本乎天地之心──中国书法艺术本质断想

书法作为一种艺术品类至少有三四千年的历史了。它最能体现古老中国的文化特质和华夏民族的审美价值取向。由于民族思维本质的差异，我们的先民一直沉浸于操作技巧训练、直观感情经验的描写之中，对这门古老的艺术缺乏必要的深层的理性思辩和科学的系统的理论整合。甚至直到今天，关于书法的基本概念也没有一个比较明晰的、权威的、令人满意的界说。书法是一门看似简单而其实非常复杂的艺术。要给它下一个合乎科学而又具有概括力的定义并非易事。书法一词，早在《左传》里就出现过：“孔子曰：‘董狐古之良史也，书法不隐’”。然此处的书法…     

论朱光潜书法美学思想

书法作为中国典型的、本土的艺术形态,承载着中国传统艺术精神.而在中国现代美学的发展中,书法作为艺术的合法性在其他现代艺术的对比中曾受到质疑.朱光潜从哲学、美学、艺术学、心理学四个维度勾勒出书法艺术在现代的发展线索,明晰了书法艺术的地位、特征、价值和意义所在,对于书法美学的发展具有重要的方法意义和理论价值.     

论书法艺术欣赏的模糊意味及成因

从书法艺术的欣赏、作品文本、书品与人品等不同的角度论述书法艺术在欣赏层面上产生的模糊性以及产生这些模糊性的根源。认为书法的艺术价值就在于它的模糊意味，不可测的审美价值取向必然带来审美的多元化和不确定性，从而导致从古至今对同一书家、同一作品的不同甚至极端的褒贬。书法这一独特的批评现象在其他艺术门类中也不无存在，从而揭示了书法这一“模糊”意味存在的利弊。     

书法学习的“三忌”“四要”

书法是中国一门古老而奇特的艺术，是世界艺术之林中独放异彩的一朵奇葩，在当代中国拥有大量的书法学习爱好者。本文主要论述了如何进行书法学习，提出要学习好书法，就要做到“三忌”、“四要”。学习书法不能一曝十寒，敷衍了事，半途而废，而要目的明确，坚定信心，持之以恒，循序渐进，活学善练，学以致用。     

从艺术书法到文化书法——当代书法的时代性和价值取向

艺术书法是书法的主体形态。书法线条是构成艺术书法之美的主要元素,草书是艺术书法的代表,艺术书法首先要养"眼"悦"耳",宗旨是养心。书法文化是书法的价值取向。汉字的表意功能是文化书法生存的基础,文化书法是汉字的文化性的内在体现,是社会发展的时代要求,缺乏理想情怀和思想深度的文化书法作品,传之不远。实用书法是书法生存的根基,艺术书法的主体地位长期存在,文化书法数量虽少但作用巨大,艺术转身文化是亮丽的、痛苦的、艰难的,多元书法并存最终归于文化书法。     

谈书法篆刻在中学教师进修艺术教育中的重要性

由于在师范院校施行的艺术教育《教学大纲》课时过份向西画倾斜，多年来书法篆刻教育没有合理地位，对书法篆刻的轻视所导致的恶性循环是显而易见的，加上基层学校美术教学条件与设备的严重不足．师范生毕业后掌握的西画技法在中小学里大都派不上用场，而较为迫切需要的书法写字课教学却又无法胜任，中小学书法篆刘教学呈现出大片空白。当务之急是尽快对师范院校的艺术教育进行改革，对现行《教学大纲》进行必要的修订，使中国书法篆刻这门古老艺术得以发扬光大。     

自主开发，内外结合——当前农村小学毛笔字教学谈

书法艺术是一种古老而独特的线条艺术。书法教学可以培养小学生的审美素质，书法的传承主要靠书法教学，需要教师的传授与学生的学习才能实现。当前的书法教育特别是农村小学的毛笔字教学面临重重困难。义务教育的重点在农村，加强农村小学书法教育特别是毛笔字教学已成为广大有识之士的共识。加强书法校本课程的自主开发，内外结合是夯实农村小学毛笔字教学的重要途径。     

顺其自然的心迹——沈志宏的书法艺术

文字是记录语言的符号，这一点中西皆同。但西方所书写的文字，较少有中国书法这样的可作为独立的艺术门类而存在的价值。这是因为中国的文字源于图形，由图形而变为笔画；由象形而变为象征之缘故。因此，在字的间架结构之间不时地流露出对于“意”的领会。久之，便产生并逐渐完备了表达这种“意”的法则，这便是所谓书法了。     

