试析台湾的"张爱玲热现象"

关于70年代后半叶到80年代,台湾的“张爱玲热现象”,不少识者已有看法,归纳这些看法可以得出台湾的“张爱玲热现象”的如下几种解释：一是夏志清的力推;二是与政治环境有关;三是唐文标、水晶、朱西宁、胡兰成等人,加入了建构“张爱玲现象”的行列里．但是这些只是表面现象,张爱玲的“台湾热现象”的更深层的原因：就是台湾与大陆同是中华民族的子孙,同根同源,血脉相连,共同的文化背景,造就了大致相同的文学史观、价值观和审美观．张爱玲在台湾形成的影响实际上是在某种程度上满足了社会心理上的需求．如果用后现代理论来解释就是怀旧,是对本民族文化的回顾和挖掘．     

四十年代“张爱玲热”现象浅析

张爱玲的传奇是与上海、上海人水乳交融、紧密相联的。对于四十年代“张爱玲热”现象的分析，虽然众说纷纭，各执一见，但归根结底应从文学生产的外部条件及文学接受客体等方面(包括上海的城市特点和上海人独特的文化品格)来探讨，才能寻得张爱玲在四十年代的上海滩风靡一时的原因。     

四十年代“张爱玲热”现象浅析

张爱玲的传奇是与上海、上海人水乳交融、紧密相联的。对于四十年代“张爱玲热”现象的分析,虽然众说纷纭,各执一见,但归根结底应从文学生产的外部条件及文学接受客体等方面(包括上海的城市特点和上海人独特的文化品格)来探讨,才能寻得张爱玲在四十年代的上海滩风靡一时的原因。     

论"三毛热"产生与消减的隐性因素

20世纪80年代至90年代大陆先后三次掀起“三毛热”，可见三毛这位颇具传奇色彩和性格魅力的台湾女作家对大陆读者的巨大影响力。“三毛热”作为文化现象，其产生与消减的因素，并不是纯粹在文本能找到解答的，在文本背后的一些隐形因素同样值得探讨。     

面具背后的历史之光——森子20世纪90年代诗歌创作探析

森子是20世纪90年代以来中国重要诗人之一，创作出了大量具有“个人诗歌形态”的诗歌作品。其文本呈现出四大基本特征：1．批评意识；2．叙事性写作；3．开拓“智性”空间；4．精神分析。通过对森子诗歌创作的个案研究，来表明笔者对90年代诗歌写作的一个基本看法。     

浅析改革开放后“张爱玲热”的产生原因

20世纪40年代大上海名噪一时的才女张爱玲,其作品自新中国成立后便从大陆消失。20世纪80年代初,沉寂了近三十年的张爱玲及其作品重返大陆,再度走红,并掀起一股三十年不退的热潮。张爱玲的文学作品被不断印刷出版,她的代表作多次被改编为话剧、舞台剧甚至于影视剧搬上银幕,张爱玲的传奇人生也同样被多次改编为艺术作品,成为家喻户晓的故事。而这些现象的产生,与"文革"结束及改革开放所带来的社会大环境的变化具有密切的关系。改革开放后,中国在政治、经济与社会心理等层面上都发生了一定程度的变化,这些变化对当时的文学发展产生了重要的影响。在社会大环境的改变下,文学界对张爱玲及其作品进行发掘并使之"经典化"、文化日益商业化下对张爱玲的炒作与包装、当代社会大众心理的变化以及张爱玲本身与其作品所具有的独特魅力,都对"张爱玲热"的产生具有重大影响。     

都市女性的自我言说——张爱玲、施叔青作品中女性的都市情结

上世纪40年代的上海女作家张爱玲,80年代的台湾女作家施叔青都曾以香港为背景,写出了她们的“香港传奇”和“香港故事”。她们用独特的女性视角揭示了都市女性苍凉的生存境遇,并对女性解放问题进行了深入探讨。从作家笔下的城市建构、都市女性生存境遇及都市女性的出路三方面来谈张爱玲、施叔青作品中女性与都市的情感纠葛。     

离散中追寻生命踪迹的自我书写——论张爱玲小说《小团圆》及其晚年的文学书写

战争、国族、性别（政治）是张爱玲的“自我”书写应对的三个层面，由于缺乏健全的人格，她没能妥当地处理好这些关系。《小团圆》在重构生命世界的自我认同中，存在着文本和书写者、文学和历史之间的张力。在离散境遇以及跨语际书写、翻译之中，张爱玲经受着文化认同的混乱和徘徊并最终走向母语写作和中华文化认同。晚年张爱玲在追寻生命踪迹的无休止的涂写中表征着书写的焦虑，这种书写行为喻示着生命本原的不可抵达，生命的踪迹如灰烬，它是一种虚妄的存在。在这层意义上，《小团圆》是张爱玲生命燃烧过后的“烬余录”。《小团圆》的面世，昭示着张爱玲晚年又出现了一个创作高峰，虽然比不上她的“传奇时期”，但在当今全球化时代、传媒时代，作为一个文学现象的张爱玲正在被无限“书写”之中，形塑了一个新的传奇。     

