中国服饰文化中传统造型元素在现代服装中的运用

传统的服饰造型元素大量地融合于现代服装设计制作之中。时下最时髦的一种服装风格,便是在西方风格的衣服设计中加入一到两种中国传统造型元素,这种组合往往会产生惊艳之美。现在的中国传统造型元素,不再是古老、死板的象征,而是等同于自然、朴实、亲切,并蕴含着丰富的内涵。文章首先分析了传统造型元素在现代服装设计中的应用手法,其次,从传统造型元素与服装款式;传统造型元素与服装部件;在现代服装设计中,运用传统衣饰元素;云肩在在现代服装设计中的应用等方面就传统造型元素在现代服装设计中的应用进行了深入的探讨,具有一定的参考价值。     

从服装的平面结构与立体结构浅析中西方服装观念差异

服装,一般是由造型、材料、色彩并通过工艺制作而构成的。其中材料是构成服装的物质基础,色彩虽然都附着在材料上,但它却另有诱人的魅力,而造型则是区别于其他类服装的主要表征形式,是服装设计中最关键的要素。本文通过对中、西服装造型结构的比较与研究,使我们在服装设计中更深刻地看清中、西服装各自的特点、长处和短处,在借鉴西方服装立体结构优点的同时,更好地继承中华服装那种素洁、含蓄、委婉、深沉的服饰之美和平面简洁的服装结构之美。     

服装中的圆形态设计

文章阐述了圆的形态特质和内在意义，通过分析圆形态与服装设计的关系，从服饰图案、服装廓形、服装造型和系列化服装四个角度出发，介绍了圆形态在服装设计中的运用，提出圆形态在服装设计领域中的重要地位和光明前景。     

论创意服装设计与表现

创意服装是通过较为特殊的视觉形式和情感语言,表达设计者的某种思想、感情、态度、看法等的一种服装形式.创意服装重在内容和形式的创意和表现,它有别于日常生活中实用性服装.创意服装设计在设计造型、工艺手法上,特别是在材料运用、结构处理、设计语言表达等方面更多地强调创新立意和突出视觉效果,创意服装设计在设计理念上明显受后现代设计思潮的影响.     

浅谈服装的细节装饰——工艺加工的装饰方法

本文论述了服装的细节装饰在现代服装设计中越来越受到人们的重视，细节装饰是服装造型的局部装饰，是服装零件和内部结构的形态。文中介绍了三种细节装饰方法，进一步阐明细节装饰与服装整体造型，形态有很大关系。     

服装设计中的数学美

本文对数学中数列、函数及平面几何三方面在服装设计领域中的运用,结合服装中造型、结构等方面的问题,作了一定的分析,说明了数学这一基础科学在服装设计中的重要作用。     

浅析服装设计中影响放松量的主要因素

服装设计的一切以人体为基础而展开的。设计师对放松量的见解和处理影响着服装造型及设计理论的建立。本文选择了服装设计中与人体密切相关的放松量为研究对象，从服装设计的三大类型：休闲类、职业类和礼服类入手，吸收并结合了人体工程学、服装心理学、服装材料学以及服装美学等学科的知识，分析了影响放松量大小的主要因素。     

当代绿色生态服装设计应用及价值探析

绿色生态服装设计满足当代社会对于服装绿色、环保等生态概念需求。该文主要通过分析绿色生态服装设计在当代社会中的意义以及应用状况,了解生态理念与服装设计相互融合后的发展状态,探究绿色生态服装的存在价值。在现实应用中,绿色生态服装设计应用到各个环节,发挥了当代绿色生态服装的使用价值。     

服装设计CAD技能训练

阐述了利用服装CAD进行服装设计的关键内容；款式设计、结构设计、工艺设计，说明了服装CAD技能训练的重要性。从设计、制作、几何造型、CAD软件使用等方面研究了服装设计CAD技能训练的具体方法。     

中西衣袖之比较研究

衣袖是服装造型不可或缺的部分,在服装样式中一直扮演着极其重要的角色.本文将中西衣袖进行横向比较,通过对衣袖的深入研究,折射出中西服饰整体风格上的差异,从差异中寻求创新之路,让我国的服装设计向着更为理性的模式发展.     

