先秦“中和”美学思想论析

以“和”为美,以“中”为尺度的“中和”之美,是我国古代一个十分重要的美学范畴。作为中国传统的美学范畴,它以其深厚而独特的美学内涵影响了古今几千年中国人的审美思维。作为一种美学理论,它以“适中”、“时中”为美学原则,以“和谐”为美的理想和目标。     

先秦“中和”美学思想论析

以“和”为美，以“中”为尺度的“中和”之美，是我国古代一个十分重要的美学范畴。作为中国传统的美学范畴，它以其深厚而独特的美学内涵影响了古今几千年中国人的审美思维。作为一种美学理论。它以“适中”、“时中”为美学原则，以“和谐”为美的理想和目标。     

“刚美”：一个古老又年轻的美学范畴

“刚美”是张玉能先生近几年提出的一个美学范畴。本文对刚美历史渊源、审美特征及其与柔美的关系进行了详细的探讨;不但证明了它源远流长,特色鲜明;而且指出了它是张玉能先生为适应美学在新时代发展的要求,迎接新时期的挑战,对中国古典美学和西方美学已经取得的理论成果进行的归纳和总结,是对中西方美学理论的继承和发展;因此,刚美是一个既古老又年轻的美学范畴,它对丰富和发展我国美学理论具有重要意义。     

“味”与“韵”作为古典诗论审美范畴辨析

“味”与“韵”作为古典诗论审美范畴，在作为诗美本体、指称深层审美特征、与主体人格修养的关联几方面较为相近、表里；但两者又包含不尽相同的美学内涵，在范畴来源、所标示艺术质性、审美涵盖面、所涉内容与形式的偏重、审美的表象特征、艺术精神的生发等方面差异明显。故它们相近而不切同，表里而不趋合     

论王国维之“古雅”

不同于中国传统古典文论的概念,王国维的“古雅”以西方美学范畴为基础.在《古雅之在美学上之位置》一文中,王国维区别了“第一形式”和“第二形式”.其“古雅”概念主要是指“第二形式”,是对美的对象的表现形式,是双重形式,也就是“形式之美之形式之美”,并在此基础上指出“古雅”和“优美”、“崇高”的互补性.对“古雅”的判断是经验的、后天的,个人和时代的不同也同样制约着对“古雅”的判定,而这种判定同时又需要一种“修养力”.     

中国民族声乐的“韵味”

＂韵味＂作为中国艺术的审美范畴之一,它具有独特的民族文化内涵以及十分广阔的涵盖面,＂韵味＂作为中国民族声乐独特的审美品格,具有鲜明的民族特色和精神风貌,它是中国民族声乐教育追求的美学理想,其精髓就是＂声外之韵＂,是一种内在含蓄的音韵美和气质美。     

崇高美:毛泽东实践美学的核心范畴

从毛泽东的哲学思想、伦理美学和文艺理论诸方面来考察崇高美是毛泽东实践美学思想的核心范畴。毛泽东的哲学精神表现出“真”与“美”的统一,毛泽东的伦理学思想表现出“善”与“美”的统一,而他的文艺理论则表明了把“崇高美”作为其实践美学的核心范畴的必然性。     

论《庄子》达“道”者形象塑造的人生审美意蕴

庄子美学的本质是人生美学，是建立在庄子哲学基础“道”之上的一种指向人生对个体生命进行终极关怀的美学。因此，“道”是其人生美学的基础和核心。以“道”的人生审美精神为轴心，研究、剖析了达“道”者形象的美学象喻。这些形象群诠释着庄子对美的认识和追求，蕴涵着庄子丰富而深刻的人生审美感受。特别值得指出的是，庄子将自己对审美境界的体认与追求融入到形象体“道”的心灵状态的描绘中。     

阮籍《乐论》与正始美学理想

“和”是《乐论》所论的核心美学范畴.以和为美不惟是阮籍论乐的核心,也是整个正始时期的理想美学原则.它具有特定的美学内涵与外延,及历史渊源.在正始审美风尚中,它占据了主导地位.其内涵演变及原因具有可追溯性.     

试论当代生态美学之核心范畴“家园意识”

“家园意识”不仅包含着人与自然生态的审美关系，而且蕴涵着更为本真的人的诗意栖居之意，是生态存在论美学的核心范畴之一。它作为生态美学的重要范畴首先由海德格尔提出并阐发，并成为“同一个地球”这一现代生态观中的必有之意。而从源头上来说，它则是中西方文化的母题。在古代希腊神话与圣经中就有人类回归家园的内容，而中国古代《诗经》、《周易》与诗词中也包含浓郁的家园意识。“家园意识”具有重要的现代价值与意义，需要加以继承发扬。     

论王国维之“古雅”

不同于中国传统古典文论的概念，王国维的“古雅”以西方美学范畴为基础。在《古雅之在关学上之位置》一文中，王国维区别了“第一形式”和“第二形式”。其“古雅”概念主要是指“第二形式”，是对美的对象的表现形式，是双重形式，也就是“形式之美之形式之美”，并在此基础上指出“古雅”和“优美”、“崇高”的互补性。对“古雅”的判断是经验的、后天的，个人和时代的不同也同样制约着对“古雅”的判定。而这种判定同时又需要一种“修养力”。     

