艺术创作与科学技术的互动

文章阐述了艺术创作与科技的相互关系     

解析夏俊娜的艺术创作

夏俊娜的画通常呈现出一种优雅和绚烂的感觉，笼罩着朦胧梦幻的神秘气氛。她的创作都掌握在一个女性的心理尺度中，尤其关注的是绘画语言的抒发和情感氛围的传递。     

论艺术创作的初心与真实

艺术是人类文明之光,而艺术创作是人类的本能之一。从艺术本体的概念入手分析认定艺术作品的要素,从艺术创作的起源以及创造性进化的角度进行论述,通过创作方法论与创作实例举证,探究艺术创作心理对艺术创作行为与结果的决定性作用。无数艺术家在创作中寻找到生命的真谛,究其原因是保持初心去观察世界,并真诚地在艺术作品中完成情感表达。真实表达成就优秀的艺术创作,艺术的真实性是一种多维度的艺术观念。通过对艺术创作结果的观察与辨析,发掘创作行为在人类活动中的本质意义,启发后继创作者在探索艺术创作思维的道路上回归初心。     

心理创伤与艺术创作

本文从创作心理学的角度出发，用层层递进的方法依次分析阐述了心理创伤作为艺术创作动力及其影响艺术作品价值的论点。同时，以中西方的艺术作品为例，分析了因心理创伤的不同而形成的不同的中西方艺术作品风格，从而得出了心理创伤影响决定艺术创作的紧密关系。     

城市雕塑艺术创作十二法

城市雕塑艺术家运用丰富多彩的雕塑语言和艺术手法技巧,将自己的生活体验和思想感情转化为众多激动人心的城市雕塑艺术作品。本文从主题、定位、构思、构图、语言、形象、意境、体量、选材、效果、协作、创新等十二个方面,对城市雕塑艺术创作的一些规律作了归纳和探讨。     

无意识与艺术创作议

“无意识”是潜伏在人类意识阈限之下的一个精神领域,我国有些人把它仅仅理解为“没有意识到”,这是对“无意识”的严重误解。从认知心理学的角度讲“无意识”对艺术创作的影响,可以说完全没有说到点子上;从动机心理学的角度讲“无意识”对艺术创作的影响,才能发掘出表现在艺术作品中的艺术家的深层精神世界。     

艺术创作主体的精神蓄养

艺术家创作前的精神状态不应该是抑郁沉滞和意乱心烦的,而应该是充满生机勃勃的生命力和创造力;不是利欲满怀的心胸,而应该是万虑消沉的林泉之心,一种排除主观欲念和成见的虚静内心,而这纯洁、闲适的虚静之心需要艺术家在生活中、创作前进行一番精神蓄养,这种蓄养过程就是艺术创作主体的精神准备。因艺术作品所属不同文化和民族性的思维方式有差异,西方的艺术家于创作前的精神蓄养过程则与东方的艺术家似有差异。     

论室内环境艺术创作中的文化构思

室内环境艺术在我国是一个既古老又新型的艺术,是一个融时间、空间、自然社会和各相关门类于一体的综合艺术,是一个各种要素融合为一的系统工程.然而随着人们对室内环境设计的认识不断深入其中暴露出来的不足之处也越来越明显.在步入21世纪的今天,作为室内环境设计师,如何从现实出发,创作出构思好的室内环境艺术是关键的问题.本文论述的就是室内环境艺术创作中的文化构思.     

试论鉴赏力在绘画艺术创作中的作用

鉴赏贯穿于绘画艺术创作过程的始终,因而艺术家的鉴赏力在绘画艺术创作过程中发挥着重要作用。这主要表现为鉴赏力是对再现到表现的提升,是对冲动到构思的提纯,是对修养变为水准的推进。由此可见,鉴赏力在绘画技术与实践、创作欲望与创作效率、艺术修养与创作水准之间发挥着中介和桥梁的作用。     

浅谈艺术创作领域中存在的偶然性

古今中外在很多艺术创作领域中都或多或少地包含着随意性与偶然性,那些非自主的、无意识的状态下产生的美往往是无限的、永恒的,并且更具有艺术价值。一件成功的艺术作品背后很可能有一个偶然发生的故事,聪明的艺术家们总是善于抓住在那一刻闪现出来的灵感并将其保留在自己的作品中。     

