浅谈声乐教学中如何提高学生歌唱的情感表现力

在声乐教学过程中,教师应从帮助学生确定好歌唱声部、把握声乐教学特点和规律、理解作品的思想情感,实施由浅入深的教学目标,引领学生经过刻苦训练获得扎实的基本功,并在歌唱实践中不断提高、不断创新,培养学生声乐技能和情感表现力,才能做到完整地、声情并茂地演绎好声乐作品。     

大学“声乐”公选课教学改革与探索

声乐教学不同于其他学科的教学,歌唱发声的器官是看不见、摸不到的,它不仅仅是一个单纯性的模仿表面形象技术活动,而且是人的大脑皮层运动中的高级神经系统进行综合处理的复杂心理活动的过程。对于普通院校非声乐专业的学生来讲,声乐技能技巧训练只是手段,最终的目的是要通过学习声乐,培养良好的歌唱,提升声乐艺术审美。     

探析声乐教育中健康情商的培养

声乐教学的主要目的旨在培养学生熟练地掌握声乐的技能、技巧,提高对声乐艺术的感受力、表现力、创造力,并最终成为适应新时代需要的高素质人才。在教学实践中,我深深地体会到,声乐教育不仅是教学生发声技能和方法,更重要的是使学生明确如何获得良好的歌唱状态。情商正是唱歌者内在的情感支柱和动力,它有利于培养学生良好的歌唱心理,健康的情商对于人生的发展、人才的培养起着积极的作用。     

试析声乐教学中学生演唱心理控制能力的培养

在声乐教学中,歌唱技能技巧训练固然十分重要,如果在技能技巧训练中结合心理学理论,重视运用系统科学的方法对学生进行心理控制能力的训练,必然会产生事半功倍的教学效果。本文从营造宽松气氛,引导学生积极歌唱;创设模拟舞台,加强学生实践锻炼;拓展想象空间,强化学生注意力三方面着手,分析声乐教学中学生演唱心理控制能力的培养。     

论声乐教学中学生积极歌唱心理的培养

现代声乐教学中学生心理存在自信心不足、对声乐认识不够、注意力不集中等问题。造成这种消极心理的原因涉及技能方面、心理方面和教师方面。教师应从营造学习氛围、培养学生毅力、严格要求学生等方面培养学生积极的歌唱心理。     

浅谈歌唱心理素质在声乐教学及表演中的作用

声乐艺术是一门知识性与实践性相结合的学科,学生掌握的知识本领要通过艺术实践来验证和提高,而舞台演唱——声乐表演就是一种最好的艺术实践。声乐表演既是声乐教学成果的展现,也是声乐教学更高层次的提升,它要求表演者有良好的歌唱心理素质。为此,本文从声乐教师的角度,就歌唱心理素质在声乐教学及声乐表演中的作用谈谈自己的看法。     

浅谈声乐教学中的范唱

范唱即示范演唱,是声乐训练的重要教学手段之一。范唱是通过教师运用正确科学的发声演唱方法,结合歌唱发声技术动作演示和演唱表现展示的教学示范行为,向学生提供直观的教学演唱提示。通过范唱,供学生学习,起示范性作用。教师可以进行正、误两种类型的技能技巧方法演示,通过对比演示活动,让学生更直观的弄清、弄懂歌唱技术要领,也可以通过实际歌唱发声艺术效果的演示,实施作品表现手法及其艺术效果的展示,向学生直观地传授声乐演唱技艺。     

对声乐教学若干问题的思考

声乐教学同其他的音乐教学一样，歌唱均为其最佳表现形式，因此，教师在教学中，需注重对学生的歌唱方法和技巧进行指导，对其呼吸技巧、咬字、吐字和共鸣等进行培养。在教会学生正确歌唱方法的同时，注重对学生个性化培养，以此提升学生的声乐综合素养。     

浅谈声乐表演与教学心理素质的培养

声乐作为一门表演艺术对歌唱主体而言是歌唱者内心的情感、认识、需求;以歌曲为载体的一种表达、抒解、信息的输出。作为一门综合艺术,它通过人的思想感情,利用声学上的各种技能和技巧而获得的。是将自身对客观事物的感觉、知觉、认知,通过想象、思维与创作升华的心理体验过程。一首歌曲演出的好坏,除了技术和生理上的因素外,主要的是心理素质,声乐心理与歌唱之间存在着密切的关系。因此心理调节和控制能力的培养在歌唱艺术中是非常重要的,在声乐教学中也是非常关键的环节,把声乐技巧与心理素质的培养有机的结合起来,从而完成声乐的艺术创作。     