“需要”和“欲望”：正确理解“审美无利害性”必须分清的两个概念

康德把审美判断的特征从“质”的契机上界定为“无利害关系的自由愉快”,其用意在于借助审美来抵制人的思想行为受“欲望”所支配,从而使人具有自己的自由意志和独立人格,表明审美乃是“作为一个人的人”所不可缺少的一种精神需求。但这一思想从王国维把“美学”介绍到我国的那一天开始,就遭到我国美学界的曲解和误解,以致对“需要”与“欲望”不加区分、把“需要”也当作“欲望”来加以否定,从而造成我国现代美学研究领域的所谓“人生艺术化”而实际上却是与现实人生分离的一种高蹈的理论。由此,在区分“需要”与“欲望”这两个概念的基础上,可以看到美与“作为一个人的人”的生存活动的不可分离性,即美是人的生存的一种不可缺少的精神需求。     

科学理论的“美”“真”辩析

人们一直认为,科学理论研究的是自然界的客观规律,因此,它是纯碎的“真”。而艺术研究的是自然界的形成,因此,它是纯碎的“美”。德国哲学家、美学家鲍姆嘉通在1750年首次提出美学的对象是感性认识的完善,而科学的研究对象是凭理性认识到的完善。牛顿定律的完善,那是科学研究的“真”,而不是美学研究的“美”。因此,当美学创立之始,就     

中国当代“审丑”理论的突破

作为喜剧审美客体的“丑”从来都是喜剧美学研究的重要对象,西方美学以及中国传统美学将“丑”定位于“美”的反面的同时也将喜剧中的“丑角”定位于“否定性形象”。这一承袭了几千年的观念在中国当代喜剧美学界受到了质疑：“丑”不是“恶”,“丑角”也不只是“否定性形象”,还可以是“肯定性形象”。无疑这是对“审丑”理论的突破。     

文化美学视野与中西方古典美学批判

21世纪,美学发展的前景是文化美学。从文化美学视野反思中西方古典美学的文化特征,对于美学的发展具有重要意义。本文认为：作为一种思辩美学,西方古典美学的终结,根源在于其文化母体内部包含个体认识与历史价值之间的矛盾;而中国古典美学则是一种古典形态的文化美学,它以人生存于其中的世界是如何存在的为基本问题,以“道”（气）、“有”、“无”、“情”、“景”、“和”及“象”等为基本范畴,形成完整的理论框架,这一古典文化美学源于老子、孔子、《易经》,成熟于王夫之、叶燮、终结于19-20世纪西方异质文化的介入。它的终结是21世纪文化美学的诞生必须付出的历史文化代价,它曾经存在的境界则是迎接21世纪文化美学诞生的一个神奇的预言！     

论中西美学中的"象"

东西方由于化渊源的不同，造成了中西方在哲学、美学上的显区别，关于“象”或“意象”自然也就有不同的理解和界定。“意象”在中国传统美学中作为标示艺术本体的中心范畴，体现的是一种非现成化、非对象化、主客未分、物我相互缘发的构成境域和缘构势态，而西方美学“意象”具有现成化、对象化、主客分立的特征。     

“和谐”与西方科学发展

和谐这个概念有许多含义,如美、优雅、简单、整齐、对称、有序、规律等等。它的定义可简述如下:“……指事物和现象的各种因素中协调一致。和谐的本质是杂多的统一、对立的统一、多样的统一,是宇宙间一切事物的普遍规律。”一般来说,“和谐”是一个美学上常用的范畴,“美即和谐”是美学领域一个重要的学派。但从科学史上看,“和谐”对自然科学发展却有微妙的推动作用。     

论“妙”审美范畴的构建

＂妙＂是道家美学的重要范畴,具有本源性特征。美学史上的＂传神＂说、＂妙悟＂说、＂澄心＂说、＂象外＂说等,都与道家美学所标举的＂妙＂这一审美范畴密不可开。正是对＂妙＂的追求,才使得中国美学的＂超旷空灵＂与特有的＂有＂＂无＂＂虚实＂等审美观念结合在一起,体现了中国美学对宇宙人生独特的把握方式,也显示出中国美学从有限中获得无限,从瞬间获得永恒的精神风貌。     

道家文化影响下“玄意新中式”风格室内设计的形成

在道家文化的背景下,简要剖析了"玄意"思想的文化特色,以及"玄意新中式"设计风格的价值和历史意义。通过对玄学中"道法自然""天人合一""返璞归真"等核心思想的进一步挖掘,找到了玄意美的多种体现,最后以新中式室内设计为切入点,在空间布局和装饰风格等方面与"玄意"美学进行了多元化的衔接。     

庄子“物化”的审美观及其影响

“物化”是我国古代美学独特的范畴,最早发端于庄子,在《齐物论》中说:“天地与我并生,而万物与我为一”。反映了人与自然相互包容关系并把它作为人生最高的精神境界,基本上是先秦时期“天人合一”思想的反映,如《达生》篇所说:“灵台者,天之在人中者也。”《庚桑楚》篇郭象注:“灵台,心也。”,意谓人心中包含着天地自然,突出了“天”的自然含义。那么如何才能达到“万物与我为一”的境界?庄子认为必须通过“物