声腔与风格

各种人声乐音 ,是在不同方言语音、声腔模式的基础上形成的 ,它们共同建立在产生乐音的诸要素之上。不同地域 ,民族的方言语音表现着不同的风格特征。     

略论一调多名现象与词调命名方式的关系

词的音乐曲调谓之词调.据统计,约三分之一的词调为多名词调,即有两个以上甚至十几个别名,谓之一调多名（同调异名）.一调多名现象产生有很多途径,其中与词调命名方式如以词中之字句为调名,以词中所咏之事物或情意为调名,以人名、地名作调名,以篇之字数为调名等有密切的关系.     

关于昆腔谱唱古诗词曲问题--中学语文教学中的"吟诵涵咏"方法初探

针对1990年《中学语文教学大纲》存在有待解决的问题中：“《大纲》吸取传统语文教学精华尚嫌不足,如……‘吟诵涵咏’等,应予以适当的肯定和强调”一项,具体探索分析了中学语文古典诗词曲教学中现行教学模式的局限,及吟诵朗读、配乐朗育、现代谱唱和观摩演出等各种辅助教学方法的尝试,倡导以“适可而止”和“循序渐进”为原则,恢复《九宫大成》等曲谱所刊载的明清以来曾经盛行的以传统昆腔（宋曲、琴歌、弦索等）谱曲歌唱古诗词曲篇目的辅助教学方法,以丰富吟诵涵咏的形式,增强教学的艺术效果。     

《西洲曲》的考证及解读

<西洲曲>自诞生以来,其艺术成就无庸置疑,但关于作者、叙述主体、故事发生地和诗中某些词句的解释等问题一直争论不休.本文主张研读作品必须将其还原至它产生的时代,不能生硬地用现当代的某些文学创作理念和方法强加于千百年前的文学作品.通过<西洲曲>之争的分析,理清了诗中的故事发生地和某些词句的解释,认为<西洲曲>是一首通过季节和空间变换的描写,表达一位女子对情侣深长思念的经过文人加工过的南朝民歌.     

豫剧演唱中的吐字与润腔

豫剧演唱中，鲜明生动的地方语言音调和丰富多彩的润腔手法是豫剧唱腔风味的基础。依据河南地方语言的声调、语气、语调，运用多种曲调性与字调性等装饰因素对唱腔进行润饰、加工，可取得独具特色、韵味无穷的艺术效果。     

歌唱艺术的字正腔圆

阐述了歌唱艺术中字正腔圆的含义及两者的联系,对歌唱艺术中的发音、吐字、咬字、行腔等进行了论述.     

豫剧男声声腔艺术的表演规律

豫剧男声声腔艺术经过长期的发展和融合,大致形成了大本腔、二本腔、夹板音和后来武秀之教授提出的三结合等几种演唱方法,通过对这几种唱法的演唱规律和特点进行简要分析和梳理,以期对豫剧男声声腔艺术有一个相对清晰的认识。     

“走调”探源

在歌唱艺术实践活动中,歌唱音准会受到来自方方面面主、客观因素的多重影响,从而对歌唱者音准控制造成一定的困难,出现跑音现象并导致歌唱失败。为了杜绝此类现象的发生,只有探明造成歌唱音准偏离的深层原因,才能对症下药逐一克服,为忠实、准确地塑造歌唱艺术形象铺平道路。     

弋阳腔的历史足迹和现代启示

戏曲成熟于宋元时期,以“高腔”名世的弋阳腔作为宋元南戏流传到江西的产物,同余姚腔、海盐腔和昆山腔并列南曲四大声腔,数百年来对中华戏曲有深入骨髓的影响。步入新世纪,当戏曲艺术在时代潮流推动下再次面临巨大转型之时,回顾弋阳腔的流变历程,审视弋阳腔的审美特质,对于我们正确把握中华戏曲的当下生存和未来走向具有重要意义。     

略论同调异体的表现形式及产生原因

在词体发展过程中,词调也在发展变化,除产生同调异名(即一调多名)现象外,也出现了同调异体的现象。同调异体的表现形式主要有字数句式的更动、用韵的变化、节拍快慢的差异、结构的改变等几种,其产生的根本原因是不同内容的需求,亦有知音度律者创造的因素。     

燕乐大曲《庆善乐》的创作与变迁考论

《庆善乐》是唐代重要的宫廷音乐之一,是唐代＂三大舞＂之一和比较具有影响的燕乐大曲之一。因此,理清《庆善乐》的创作和变迁过程是一个非常有意义的课题,它不仅可以勾勒出《庆善乐》不同时期呈现的舞容乐风,也可以探讨出《庆善乐》历史沿革的社会文化意义。     

介休干调秧歌的生存与保护

介休干调秧歌是目前我国绝无仅有的特殊地方戏之一,它用介休当地方言唱白,完全用独特的干吱唱腔,具有浓郁的地方特色和幽默俚俗的风格,但现在处于濒临灭绝的境地,很有挖掘整理的价值和必要。对于干调秧歌保护和传承,既要具有时代的紧迫感,又要以保持其本来的特征为前提。     

失匹配因子和调谐因子对强流离子束的影响

运用P IC多粒子模拟程序,采用延迟反馈控制法,对初始分布为K-V分布的强流离子束研究了其在加速器通道中运行时受失匹配因子和调谐衰减因子的影响程度。得到了失匹配因子某些取值范围可导致束晕无法控制,但对于各种取值,对径向密度分布均影响不大,以及调谐衰减因子对径向密度分布曲线的形状有明显的影响等结果。