女性写作的开拓之路——张爱玲与施叔青笔下的女人

张爱玲是三四十年代上海“孤岛”时期红极一时的女作家，她的文学创作上承“五四”的女性文学传统，同时也如“落地的麦子不死”(王尔德语)下启了几十年来多位女作家的女性写作，台湾的施叔青便是一例，两位作家的写作在社会历史文化背景、中西写作技巧的共同点下显现出相同相似的特点和不同之处，各为两个时代的女性文学作出了自己的贡献。     

《小团圆》二题

张爱玲的小说《小团圆》在近期发表，引起了很大反响。这部写于加世纪70年代中期的作品，相较已被众多文学读者熟悉的张爱玲40年代经典，在风格上呈现了较大的差异。《小团圆》中“执子之手”意象与全篇“梦中之梦”的结构，可以放置在张爱玲重要作品的系列中加以梳理，由此读解出这部作品的内在意蕴。     

论张爱玲对鸳鸯蝴蝶派的传承和超越

张爱玲和鸳鸯蝴蝶派历来有着不可割舍的联系。在市民题材取向、商品化特征、女性主题和传统笔法等方面,张爱玲的小说创作对鸳鸯蝴蝶派小说有所传承,但她对之又有全面的超越。张爱玲用娴熟的民族形式和多样的现代技巧,表现了深刻的思想内容和独特的现代意识,这些都大大超越了鸳鸯蝴蝶派。     

张爱玲小说中的上海都市民俗描写

张爱玲及其小说与上海都市民俗关系密切。上海都市民俗中的居住习俗、交通习俗以及民俗时间,对张爱玲小说的人物塑造、情节推动以及主题升华等方面都有重要影响。张爱玲小说着重描写了弄堂和洋房、三轮车和电车以及都市民俗时间。张爱玲小说交织着传统和现代两种文化因子,呈现了20世纪30年代上海特有的民俗风情。     

张爱玲的间接诉情文本解读

《红楼梦魇》是张爱玲情节化操作之外的特例,这部关于《红楼梦》的考据和评点专论,是她穷毕十年精力的后期作品。张爱玲对《红楼梦》及研究的“疯狂”,是其这部学术专论的表征;而她与《红楼梦》及其作者之间的文化传承关系,是这部专论的非学术隐义。张爱玲与曹雪芹文人品格的共性,源于他们共同的末世之感;张爱玲继承了《红楼梦》对悲剧本原的演绎方式,将《红楼梦魇》作为自己的间接诉情文本。     

论张爱玲作品中女性身份建构之策略

囿于特定生存环境和传统写作规范的影响,张爱玲经历了作为作家与作为女性身份的双重焦虑。张爱玲通过日常生活和女性生存的书写建构女性身份。她对日常生活的发现和重视,使日常生活重返写作场域;她从女性视角书写女性,让我们看到女性作家如何做到忠于其生活、历史文化现实及其自身的性别特质。     

繁华落尽谁如旧——张爱玲《金锁记》服饰描写再解读

张爱玲在他的创作中,总是把对人物衣饰的描写放在重要的地位来展示。在张爱玲的成名作〈金锁记》中,服饰意象在展示小说的主人公曹七巧一生的命运变化中起到了举足轻重的作用     

租界文化语境下张爱玲的电影情结

20世纪三四十年代,上海成为中国电影文化中心,看电影成为上海市民的重要娱乐方式。上海租界的特殊文化语境孕育和催生了张爱玲的电影情结并表现在她的文学创作中。租界文化影响了张爱玲的电影评论、电影剧本创作及其小说创作。     

从《红玫瑰与白玫瑰》探讨张爱玲丑的审美艺术

张爱玲是我国现代文学史上的"异数",她笔下主要描写了在封建传统文化与现代思想交织下普通男女的情爱生活。张爱玲以其独特的创作风格和以丑为美的审美风格刻画了许多行为诡异、心理变态的人物形象,揭示了现实生活中人性深处最真实的一面。小说《红玫瑰与白玫瑰》中男女主人公的际遇反映了张爱玲丑的审美艺术及其创作心理。     

理性·平明·反讽：张爱玲与萧伯纳

作为张爱玲喜爱的一个作家,萧伯纳无疑对张爱玲创作具有一定的影响。但就目前研究现状来看,学界对此尚未专门研究。张爱玲欣赏和喜爱萧伯纳戏剧中理性的智慧、平明的态度与反讽的艺术,但她并不是机械照搬,无论在理性之思、平明态度,还是反讽艺术,都渗入了个人的体验感悟,并以敏慧的艺术感受进行创造性转化。     

张爱玲男性贬抑书写的荒原意识诉求

张爱玲用嘲弄和批判的笔法，书写她作品中包括父亲在内的男性形象，他们由表及里的残缺情形，表达了她对男性世界的无情贬抑和彻底颠覆。被张爱玲放大了的男性的人性弱点与阴暗面书写，是建立在人与时代的命定结构关系之上的。这别有意味的男性世界重设，消解了张爱玲对现实与未来的荒凉感和悲剧感，是她荒原意识的另一种诉求。