引吭高歌音自韵——歌曲《古老的歌》的情感处理

歌唱情感的表现是一首歌曲的灵魂,其精髓是"以声带情、以情感人"声情并茂地将作曲家的意思表达给听众。     

论歌唱情感的艺术表现

情感是歌唱艺术的灵魂,在歌唱艺术中占有主导地位,对歌唱艺术的好坏起着决定性的意义和作用.在对歌唱情感进行理论概述的基础上,分析了情感与声乐演唱之间的关系,探讨了情感之于声乐演唱的作用;最后,对建立和培养歌唱情感的途径提出了一些建议和策略.     

论歌唱动机

歌唱活动是建立在人们不同心境、心态之上的情感活动 ,把握好人们对各种需求的最佳时刻 ,便于萌发歌唱欲望 ,使歌唱活动达到理想境界。     

论"情"在歌唱艺术中的重要性

歌唱作为人类最古老的艺术形式，从开始就与人的精神相联系，是人情感的自然宣泄，是外在形式和内在情感紧密结合的产物。歌唱是以情感表达见长的精神运动技艺，是生理、心理双重活动过程，是“声”与“睛”科学与技术两方面协调的结果。从始到终紧扣一个“情”字。凡是优秀的歌唱者无不声情并茂，“声”是传情的工具，“情”是依靠“声”的调控得以完成的。     

谈歌唱情感表现

本文从长期实践经验出发 ,结合音乐美学规律和心理学分析了歌唱情感的酝酿过程及多种具体形式。     

浅谈歌唱中“情感”的重要性

歌唱艺术是最情绪化、最能触动心灵的艺术。歌唱的"情感"把握是否正确,对声乐的学习及演出的效果都有着重要的影响";情"是一切艺术之所以感人的根茎,"情感"是歌唱艺术的灵魂.歌唱时只要做到了声情并茂,才能发挥出作品的全部艺术感染力。     

谈谈声乐教学中对情感与情绪调控能力的培养

情绪和情感是客观事物是否符合人的需要而产生的态度体验，是重要的心理品质之一，只有充分而有效地运用情绪情感具有的动力，调节，信号，感染功能，唤上进心学生积极健康的情绪，使学生将“理智的思考”寓于“感情体验”中学习声乐知识技术，形成技能，才能使学生学得轻松，愉快而有收获。     

论声乐教学中歌唱情感表现的培养

声乐艺术是歌唱者将情感呈现给观众感受和欣赏的艺术,是歌者运用声音把情感转变为知觉的艺术。从四个方面,论述了在声乐教学中,只有把情感表现的培养贯穿在声乐教学与歌唱的整个过程中;使演唱者感情活动与作品感情内涵相吻合,才能达到歌唱的最高境界：声情并茂,神形兼备。     

情感——歌唱的灵魂

歌唱与情感关系的认识直接涉及到歌唱者如何分析作品、理解作品,通过分析、理解把作品内容传达给听众,让听众通过歌声来领悟作品的内涵,感受作品的喜、怒、哀、乐,与歌唱者及作家产生共鸣。歌唱中的声与情在歌唱艺术历史发展长河中已有过“唱声”与“唱情”的不同见解。对于歌唱与情感的主从关系,历来也有不少音乐家、美学家、评论家等对此进行过精辟地论述,分别提出不同的观点。本文即是从情感的定义,歌唱中“声”与“情”的相互关系以及情感的特性和情感对歌唱的作用等几个方面加以论述。     

浅析歌唱情感及表现

情感是歌曲的灵魂,是对歌曲词曲的第二次创作,是对歌曲词曲的升华。就歌唱中如何表现情感谈了三点看法。     

情绪与歌唱

音乐最善于,并能直接表现的是人的情感活动。音乐表现情感或情感通过音乐艺术来表现,是人们在音乐艺术创作活动和音乐鉴赏活动中都能亲身体验的事实,也是前人曾经反复论述和不断深入探讨过的问题,无论在西方还是在中国,都把情绪情感的表现看作是艺术最为显著的美学特征之一,而歌唱艺术是一种极为复杂的功能运动。它与情绪情感的体现都可以说是高级神经活动的一种特殊形式,它们之间存在着的密切关系,使二者在具体表现的过程中有着相互影响和相互作用的效果。     

乘着歌声的翅膀飞翔——浅谈歌唱教学中的几点感受

歌唱教学中，发声与情感是两个重要的方面，将二者完美地结合在一起，就是我们所追求的“声情并茂”地歌唱状态。     

试论歌唱的情感培养

歌唱是一种表达思想、抒发情感的艺术形式，情感是歌唱的灵魂和支柱，在歌唱中占主导地位。深刻而又生动地表达歌曲的思想情感，这是歌唱表现的最终目的。我们在重视对学生演唱技巧训练的同时，还应进一步加强学生音乐情感培养，并把情感培养作为教学中的最终目标，使学生的演唱技巧、审美意识和精神境界达到完全统一。     

歌唱情感在声乐表演中的价值及其训练研究

歌唱情感是演唱者对自己演唱的作品所持的一种精神状态,它是一种善于表现和激发感情的艺术,也是一种能带给听众美感、给人以教化的艺术。因此训练歌唱情感,发挥其在声乐艺术中的价值是很有必要的。歌唱情感训练主要从三方面进行：自身修养的提升;理解歌曲中的情感;把想象融入歌唱中。     

简论歌唱艺术的声与情

在歌唱艺术活动中，声与情是不可分割的艺术整体。“声”为情的物质载体，是歌唱艺术存在的先决条件；“情”是音的表达内核，是歌唱艺术存在的必要条件，歌唱者只有不断地努力完善自己的歌唱技巧，以心灵去感受，表现出声乐作品的思想感情，才能创造出真正的艺术。     

歌唱中的心理障碍及其调适

有些天赋条件很好,专业技能技巧也不差的声乐专业学生,一旦在正式场合公开演唱,往往就产生各种各样的心理问题.因此,优秀的声乐教育工作者在重视理论和实践相结合,将学生培养成精通专业理论的优秀歌唱者的同时,不可忽略另一个重要的因素,即心理素质的培养.     

歌唱中的心理障碍及其调适

有些天赋条件很好 ,专业技能技巧也不差的声乐专业学生 ,一旦在正式场合公开演唱 ,往往就产生各种各样的心理问题。因此 ,优秀的声乐教育工作者在重视理论和实践相结合 ,将学生培养成精通专业理论的优秀歌唱者的同时 ,不可忽略另一个重要的因素 ,即心理素质的培养。     

浅谈歌唱艺术中情感的处理及运用

歌唱艺术的魅力就在于用音乐化的语言为载体，把人们生活中的各种思想感情直接抒发出来，达到听者与歌者心灵的共鸣。要实现这种共鸣，歌者必须有良好的歌唱心理，掌握扎实的歌唱技巧的基础上，还要对所演唱的声乐作品进行分析处理，抓住声乐作品感情色彩，声请并茂地去演唱，只有这样才能实现歌者与听者之间心灵的沟通，产生强大的艺术震撼力。     

试论歌唱的情感培养

歌唱是一种表达思想、抒发情感的艺术形式,情感是歌唱的灵魂和支柱,在歌唱中占主导地位。深刻而又生动地表达歌曲的思想情感,这是歌唱表现的最终目的。我们在重视对学生演唱技巧训练的同时,还应进一步加强学生音乐情感培养,并把情感培养作为教学中的最终目标,使学生的演唱技巧、审美意识和精神境界达到完全统一。