三峡地区摩崖石刻的艺术价值探析

三峡地区摩崖石刻，作为文化象征的特殊符号，以其独特的方式来认识和“掌握”世界，抒发和展示出人类丰富的情感世界和生活画卷，具有特殊而珍贵的艺术价值。从文学视角看，名人诗文、稀世手迹成文苑奇葩；从书法视角看，书体俱全，精品汇萃乃书海大观园；从雕刻视角看，斑斓多姿，堪称石窟艺术之瑰宝。     

“启功体”泛滥反思

启功书法艺术继承传统，有一定的艺术价值，但存在技法单调、境界狭隘等不足。当今“启功体”泛滥现象反映了现代社会文化多方面的问题，如启功书法的简单易学，大众书法审美鉴赏能力的退化，现代文明的审美感官化以及当今学术批评态度等。表明了中国书法传统审美能力的退化，现代社会对传统书法艺术的继承和发展尤为迫切。     

浅议陶瓷美术教育中书法教学的意义和创新

中国的书法,是中华民族光辉灿烂的文化遗产,是一种极为特殊的艺术形式,是中国诸般传统艺术中最为普遍而又最富有内涵的艺术。强化陶瓷美术教育中的书法教学,对了解书法审美的涵义,提高学生人品与审美素质具有现实的意义。     

渠县汉阙的文化解读

就渠县汉阙的建筑、雕塑、书法予以文化观照,同时评述了渠县汉阙的艺术价值、科考价值和文物价值.     

论现代书法的非表现性

现代书法作为新的艺术种类，在中国虽经历了十余年的探索与实践，但尚未形成自身完整的理论构架。本文旨在通过对传统书法表现性的观照，来论述现代书法非表现性这一特质，从而揭示现代书法与传统书法的对抗与可能的兼容。     

书法教育:传承中华文化的重要载体

汉字是承传使用至今最古老的文字,由汉字书写而发展起来的书法,成为中华民族的艺术瑰宝,是一门独立于世界艺术之林的艺术。汉字书法不仅传递文字信息,更包孕中华民族独特的审美理想,反映着中华民族独有的精神内涵。书法的学习与承传,不仅是艺术与技艺的学习,而且是传承民族优秀文化的重要载体。     

画家刘海粟的书法艺术

作为传统画家的刘海粟，其书法与绘画之间有很多联系，具有较为突出的艺术特点。刘海粟书法学颜、柳、张旭、米芾等，取诸家之长，又有所取舍，求浑厚古拙。其书法中笔法与其绘画中的线条相通，偏重篆书笔法，又受绘画笔墨的影响，在书法表现中具有丰富的墨趣，具有很高的艺术性。     

中国书法与国画的融合浅论

中国书法与中国国画，这个恒久的命题在中国艺术的历史长河中从久远走到现代，至今仍为人津津乐道。中国书法与中国画的关系是每一位国画家都绕不开的重要问题。文章分析了中国书法与中国国画的互渗历程，从三个方面探讨了书法与国画的融合基础。     

书法在陶瓷装饰上的作用

中国书法是一门独特的艺术,它的艺术魅力是通过富有弹性的毛笔表现汉字的各种造型,抒发作者的性情而产生的。两千多年前,书法就装饰在陶器上,经过历代匠师的艺术耕耘,陶瓷书法装饰创意新颖,形式多样,给人以美的享受。本文试图在追溯陶瓷书法历史沿革的基础上,浅论书法在陶瓷装饰上的各种作用。     

对外汉语教学中汉字书法的文化价值刍议

汉字书法在对外汉语教学中具有独特的文化价值,包括艺术审美价值、语言文字教学价值、文化信息传播价值。在对外汉语教学中,借助于汉字书法教学,加强文化信息量的注入,可以激发外籍学生了解中国文化的求知欲,使他们对中国文化的种类、式样、内涵有不同程度的认识,引导他们对中国文化做更深入的研究、学习。合理运用书法教学手段,对于促进当前的对外汉语教学向深层发展具有举足轻重的作用。     

试论书法与建筑

今天，书法与建筑同属艺术范畴已是毫无疑问的了。在中国几千年的文明史中，书法与建筑作为两种文化现象，它们之间互相接触、吸收、渗透与融合，其关系如何，是怎样联系的，本文试作一些探讨。     

书法美管见

书法是一门综合艺术，其中蕴含着深厚的美学原理，书法美表现为：一书法线条本身的力度美；二书法线条组合的和谐美；三书法的意境美；四、书法的自然美、五书法的异趣美。