他山之石下的心境之尘——论《野草》中鲁迅式文学意象的跨艺术魅力

鲁迅不仅在文学上有极高的造诣,更兼涉美术、音乐、电影等其他艺术领域,他笔下诸多经典的文学意象呈现出文学之外的鲜明的跨艺术特征。梳理以《野草》为代表的鲁迅式文学意象,从建筑、美术、音乐乃至伦理学角度探寻鲁迅文学意象的复杂成因,指出鲁迅式意象的跨艺术之美不仅凸显出鲁迅的艺术素养,更是鲁迅个体生命体验和复杂情感的艺术折射,具有跨越艺术界限、超越现实的永恒魅力。     

杜诗中的漂泊情结——论杜甫诗中的“舟船”意象

纵观历史上的文人墨客,每经有感必将言其心志,诉其衷肠。但在儒家文化的影响之下,情感的表达又是经由过滤之后的另一种外化。它体现着一定的法度,含有约束、节制的意味。因而,古代诗人在抒发个人情感时内敛含蓄十分重要,意象作为中国首创的一个美学范畴,恰可以作为这种含蓄表达的一种有效的手段。意象可以通过自然外物来传达个人独特性的情感,使得情感在有节制的同时又得以抒发。中国古典诗歌在不断的发展中形成许多内涵深刻的文学意象,杜甫诗中"舟船"这一意象传递出诗人的漂泊感和寻求自由感,揭示出诗人孤独的人生体验。     

《腊叶》:对生命的本真书写

《野草》中的《腊叶》较为真实地展现了鲁迅本人对生命的思考。"病叶"意象是鲁迅对生命的大欢喜、大悲痛体验后的平易的情感投射,是回归到生命本体的真实书写。"病叶"的疾病隐喻与鲁迅本人的疾病体验有着密切联系",病"的生命体验促使他对生命有着更加真切的看法。     

论《呐喊》、《彷徨》的意象设置与情感特征

在诸多的本分析中，鲁迅小说的意象研究略显不足。试图以意象分析为研究契机，探讨鲁迅小说意象与深层情感的内在联系；并在小说意象的艺术凸现中，探索鲁迅的精神世界和独异的化思考，以形成对鲁迅小说价值的又一言说方式。     

舟的审美意象与唐人仕宦生涯

在中国古典诗歌中,舟意象紧紧伴随着文人士子的羁旅游宦生涯,具有丰厚的情感内涵。唐代文人笔下的舟意象作为他们频繁使用的意象,成为承担他们情感与理想的重要载体。本文试从游子、狂者、悲士笔下的舟意象进行分析,透视唐代文人在游宦生涯中流露出的复杂丰富的人生理想及情感体验。     

钱理群的鲁迅研究思想述评

钱理群的鲁迅研究独具特色之处就在于,采取了“单位观念、意象”研究方法,对鲁迅文学世界中最具鲁迅个性色彩的单位观念、单位意象进行文本细读,把握鲁迅深邃复杂的精神与心灵世界。同时,在对鲁迅文化精神探寻中观照现实,对现实进行严峻而理性的反省,在对历史与现实的上下求索中,达到与鲁迅的精神与生命的感通与交融,凸现其“不合适宜”的启蒙主义文化立场与精神追求。     

试论元杂剧中的黄昏意象

黄昏意象在元杂剧中表现出鲜明的时代特征和丰富的感情色彩。这一意象通过即景生情、缘情布景、状物抒情三种方式营造出来的和谐意境,或悲或喜,或悲喜交加地影响着剧情发展、人物形象塑造以及观众错综复杂的情感体验。     

试论元杂剧中的黄昏意象

黄昏意象在元杂剧中表现出鲜明的时代特征和丰富的感情色彩.这一意象通过即景生情、缘情布景、状物抒情三种方式营造出来的和谐意境,或悲或喜,或悲喜交加地影响着剧情发展、人物形象塑造以及观众错综复杂的情感体验.     

孤独地行走执著地追问—读何述强的散文

何述强的散文是在孤独的心境中写成的,他的散文分明留下了自己孤独行走的脚印。他享受着孤独中的淡泊与宁静,留恋着宁静申的诗意与美好。正因为主动远离热闹与喧嚣,主动选择寂寞与孤独,他获得了独特的审美体验,经营出了自己独特的散文世界。何述强独特的散文世界是由一个散发着古旧气息的意象群构成的,包括青砖、坟碑、石龟、水碾、酒坛等。这些意象显然带着荒寒的冷色调,但他的散文并没有把读者带入荒寒的绝望,而是让读者感受到一种荒寒中升腾走的力量。他甘于寂寞和孤独并不意味着内心冷漠,他选择古旧的意象群并不意味着逃避现实。在一个个冷色调意象的背后我们可以看到他炙热、深沉的情感,可以感受到一个有人文情怀的知识分子执著的思考与追问。     

中国古代诗歌中的月亮文化

月亮是中国古代诗歌中最常见的意象之一.在中国文化里,月亮一开始就不是一个普通的星体.她伴随着神话的世界飘然而至,负载着深刻的文化内涵,凝聚着古老民族的生命情感和审美情感.从追述月亮神话的起源入手,着重从月亮的原始意象、审美内涵、文化心理三个方面分析了古代诗歌中月亮意象的丰富内涵,以期对人与自然,自然与文学这一重大课题作初步的探讨.     

