决心。     

晚唐诗人李贺的生死观——兼论唐代诗人对生与死的理解与诠释

诗人李贺在短暂的生命旅途中,病痛和政途失意造成心理的阴霾在其诗歌中有多方面的表现。诗风的急剧转变也是畏惧死亡的某种心理折射;生命意义的追寻与构建,在美好的仙境中寄托超脱凡世的追求,体现了李贺自我超越的生命态度。儒家中庸生死观在唐人思想中有表现,唐朝诗人追求精神超越,说明李贺也不是独立存在的个体。品读李贺的诗歌,既能深刻地体悟到李贺本人的生死观,又能进而理解唐人对生死的各种诠释。