试论闽南民间舞蹈中动作语言的创作特点

闽南民间舞蹈历史悠久,博大精深,颇具特色,是中国民族民间舞的一朵奇葩。本文通过研究闽南民间舞蹈为素材的创作作品,从准确性、生动性、独特性、文化性等方面解读分析闽南民间舞蹈动作语言的创作特点。     

试论新时期中国民间舞蹈的生存与发展

21世纪是一个文化多元化的时代,如何清醒地认识到新格局下的民间舞蹈文化,分析民间舞蹈生存的空间,并进一步展望民间舞蹈走向本土与国际接轨的发展势态,是新时期舞蹈艺术工作者们面临的重要课题。     

发掘民族舞蹈价值方法的初步研究

舞蹈之所以是一种文化现象,是因为它的形成与人类文明的发展有着密切的关系。不同时代的文化特征都会在舞蹈中得到遗存,使之成为相对稳定的形式。不同的民族,由于其历史、社会、政治、经济等方面的差异背景,积淀了各种不同的文化传说。要发掘民族民间舞蹈价值的方法,应首先了解民族民间舞蹈的价值层面。民族民间舞蹈的价值大体分三个层面:物质层面、制度层面和心理层面。而这些方法也是需要整理的。弘扬民族民间舞蹈事业,必须深入到实际生活中去挖掘各种民族的舞文化,才能使其细化和美化。     

浅谈儿童舞蹈创作

儿童舞蹈艺术是舞蹈艺术中的一种,它不仅贴近儿童的生活,而且处处闪耀着儿童的心理特征,散发着充满真、善、美的童心体验和审美追求,给儿童一种强烈的新奇感、诱惑感和亲近感,从而在儿童中形成一种追求美感的共鸣.     

汉族民间舞蹈

汉族民间舞蹈形成了自已独特的风格,它起源于农业劳动,内容题材十分广泛, 表现形式多种多样。现今,汉族民间舞蹈已在国际舞台上大放光彩。     

藏族原生态民间舞蹈与学院民族民间舞教学的关系研究

原生态与学院派民族民间舞蹈的有着不同的风格。文章分析了不同风格产生的原因,揭示了两派舞蹈问存在的固有的关系及区别。主要提出“应该为学院派民族民间舞蹈发展腾出更大的自由空间,但也要科学把握其创作的自由度”这一学术观点,它对学院派民族民间舞蹈教学及艺术创作具有一定的现实意义。     

民俗舞蹈与社区舞蹈文化嫁接刍议

民俗舞蹈是指传统民间风俗舞蹈,是因民族意识而形成的现象.社区舞蹈是指城市现代化进程中出现的迎合社区生活的文化现象.双方文化的现实差异与如何弥合的问题是“文化嫁接”提出的前提,此前提期许农村与城市之间可以通过社会群体结构方面与思想文化方面的嫁接实施,经由第三方舞蹈院校机构的参与生成,使民俗舞蹈能够进入城市社区以促成传统文化传承机制的有效建立.鼓子秧歌舞蹈经由专业人士的改造而在社区广为流传,是个成功的嫁接例子.     

论党在公平效率问题上的理论创新

效率和公平及二者关系的问题,是社会主义建设中的重要问题。我们党根据客观形势的要求,形成了“统一公平和效率”的思想。这是新形势下对“效率优先,兼顾公平”的继承和发展。     

关于文山少数民族民间舞蹈教材编写体系的思考

歌舞是民族生活的重要组成部分,生产劳动、婚丧祭祀、恋爱求偶、节日盛会都要用歌舞进行表达,舞蹈元素丰富多彩。作为文山州唯一一所高校,文山学院有责任将极富地域特色的民族民间歌舞传承发展下去,通过文山少数民族民间舞蹈教材的开发,使民族舞蹈的原生态资源得以充分利用,以凸显高校民族舞蹈教学的地域特色。     

民歌对黄遵宪诗歌创作的影响

黄遵宪是近代杰出诗人,他自幼受民歌熏陶,喜爱、搜集、研究民歌,这些均渗透到在他后来的诗集《人境庐诗草》的创作中。其强调诗歌创作要注意对民歌中＂情真＂说的吸取,主张诗歌创作要情真、意真,这些都在他现实主义的诗歌创作和晚年所提出的＂杂歌谣＂中得到了具体的体现。