服装设计CAD技能训练

阐述了利用服装ＣＡＤ进行服装设计的关键内容：款式设计、结构设计、工艺设计、说明了服装ＣＡＤ技能训练的重要性。从设计,制作、几何造型、ＣＡＤ软件使用等方面研究了服装设计ＣＡＤ技能训练的具体方法。     

中西服装设计审美观念之比较——中国明代与西方文艺复兴时期

从服装的造型、色彩和装饰三方面出发,对处在同一时期的中国明代与西方文艺复兴时期的服装设计审美观念作比较论述,阐述了中、西方服装设计审美观念“道化”和“人化”的不同。     

解析服装设计中的构成艺术

服装是一种构成艺术,是探讨形态与材料之间关系和变化规律的一种造型手段。解析服装设计中的构成艺术,可以加深对服装设计艺术内涵的理解,从而丰富服装的艺术表现形式。     

服装·文化·市场

服装是文化的表征,它不仅能够为人护体、御寒,还反映着人的审美需求和愿望,是一种文化品位的浓缩。服装设计与其它艺术一样,以追求美为目标,服装设计品位的提高必须倚重艺术,但艺术不能包容服装的全部。服装是时代的标志,是观察社会变化的视角,是经济发展的缩影,高校服装设计教学要善于引导学生从祖国优秀文化遗产中寻求创作灵感,要贴近市场,服务社会,培养高素质、具有创新精神和创造力的适应新世纪知识经济时代发展需求的复合型优秀人才。     

浅析动漫元素在现代服装设计中的应用

我国现代服装设计行业应正视消费者的美感追求,将文化、艺术、影视、动漫等元素积极应用于现代服装设计,向消费者提供出集艺术化、美感、动感等表现手法于一体的服装产品。动漫元素应用于现代服装设计行业中,充满动漫元素的服装就可以因其造型、色彩、样式而激发出消费者,尤其是青少年消费者群体的购买欲望。我国服装设计人员就应积极运用耳濡目染的动漫元素,让动漫元素给设计人员带来无穷的服装设计灵感。     

社会变革与服装设计

服装是一种社会化商品,社会变革影响人们的服装选择,而流行服装又反映了社会的发展。本文就经济发展,家庭结构变化和生活多样化三才面分析了社会发展带来的生活观念的变化,深入探讨了由此产生的对服装需求的转变,认为在九十年代,服装设计人员只有深入理解与认识这些变化,提高知识修养,才能达成与消费者的心理沟通,进而设计出满足消费者需求的产品。     

面向企业需求的服装设计人才培养策略

随着改革开放步伐的不断加快,我国经济发展迅猛,服装产业的发展更是令人瞩目。服装产业的快速发展,导致对服装设计人才的需求日益紧迫。同时,服装设计方面的专业人才成为服装企业取得更好发展的重要依靠。因此,怎样培养符合企业需求的服装设计人才,成为是当前各高等教育机构普遍关注的问题。该文通过对服装设计人才培养现状的分析,探究如何培养企业需求的服装设计人才,以更好地促进服装产业的发展。     

基于服装大赛的系列装设计

在服装大赛中,设计作品总是以系列化出现,系列化的服装设计给人以秩序感、和谐美,有较强的表现力。本文从服装的造型、色彩、面料、结构及工艺制作、后期搭配和展示的一般化流程对基于服装大赛的系列装设计进行分析、探讨。     

服装结构设计课程教学中原型法与比例法的综合运用

原型法、比例法是服装结构设计中两种常用的方法,二法各有所长.由于原型法灵活多变的特点,被许多院校作为《服装结构设计》课程的授课方法;比例法由于它的直接、快捷特征,被我国许多服装企业应用于实际生产中.作为服装专业的主干课程,《服装结构设计》课程起着联系服装设计和服装工艺课程的纽带作用.若将两种方法结合应用于教学中,用基本款式为原型讲述结构变化,可以开拓学生的结构设计手段,更加适应社会需求.     

服装设计创作活动中的空间状态

服装是一种具有空间层次的"软雕塑",是探讨形态与材料之间关系和变化规律的一种造型手段。解析服装设计中的空间艺术,可以加深对服装设计艺术内涵的理解,从而丰富服装的设计表现形式。