田汉早期剧作感伤意识成因探微

二十年代的青年田汉,集野气,血性、深沉的哀惋和本能的躁动于一身,用自己怦怦的心跳敲着那面艺术的罗鼓,赤诚地、执著地跋涉在中国话剧领域的荒原上,以其心的体验、肉的感应和灵的直觉写下了一首首动人的悲剧诗,痴人说梦般地向人们倾倒着一腔纯真、鲜亮的青春之血,走向喧嚣纷乱的社会现实,走进时人心灵的纵深地带。他的早期剧作就像一盘忠诚的历史录音带,客观而真实地记录着青年田汉艺术追求过程中的苦闷、感伤、思索和期冀。 在为期不长的中国现代戏剧史上,田汉是一个颇有争议的人物;在田汉长达半个多世纪的创作生涯中,他二十年代的早期剧作是其一生近百部剧作(含电影剧本在内)中最有争议的部分;而在对其早期剧作的纷乱争议中,他早期剧作所普遍表现出来的感伤色彩又是导致评论界争执不休的焦点。 没有必要否认田汉早期剧作中的确为一层浓厚的感伤之雾所笼罩。直到今天,我们翻开那尘封的剧本,仍可从字里行间清晰地感受到这一点。但是,现在的我们已不会再去简单地附合剧作者自己那近乎苛     

论田汉的戏剧创作──纪念田汉诞生一百周年

论述了田汉的创作概貌，创作个性、创作风格与美术特征，勾画了田汉的思想发展与艺术观的转变，分析了田汉的代表作品，阐释了田汉对中国话剧的杰出贡献及其文学地位。     

人物塑造乃戏剧的永久价值——田汉戏剧观探微

田汉是一个杰出的戏剧家,也是一个重要的戏剧理论家.在百余部剧本的创作实践中,他积累了丰富的创作经验,形成了一套比较完整的戏剧观.这些年来,人们对田汉的戏剧作品研究甚多,但对其戏剧理论却较少涉笔.本文拟从人物形象的塑造方面,对田汉的戏剧观作一点粗浅的探讨.     

试论英语话剧与跨文化交际能力的培养

文章试论以英语话剧为载体,通过研读剧本、表演话剧、与观众的交流等一系列的实践环节,培养学生的跨文化交际能力。     

戴不凡与田汉

戴不凡是我国当代优秀的文艺评论家和戏曲研究家、红学专家,也是浙江省社会主义戏剧理论研究的开拓者之一。他治学态度严谨、认真,在学术上敢于创新。1952年,戏剧界一代宗师田汉发表了新编传奇故事剧《金缽记》。戴不凡虽然十分敬佩田汉这位文坛老前辈,但研读剧本后,他仍抱着:“吾爱吾师,吾尤爱真理”的态度,在《人民日报》上发表文章,就剧本的命名以及部分内容提出了不同意见。戴不凡心“一介寒儒”,著文批评文坛泰     

乡归何处——论田汉《南归》中人的生存困境

田汉创作的《南归》深刻体现了人的生存困境问题,剧本从一隐一显两个角度全面揭示了人在世俗层面的生计困扰,思想层面的情感围困以及精神层面漂泊困境的思想内涵。     

易卜生与中国写实型话剧体式的确立

易卜生在19世的后50年中,为人类提供了26个剧本,震动了他的时代,影响了整个世界现代戏剧的发展,从而获得“现代戏剐之父”的赞誉。易卜生的戏剧创作从早期的《英格夫人》、《培尔·金特》等,到中期的《玩偶之家》、《人民公敌》等,再到晚期的《海上夫人》、《建筑师索尔尼斯》等,就创作方法而言,大体走了一条主观表现——客观再现——主观表现的艺术道路。不过早期和晚期已见出了浪漫主义和现代主义分野。显然,易卜生对世界现代话剧体式的影响是丰富而深刻的。在中国现代话剧体式的流变过程中,也能清晰地看出这一点。但是,在中国现代话剧体式的诞生和发展期,却主要是接受了易卜生现实主义戏剧体式的影响,并率先确立了写实型话剧体式。     

“出位”的音乐与城市：论话剧《秋声赋》的叙事策略

田汉的五幕话剧《秋声赋》结构精巧,插入众多音乐与重视地域空间的转换是其突出的叙事特点。音乐较好地表现了人物内心情感,同时还承担了参与组织戏剧结构的功能。转换的地域空间不仅承载了作者不同的情感体认,同时还具有明确题旨的功能。     

论丁玲在解放区的戏剧创作

丁玲的戏剧作品数量不多,现仅存四部,即:话剧《重逢》、《河内一郎》、《窑工》,以及电影短片文学脚本《战斗的人们》。此外,还有一个秧歌剧《万队长》,是1943年丁玲在中央党校学习期间,根据一个学员讲的真实的故事创作的,但只由中央党校文工团在南泥湾演出了两场,后因脚本遗失,未能保存下来。这些剧本,除《战斗的人们》写于1950年外,其他的三个话剧剧本是1937到1946年间,在解放区创作的。她在解放区创作的这些话剧,虽说在思想和艺术成就上逊色于她的小说创作,但在解放区的戏剧运动中却发挥过积极     