浅谈声乐教学中的情感培养

在声乐教学中,教师往往把歌唱的气息、共鸣、咬字等声乐技巧训练作为每节课的重点甚至是全部,而忽略了情感的开发。声乐教学中的情感包括学生对声乐学习的情感投入,学生对作品的情感把握,教师和学生之间的情感交流等三个方面。这三者是声乐教学中的必要条件,缺一不可。     

试论高师初级阶段的声乐教学

高师初级阶段的声乐教学首先应从声乐理论入手 ,让学生搞清楚歌唱器官的组成及发声原理 ,教学的重点是纠正歌唱的错误 ,如喊声、喉音、鼻音、抖声和沙哑声等。让学生尽快地步入正确的歌唱轨道 ,合理地驾驭声音在艺术世界里驰骋     

如何正确处理声乐教学过程中的技艺关系浅谈

声乐作为一门艺术,是表演者通过对歌唱语言的运用,将人们心中的情感完美表现出来的一种形式,而声乐课程则是将音乐、情感及语言融为一体的一种教育方式。在声乐教学过程中,教师一味追求演唱技术,忽视曲目的艺术性,导致学生在声乐表演中只是进行机械的歌唱,出现艺术与技术脱节的现象。本文就如何正确处理声乐教学过程中的技艺关系进行了详细探讨,并提出相关建议。     

略谈声乐教学歌唱心理素质的培养

声乐是由生理学、物理学和心理学等多种学科交叉组成的学科。早期的声乐教学,由于人体歌唱器官的特殊性,教师仅依靠直观经验和自我感受进行教学指导。发明了喉头反射镜以后,在直观的技能技巧训练的同时,开始了对人的生理机能的研究,声乐教学的科学性得到了很大的提高。当前,我们的声乐教学基本上是歌唱技能与生理相结合的方法。随着心理学对声     

声乐教学中学生心理素质的培养研究

在声乐演唱和教学中,人们往往比较关注于歌唱的各种技能技巧,而最容易忽略另一个重要问题——心理素质对歌唱起到的作用和影响。实际上,心理素质和声乐表演是密切相关的,它作用于声乐表演的始终。不良的心理素质对歌者带来的影响是难以估量的。良好的心理素质可以使演唱起到事半功倍的效果。     

自然、淳朴的歌唱——声乐教学中的重要因素

声乐教学是一门实践性、可塑性很强的教学活动,声音的自然、淳朴的歌唱是声乐教学中的重要因素,对提高学生的声乐学习,改正一些不良的发声状态有很重要的作用。     

声乐教学的几点体会

声乐教学应该通过科学的方法培养学生合理的歌唱姿势、激发学生歌唱的情感、规范学生歌唱的语言、让学生获得良好的共鸣、让学生逐步掌握科学的呼吸方法。     

浅析声乐教学改革的思考

声乐教学是音乐专业教学中的一种技能教学,在音乐教学中声乐教学要求理论与实际操作高度结合,在技能教学中既对教学的对象施以理论的教授,又把技法的实际应用通过口传心授传递给学生。     

论声乐教学中学生歌唱心理素质的培养

通过对声乐艺术与心理学的深入研究并结合教学实践,认为：声乐艺术与心理是紧密联系并互相作用的;健康良好的心理状态,是成功歌唱的前提和基础;控制和调节心理状态,对歌唱的训练和学习,对教师教学成果的优劣将起着十分重要的作用。     

试论高师初级阶段的声乐教学

高师初级阶段的声乐教学首先应从声乐理论入手，让学生搞清楚歌唱器官的组成及发声原理，教学的重点是纠正歌唱的错误，如喊声、喉音、鼻音、抖声和沙哑声等。让学生尽快地步人正确的歌唱轨道，合理地驾驭声音在艺术世界里驰骋。     

浅谈在声乐学习过程中如何培养学生把握音乐作品的能力

声乐表演既包含对音乐作品的掌握,又需要通过歌唱去展现音乐作品。对作者思想情感和创作背景的理解、对乐谱的把握、对舞台上表演的控制以及对紧张心理的克服等都显得尤为重要。在声乐学习过程中,把握好音乐作品的思想感情并充分的把它运用到舞台实践当中去,是声乐教学的首要目标,培养学生把握音乐作品的能力,是声乐教学课的重点。