鲁迅创作中的"戳伊杀"意象

中国现代文学中,鲁迅是着意表现扭曲了的孩童形象的先锋.在表现孩童的近20部小说文本中,有2/3篇目中出现的都是扭曲的孩童,已经成为一种原型式的存在.扭曲的孩童意象频频出现在鲁迅的小说文本中,除了愤恨于文化传统观念对孩童的毒害、借以树起社会批判的大纛之外,无疑还隐含了来自其内心深处的某种难以言说的创痛,对于深刻地理解鲁迅的整个创作思想有重要的意义.     

意气中的逻辑——鲁迅《“丧家的”“资本家的乏走狗”》论证浅析

鲁迅和梁实秋关于”丧家狗”的争论，双方都过于意气用事，而且意气中都蕴藏了逻辑锋芒。在《“丧家的”“资本家的乏走狗”》一文中，鲁迅以其独特高超的逻辑思辨主导了意气，严谨周密而又形象生动破斥了论敌的两个核心三段论。     

鲁迅“拼着挨骂而已”心性的批判性感召

一种精神的存在强度不仅表现在其对当时世俗所具有的批判力,更表现为其对后世的精神感召。鲁迅刚肠嫉恶的心性遭遇颓废不振的心灵现实时不可避免地表现为精神脱困式的悲剧性批判,而正是这种悲剧性的生命态度蕴蓄着其批判性的感召强度。     

《孔乙己》的文化意蕴解读

《孔乙己》的主旨并不是反对封建科举制度和封建教育制度，不是表现一般社会对苦人的凉薄，也不是表现封建等级制度的森严。《孔乙己》中最基本的情感体验是孤独与虚无，它是困扰了鲁迅一生的森森鬼气的形象化。     

隔岸遥望的乡村世界--试论鲁迅乡土文学独特的创作视角

根深蒂固的乡土情结及其独特的乡土经历决定了一个不容回避的事实；鲁迅本人并不熟悉乡村，并不熟悉普通农家生活。在眷恋与热爱、忧患与焦虑、怨怒与叛逆、孤独与苦闷的乡土情结的驱策与引导下，鲁迅在其乡土文学作品中不避矛盾地选择了隔岸遥望式的创作姿态。因此从某种意义上说，鲁迅乡土小说指向的接受主体并非农民，而是城市的读书人。也正是这种独特的创作视角，使鲁迅比其他乡土文学创作者对中国乡土农村有着更加清醒的认识和更加深刻的批判意识以及更加复杂的情绪感受，表现出迥异于前人与他人的更为持久和深沉的乡土关怀。     

战争之美与人间之丽——鲁藜诗歌印象

动态的硝烟之美与静谧的自然、人间之丽是鲁藜诗歌的两道风景。带着源自心底的爱,以不去惊动他们的方式凝望外部世界,是鲁藜诗歌的基本姿态。以纤敏、新鲜的感觉为基础的素描捕捉平凡、日常的朴素之美,在不动声色中实现着对革命圣地的歌赞,从而传达宏阔的时代主题是鲁藜的诗美之源。在我们越来越躁动,诗越来越远离自然、生活,越来越没有感动的时候,可以回鲁藜这照照自己的影子。     

鲁迅果戈理笔下狂人形象比较论

本文通过狂人形象诞生、狂人特点和狂人形象意义三方面来比较研究,具体分析两篇《狂人日记》,虽然鲁迅在体裁、故事情节发展等方面都借鉴了果戈理的同名小说,但是,由于果戈理的《狂人日记》只是简单地通过＂狂人＂的遭遇表现当时沙俄社会的腐朽和丑恶,因此没有鲁迅运用象征的手法在其作品中将具有几千年历史的＂仁义道德＂概括为＂吃人＂以及对＂吃人者＂遍布在社会各处的认识等内容＂忧愤深广＂,更兼之鲁迅是站在启蒙人的角度对封建宗法制度进行彻底否定并表现出复杂的内涵,这更使果戈理的《狂人日记》与之相比而显得缺乏那种磅礴大气和厚重感。我们在相通之中寻不同之处,进一步探求鲁迅和果戈理《狂人日记》中狂人形象的思想意义。     

论鲁迅进化论价值观的流变

鲁迅在扬弃严复进化论的基础上,通过自己的价值实践、价值矛盾、价值选择并与马克思主义有机结合,提出了"一要生存,二要温饱,三要发展"的人性进化观;历经了先验性的主观理论架构,体验性的感同身受而走向超验性的终极关怀。自然,更具有时代性、实践性与深刻性,影响更为持久、深远。     

试论《朝花夕拾》的文化批判

《朝花夕拾》是鲁迅的回忆散文集，其中包涵了诸多的温情元素。但透过全书，我们却可以深刻领悟到鲁迅强烈的文化批判意识，即对封建制度、教育文化等诸多方面进行了最透彻最尖锐的批判。鲁迅文化批判意识的形成表明了其对社会国民精神状态绝望感的反抗，是其“反抗绝望”这一人生主题的有力体现。     

魏晋挽歌诗的坟墓意象和悲美的生命意识

“出生入死”是人类的必经之路,对于死亡的恐惧源于对短暂个体生命的认识。歌是人类最初表达情感的声音,魏晋士人用挽歌诗宣泄对生死的痛苦之思,其坟墓意象是诗人直面死亡、认同死亡的表象,通过这样的表象,传达出他们悲美的生命意识,其中陶渊明的挽歌诗为人类畏死情结找到了解脱的最佳方式。