论沈从文、孙犁小说创作的女性化倾向

沈从、孙犁都是现代学史上独特的“乡土小说”作家，他们的小说创作体现了明显的女性化倾向。通过对他们女性形象创作本的解读，既可了解学创作中作家对待导性形象塑造的态度，以及导致其“女性化倾向”现象的更为深隐的创作心理，又可充分认识他们的思想、审美选择与创作个性的独特。     

浅谈演奏是音乐艺术的再创作

文章阐述了音乐艺术作为听觉艺术必须经历，“创作－演奏（表演）－欣赏”三个环节，其中演奏起着重要的作用。演奏需具有高超的技艺、充沛的感情注入，从某种意义上说演奏是音乐艺术的再创作。     

论中法资产阶级革命的曲折复杂性

“中华大革命”和法国资产阶级革命有许多相似之处,经历的三次革命高潮,是一个有机联系着的由资产阶级独立领导的一次革命的不同阶段,出现过旧势力的复辟,政权多次更替,呈现出曲折复杂的特点,给我们提供许多有益的启示:社会基本矛盾的发展决定了历史前进的不可抗拒性;两种不同社会制度的根本对立和斗争历程,决定了斗争的必然性、曲折复杂性、艰巨性和长期性;不同国家的国情决定了斗争方式和结果的差异性。     

二重性中的迷惘探索——略论大江健三郎《性的人》

本文通过对大江健三郎在以“性一政治”为特色的创作阶段发表的小说《性的人》的分析，不仅见出存在主义对大江创作的影响，同时探讨大江作品中反思“存在”的普遍意义，指出《性的人》在大江的创作年表中具有承上启下的作用，并昭示着大江创作的转变。     

浅议词的艺术特质的表现

词实质上是音乐语言与文学语言的结合体，具有其独特的韵律美；词的艺术特质是词人创作个性的集中体现，是其性格、学问、襟怀和经历的一种综合反映；词境的创造，有赖于词各种艺术特质的表现，其中，“灵气”和“含蓄”之美显得尤为关键。     

简论施光南的抒情歌曲

施光南抒情歌曲具有独唱性、浓郁的民族风格、独特的创作手法、旋律优美流畅、颇具抒情性等特点，从其创作方面进行分析，他的音乐创作的美来源于生活，来源于他后天的社会生活经历与个人勤奋不懈的进取努力，而又高于生活本身。     

寻绎刘辰翁文学思想中的“情真”与“自然”理念

刘辰翁是宋元之交著名的遗民、作家和文学评论家，他的文学思想丰富而又深刻。主要体现在诗文序跋和大量的评点批语中。通过对这些内容的分析与归纳，再联系他的诗词创作以及所生活的时代与个人的经历，可以看出其文学思想中具有鲜明的追求“情真”与“自然”的理念。     

论创作心理的构成与表现

研究创作规律必须深入探究作家创作时的心理状态。普遍考察作家的创作心理，大体会经历进入、创作和退出三个阶段，呈现出“敞开和解放、狂热和忘情、幻象与幻化、焦虑与痛苦、冷静与超然”等主要心理状态。这些状态体现为多元成份的集合与交错，此起彼伏推动作家寻找和进入创作的最佳境界。     

外语教师生活史研究——七位老教授的"外语学习往事谈"的质的研究

对教师生活史的研究，即是对教育实践经验与教育智慧的回顾、总结与梳理，具有十分重要的教学研究参考价值。本文以上海外语教育出版社出版的《外语教育往事谈》一书为外语教师生活史的研究起点，以生活史的“情景性”特点为依据，选取了七位生于1900—1910年间的外语老教授作为研究对象，从学习者角度分析回答了“影响儿童时期的外语学习的因素有哪些”等六个子问题，最终总结出“学习动机”与“学习策略”两大二语习得影响要素在老教授们的生活史中所起的重要作用。     

“深水鱼”——索尔仁尼琴与苏俄“秘密文学”

荣获1970年诺贝尔文学奖的索尔仁尼琴是苏维埃俄国“秘密文学”的卓越代表。他的创作是俄罗斯“秘密文学”光荣传统的一部分。他的创作经历是苏联时期地下作家苦难命运的一个缩影。他以自己的创作，不仅延续和发展了俄罗斯文学现实主义的优良传统，而且表现了俄罗斯文学的自由精神与专制压迫的永恒对立。     

“徐黄异体”两种画派产生的原因

中国花鸟画的起源可上溯到史前石器时代，直到隋唐以后开始繁荣发展。进入五代以后，以“徐黄异体”为标识，花鸟画趋于成熟。“徐黄异体”究竟缘何而异？原因是多方面的，有客观上的，社会、自然上的，也有艺术上的原因，更加与画家本身的经历，生平形成的人生观、精神境界、艺术意趣、创作手法有密切的关系。     