周恩来对我国早期话剧运动的贡献

周恩来在本世纪20年代时,不仅对南开话剧运动,而且对我国早期话剧的发展作出了重要贡献,是我国话剧的提倡者之一。本文拟对周恩来在这方面的贡献作较系统的论述,供学术界的同仁作进一步研究时参考。一周恩来1913年进入南开学校后不久,就投入到南开话剧活动中去了。中学期间,他参加     

英若诚翻译风格的影响因素分析

英若诚的翻译风格特征很明显。究其原因,最根本自然是其本身的教育程度、语言能力、双语转换能力等等。不过,因其主要是戏剧翻译,或更准确地说是话剧翻译,所以一些外部因素的影响也是不得不考虑的,比如剧本(话剧)本身的特性,所属剧院的风格影响以及观众构成等。     

新发现的我国话剧运动初期的两个剧本——南开新剧团早期编演的《一念差》和《新村正》

南开学校的话剧活动始于1908年,一直坚持到全国解放前夕。南开新剧团是我国话剧史上历史最长久的一个业余话剧团体。四十年来,编演了大批剧目,造就了一批闻名中外的戏剧家和社会活动家。周恩来总理在世的时候,一直关心以南开为发祥地的北方早期话剧史的研究。1959年,在纪念中国话剧运动五十年的时候,周总理邀请当年在南开读书的同学开茶话会,一起回忆南开早期的戏剧活动。其后,嘱咐著名戏剧家曹禺同志,写中国话剧史,“要把天津和北方各地早期的话剧活动写上去”。并要求搜集这方面的史料。     

秋声不“悲”——《秋声赋》的文学性与戏剧性辩白

《秋声赋》是田汉在1944年以他真实生活为原型创作的一部五幕剧。作为一部戏剧,《秋声赋》未能与田汉伟大的艺术成就相谐,但就其文学审美性而言,却可以称得上田汉在建国前文学性最高的作品,深切表现了特殊年代中国知识分子的内心世界。作为田汉戏剧实验的代表作,《秋声赋》多方融汇了田汉戏剧创作的艺术追求。在戏剧史上,《秋声赋》历史意义高于其价值裂隙所带来的不足。     

论田汉20世纪20年代感伤悲剧的艺术特征

统观田汉20世纪20年代的感伤悲剧创作,其艺术表现形态既不完全雷同于西方经典悲剧观念,也并未死板地恪守中国古典悲剧的艺术程式,而是根据其独特的审美情趣,选其所需,用其所爱,形成了独具田汉特色的悲剧表现形态,从而在中国20世纪20年代的新兴话剧界独树一帜.本文从悲剧角色、悲剧中突、悲剧氛围、悲剧语言四个方面对田汉悲剧创作的艺术特征进行了归纳和解读.     

试论文艺作品中方志敏形象塑造问题

建国以来,全国发表了不少以方志敏同志业绩为题材的文艺作品。大致上可以分为两个阶段:第一阶段从1949年至1966年,以石凌鹤先生所著的话剧剧本《方志敏》为代表。第二段从1976年至今,文艺界出现了空前繁荣的局面,许多老一辈无产阶级革命家的形象,在文阶艺作品中争相出现,反映方志敏的文艺作品在前一阶段基础上,有了新的提高。长诗《方     

浅析《年关斗争》的艺术特色

方志敏创作的剧本《年关斗争》(载《方志敏文集》)取材于1929年的贵溪周坊农民暴动。作者把暴动农民严惩恶霸水蛇仔四兄弟和三仔仂,取得了胜利这一史实典型化,又以当时赣东北革命根据地的敌人“为要一举扑灭这一小块革命根据地”而“组织联合‘围剿’”以配合国民党正规部队的军事行动为背景,创作了短小精悍,通俗易懂的四幕口语体话剧。     

言语行为理论视角下话剧台词意义的传达——以《茶馆》的两个英译本的对比分析为例

话剧是一种特殊的文学艺术形式,既反映生活又高于生活,其中话剧台词即人物间的对话是话剧的灵魂。话剧中人物的对话既受语言结构规约、文化规约与话剧艺术规约的限制,又受剧作家及角色意图的支配。本文以言语行为理论为指导,试图从"意图"意义和"规约"意义这两个切入点分析作为特殊言语行为的中国话剧对白,并以《茶馆》两个英译本的对比分析为例,探讨话剧翻译的有效途径。最终提出,只有充分考虑话剧对白这种特殊言语行为的语言规约力量和施为力量,对其加以仔细揣摩、全面理解与恰当转化,才能得到最优化的话剧翻译。     

我院张乘健、郝兆矩、郑炘出版著作

我院学报编辑部张乘健专著《杨贵妃秘史》，已由中国世界语出版社于1993年12月出版(此书原名《扬玉环与开天史考》，出版时不得已接受出版社建议改今名)。全书内容包括长篇史学论文《开天史考论》与话剧剧本《杨玉环》。《开天史考论》以翔实的论据揭示唐代开元、天宝时代这一中国古代史关键时期一系列历史事变的真相，     

田汉现代剧作论

田汉的思想与创作可分为两个时期，后期剧作显示出革命浪漫主义的新特色。文章从思想及艺术两方面论述了田汉现代剧作的革命性、多元性及抒情写意性。     

田汉现代剧作论

田汉的思想与创作可分为两个时期，后期剧作显示出革命浪漫主义的新特色。文章从思想及艺术两方面论述了田汉现代剧作的革命性、多元性及抒情写意性。