非真实感绘制技术研究

自20世纪90年代中期开始,非真实感绘制逐渐成为计算机图形学的研究热点之一.本文从非真实感绘制技术的形成和发展出发,详细论述了非真实感绘制的特点、分类、及应用.并介绍了非真实感的主要绘制技术,分析了每种绘制技术的具体算法.在此基础上探讨了非真实感绘制技术现存在的难点以及未来的发展趋势.     

非真实感绘制技术研究

在计算机图形学30余年的发展历史中,真实感绘制一直是贯穿其中的主旋律.随着真实感图形趋向于具有更强的真实感并提供更贴近现实世界的场景时,研究者们意识到,在有些时候人们反而需要由计算机来生成一些不同于真实感的图形,非真实感绘制技术就由此产生了.而本文主要是来研究有关非真实感图形图像技术.     

基于多分辨率的非真实感绘制

提出了基于多分辨率方法和像素8-邻域概念绘制图像的方法。采用金字塔生成多幅不同分辨率的参考图像,按照分辨率由低到高的顺序逐层绘制;每层绘制由一组画笔完成,画笔由一系列骨架点控制,运用像素8-邻域的概念生成一系列骨架点。通过多个参数的不同设置,能够方便灵活地把一幅照片渲染成一定风格的艺术图像。     

VB中RGB颜色模型与HSV颜色模型转换的实现

RGB颜色模型和HSV颜色模型是目前比较流行的颜色模型，本文在简要介绍两种模型的基础上，给出了应用VB程序实现的两种模型之间的相互转换。     

一种基于笔触的非真实感绘制算法的研究

传统的非真实感绘制仅仅能够表达图像中目标的形状和颜色信息,对图像中细节的变化不能很好地处理,本文提出一种新的笔触绘制的算法,自适应笔触分布算法,这种算法通过使用源图像的亮度图像的形态学边缘连接强度来指导笔触的放置,使得笔触分布能够随着源图像中细节的丰富程度而自适应变化。     

基于非真实感绘制技术的实时阴影渲染

在基于非真实感绘制的实时场景渲染过程中,为了达到更逼真的效果,三维物体在光照作用下产生的阴影需要被实时绘制并能够体现设计者的风格。本文利用现代可编程图形显示硬件技术,提出了一种基于阴影线算法的阴影绘制方法,与采用传统的阴影图方法绘制阴影的效果相比较,该方法具有更好的艺术效果。     

图像校正中颜色模型的选取方法

在全景图像的拼接中，各子图间颜色不匹配会严重影响全景图像的效果，甚至会产生错误的拼接。选取一种基于统计学的图像颜色校正方法，然后对各种不同失真情况的图像分别在RGB、YUV、HSV几个颜色模型中进行图像颜色校正，并对比所得的实验结果；讨论了针对不同的失真情况，如何选取合适的颜色模型，使图像校正取得更好的效果。结果表明选取合适的颜色空间校正图像，可以显著地提高所生成全景图像的质量。     

基于生物流变学的真实感人脸模型

该文给出了一种基于生物流变学的真实感人脸建模方法。该方法从决定人脸运动及表情的两方——受力方人脸及施力方人脸肌肉的运动动力学性质及生物流变学性质出发,用胡克体与牛顿体的串并联构建人脸各器官的粘弹性模型,建立应力—应变关系的本构方程;给出了人脸部三类肌肉的力学模型,并推导出人脸驱动模型。实验结果表明,本方法所得人脸模型能较逼真地模拟人脸的力学性质及运动特性。     

中国书画颜料颜色仿真与存储方法研究

在虚拟绘制中,基于Kubelka-Munk颜色光学理论,提出了一种中国书画颜料颜色仿真新方法,其主要思想是:根据颜料R/G/B三颜色通道的遮盖力(c)和单位厚度颜料在黑背景下的反射率(Rb)计算得到颜料各颜色通道吸收系数(K)和散射系数(S),通过K、S和宣纸反射率计算得到宣纸上有效厚度为d时颜料的反射率(Rd),根据该反射率与下一层颜料的K、S和d计算得到两层颜料合成时的反射率,依此类推得到多层颜料合成时的反射率,将该反射率转换成颜色亮度值(R,G,B),从而得到宣纸上多层颜料合成时的颜色(RGB).在此基础上提出一种颜色存储方法,通过存储宣纸上颜色(RGB)实现对绘制结果的实时存取和显示.所提方法已成功应用于基于力反馈技术的虚拟绘制系统中,较好地仿真了植物色与矿物色在颜色合成中的不同特征.     