两个被视为“异端”的人——劳伦斯、郁达夫比较观

劳伦斯、郁达夫有着相似的“悲剧的出生”和坎坷的创作经历,他们为争取自由与权利,向一切违反人道的秩序和传统观念发难,在创作中大但地介入了性这类敏感区,为人类的文明和开化做出了自己的贡献。作为探索者,他们生前都顶着“异端者”的骂名,蒙受不白之冤几十午。现在人们终于认清了他们──两位正直的人道主义者。     

开放与现代－－新时期散文创作的一种可行性选择

现代散创作走过了曲折的发展历程，60年代初提出的“形散神不散”的散理论对现代散创作产生了深远的影响，使部分散作家的创作走入了为表现主题而伪化形式和内容的歧途。这种错误的偏狭观念至今还在某些高校教材中以真理的面目流传。面对新世纪，散作家应以开放的心态，袒露的心胸和现代观念，通过真实地表现“我”的经历，“我”的感受，“我”的追求，来表达对社会与人生，现实与未来的思考以及由此而产生的情怀。     

谈散文的创作心境

本就现代创作理论和传统创作理论的契合，来论证散的最佳心境。认为散家经过长期的生活积淀，从“行于所当行”有所感的触发开始，经历“止于所不可止”的静心运思的过程，达到“有所不能自己”的创作境界。以此来探讨散的创新和突破。     

闻一多早期诗歌活动的现代品格

闻一多作为我国现代著名诗人，他早期的诗歌倡导与诗歌创作具有鲜明的现代性品格。在诗歌理论上他提出了与“自由诗派”鼎足而立的现代诗歌格律理论，在创作上他为诗坛提供了一批形式与内容整合统一、可资范例的新诗。与此同时，他的诗论与创作也都留下了新诗诞生期的过渡痕迹。     

试析中国“新女性”作家对杜拉斯的接受

中国“新女性”作家从各个方面模仿和接受了杜拉斯。文章主要从中国“新女性”作家身体叙事与自传性写作上分析她们与杜拉斯的一致性，认为这种类似的创作方式既有对杜拉斯的接受，也是女性创作的一种特有方式。     

“慕谢始精文”——也论韦应物的诗歌渊源与风格

韦应物不仅“慕陶”,也具有“慕谢”情结。韦应物对谢灵运诗歌艺术的汲取贯穿了其创作过程，韦、谢在家世背景、仕宦经历及佛道观念等方面的相似成为了韦应物在诗歌创作上学习大谢的重要基础；韦应物对陶渊明的师法有迹可循，但“效陶”并非韦应物诗歌创作的主导倾向，韦应物并非陶渊明人格的继承者；陶、谢诗歌本就具有一致性，均以崇尚自然为精神旨趣，这是后世对韦应物“效陶”“效谢”难以分辨的主要原因。韦应物在兼采陶、谢的基础上又融入了较强的个体意识，形成了“至淡而至浓”“至浅却至难”的诗歌风貌，因而能区别于大历诸子而自成一家，在中唐文坛独树一帜。     

无处安放的灵魂——论战争对萧红创作的影响

介绍了20世纪30、40年代的战争使得萧红经历了肉体上的摧残和精神上的磨难，孤独的漂泊渴望寻求精神上的皈依，以及在“客居”的环境下使得萧红对于“家”产生了一种情感上的演变的过程，认为战争中的生命体验促使她把个人情感与时代情感相统一，创作风格发生了转变。     

试论滇文化青铜贮贝器的“纪念碑性”

中国的青铜时代又可称为“礼制艺术时代”。这一时期的时代特点是用青铜材料铸造各种“礼器”，这些礼器具有逐渐丰富的以政治和宗教为核心的“纪念碑性”，也可视之为另一种意义上的“纪念碑”。青铜贮贝器是滇文化时期的重器，其纪念碑性来源于铜鼓、铜桶等礼器，最初体现了滇人对权力与财富的占有。在此基础上表达了滇人在军事、宗教与社会生活等诸多方面的观念。从贮贝器纪念碑性产生、发展到衰落的历程可看出，滇文化时期的滇池区域也具有中国青铜时代的一般特点。     

当代中美电视剧运作方式对比研究

当代中关电视剧创作与2000年以前相比都发生了一些新的变化，具体到运作方式上，中国以“制播分离”为主，美国以“制播联合”为主；中国长期实行“成片制度”，美国则实行“样片制度”和“有限定制”的方式，后者具有明显的优点，值得中国电视剧创作借鉴。