颜色模型浅析

为了科学、定量地描述和使用颜色,人们提出了各种颜色模型,但没有哪一种颜色模型能够解释所有的颜色问题,因此我们使用不同的模型来说明不同的颜色特征。随着彩色监视器、彩色摄像机或打印机之类的硬件设备的广泛应用,颜色在计算机图形学中越来越重要,本文将重点介绍那些与计算机图形学相关的颜色空间。     

水彩颜料反射比的测定与分析

传统的图像复制方法所记录的图像难于在不同的照明环境下真实再现原物的颜色,因此需要一个可以重建目标物体表面上各点光谱反射比的方法,来提高颜色复制的真实性。利用Eye-OnePro分光光度仪测量出所选12种水彩颜料的反射比,进而求解色度空间中不同颜色的三刺激值,并计算出同色颜料在不同纸张上的色差,从而建立颜料光谱特征的数据库。     

水彩画特点教学浅论

水彩画教学必须运用现代教育理论,使学生从理论上认识和理解水彩画的特点,并通过实践,体会与总结水彩画特点,体会不同情境下不同的水彩画特点,使学生更好更快地理解水彩画技法。     

CIECAM02及色貌模型相关问题研究进展

自从2004年CIE公布CIECAM02色貌模型以来,开展了大量应用研究,研究发现模型存在的一些问题。论文描述了CIECAM02色貌模型存在问题及改进方法,总结了色貌及色貌模型相关研究进展,其中包括颜色刺激尺寸对色貌的影响、背景影响与同时对比、大亮度范围与大显示环境下色貌研究、复杂刺激研究色貌及色貌模型扩展,包括CIECAM02色空间均匀性与色差评价研究,甚至包括在指出CIECAM02模型存在理论问题基础上提出新的色貌模型。最后总结了国内的研究状况。     

试论水彩语言

任何一门独立的艺术语言都在具备其门类艺术共性的同时,也具有自己特定的语言个性特点,没有共性的存在就没有个性存在的基础,没有个性的存在就不能充分体现或区别艺术语言的不同。水彩作为绘画语言的一种,在艺术领域占有自己的地位,水彩之所以能够很好的发展和受到广泛的欢迎,就是因为其有绘画语言共性的同时,更有水彩自身独特的个性。共性使得水彩语言有所归属,个性使得水彩语言独成一体,章显出自身独特的艺术魅力,而区别于其它姊妹艺术,如油画,国画,版画等。     

关于材料与构图的话题——解读唐·法雷尔的水彩艺术

唐·法雷尔的水彩作品在对各种水彩颜料的综合运用中，将材料与构图、作品意境完美的结合，厚重而浓郁，技巧娴熟又不乏精神传达，开拓出一种全新的视觉境界和审美需求。     

中国水彩画发展前景的定位探析

中国水彩画的不断发展、成熟,遵循了艺术发展的规律,随着时代的发展而发展,融汇中西艺术的精华,通过艺术家的实践,从多方面综合体现了中华民族的情结和气质。要真正把水彩画这一"拿来的"艺术变成自己的东西,还需要从思想到观念,从行为到学养,从技术到艺术,从生活实践到艺术实践中反复磨练自己、充实自己;还需要在发扬民族性的问题上进行探究;还需要在传统文化的渗透上给予指导;还需要在文化品位和素质上有待提高;还需要在艺术的创造性上进行努力。中国的水彩画发展前景的定位无疑于在艺术实践过程中凝结着中国的浓厚民族文化传统,故中国的水彩画走中国化的艺术之路发展前景广阔。     

仿真试验中目标运动数学模型的建立

研究导弹飞行仿真试验中目标运动数学模型构建的一种方法.基于Bezier曲线算法,通过在飞行仿真软件窗口中编辑目标运动曲线,得到以vT,θT和ψT数据组描述的目标运动数学模型,并将这些数据组保存在MFC的集合类对象中.结果表明,利用该方法可以方便地实现飞行仿真试验中对目标运动特别是难于用解析式描述的目标随机运动数学模型的构建,使飞行仿真模拟简便易行.     

水彩语言的韵味与特质

水彩语言因其使用的绘画媒介的特殊性,而被赋予与媒介密切相关的韵味与特质,包括水之韵、彩之韵、纸笔之韵、形之韵、意之韵和透明的特质。     

基于真彩切片的MRI图片颜色迁移及三维重构分析

借助于可视人工程的真彩图片作为常用MRI、CT等灰度图片彩色化的颜色迁移的彩色特性源本,以MRI切片和真彩图片的亮度、纹理和几何作为映射间的配准参数而进行合理的颜色转换,以弥补医学灰度图片伪彩色方案中各组织非对应的彩色映射关系.通过真彩图片与灰色图片的亮度分布曲线的调整和纹理特征关系的调整和配准而到有效和符合真实人体器...