浅析高师音乐院系手风琴教学规范化

探讨高师音乐专业的发展方向，创新高师音乐专业教育体系，促进高师音乐教育更好地为基础教育服务，是高师音乐教学改革的重大课题。从手风琴课的课程设置、教学形式、教学方法、教材的选用、“三基”理论的学习、教学实践，规范并完善手风琴教学，以此带动高师音乐教育改革的实质性进展，十分必要。     

钢琴即兴伴奏的能力及其培养

钢琴即兴伴奏是钢琴独有的一种伴奏形式,多用于歌曲的伴奏,即用钢琴为没有伴奏谱的歌曲做即兴伴奏,与歌唱者密切配合,尽可能完美地表现歌曲的感情,从而加强艺术感染力。高师钢琴教学,着重于培养学生快速、综合的反应能力和创作能力,从而提高学生的歌曲即兴伴奏水平和艺术表现能力。     

浅谈高师钢琴伴奏课的重要性和实际性

在高师音乐教育中,课程繁多。在理论性和实践性上,综合实际运用来说,伴奏课程对于一般高等院校的音乐专业毕业生显然是更重要的一门课程,因为这个专业是为了培养中小学合格的音乐教师,而中小学音乐教师常用的技能,应该就是上课的时候所运用的为歌曲伴奏了。所以,学好钢琴即兴伴奏,对于高等院校音乐专业的学生来说,是致关重要的。那么,如何弹好钢琴即兴伴奏,如何理解钢琴即兴伴奏的实质,就是我们即将要讨论的问题。     

高师歌曲写作课程教改探微

改革高师歌曲写作课程教学应以培养、发展学生审美能力、音乐思维能力为核心制定教学目标；建立素质教育的课程模式，着重培养学生“内化”的品质和思维能力；歌曲写作理论分析方法的选择应根据教学对象的基础、教学内容的特性和教学时间来灵活进行。     

面向中小学,提高高师学生全面素养——谈高师音乐教育与中小学音乐教学相结合

高师音乐专业培养目标是为中小学培养合格的音乐教师，他们除了应掌握歌唱、演奏、表演、审美等音乐教学的基本技能外，还须具备音乐课堂教学的理论素养。因而高师音乐专业学生在大学学习期间必须加强专业理论和技能、教学理论和方法的学习和训练，使自己毕业时具有从事中小学音乐教学应具备的全面素养。     

论手风琴教学中的内心听觉训练

手风琴演奏包含着全面的艺术修养和音乐创造,在演奏技巧的完成和完善之后,音乐内容的表现成为了演奏的灵魂。在手风琴教学过程中,教师如何让学生在演奏中达到情景交融、人琴合一,身体与精神实现不可分离的忘我境界,音乐内心听觉的构建就显得尤为重要。如何引导学生在掌握了演奏技能基础上,建立起良好的内心听觉,是教学的重要环节。     

丰富手风琴教学形式的思考

手风琴具有便于携带、音色优美、表现力较丰富等特点,它不但可以独奏、伴奏,还可以与其它乐器进行多重演奏。但是手风琴教学大多沿用音乐演奏专业的教学目的和要求,这在一定程度上会影响手风琴教学的持续发展。本文以传统式手风琴教学为出发点,结合教学中的实际情况,提出了丰富手风琴教学形式的几点建议。     

高校手风琴规范化教学的必要性、重要性

高校音乐教育的主要任务是向社会输送合格的、优秀的音乐教师,器乐教学是高师教育的重要内容之一。本文从针对我国高校手风琴教学的规范化入手,就目前高校手风琴教学中存在的问题,即演奏姿态、右手的放置与触键、左手的放置与触键、风箱的运行、风箱的控制、手风琴演奏存在的几个问题等方面谈了自己的看法。     

浅谈为歌曲编配手风琴伴奏

手风琴伴奏的重要作用不言而喻,如何更好的表现音乐、烘托气氛,一直是手风琴伴奏者追求的目标。本文作者力图从伴奏织体的编配和节奏型的选择两个方面,阐述手风琴伴奏在合唱、独唱中,因采取不同的方式方法而达到具体的目标。谨以此文与同行探讨。     

音乐教学应尽可能做到生活化

在传统的歌曲教学中，学生只是学会唱一首歌曲，因为不理解歌曲所表现的意境和内涵，唱起来也是干巴巴的，毫无情感可言。针对这种局面，我改变了以往的做法，在歌曲教学中注重以“情”感人、以“美”育人，音乐教学应可能做到生活化、多元化、个性化强调歌曲教学中的听赏作用，让学生在听赏的过程中，受到歌曲情感的熏陶，来揭示歌曲的思想性、艺术性以及趣味性，让他们在充分感受音乐、理解音乐的基础上进一步来表现音乐。[第一段]     

钢琴即兴伴奏教学的体会与思考

高师钢琴即兴伴奏课，在第二学期开课较为合理。为提高学生对钢琴即兴伴奏的兴趣，应让学生多实践，并及时补充一些新的教学内容。     

在钢琴即兴伴奏教学中培养学生的创造性思维

钢琴即兴伴奏是一种具有创造性思维的音乐表现形式,在教学中应注重培养学生的创造性思维,从各个方面训练思维的敏捷和灵活性、扩大思维的广度、加深思维的深度、增强思维的独立性,从而提高创造性思维的品质,使学生更为生动、形象、准确地为歌曲进行即兴伴奏。     

钢琴即兴伴奏的特色

钢琴即兴伴奏作为一门新兴独立的学科课程已成为高师音乐教育专业必修的课程。随着时代的发展和教学改革的深入，培养出新型的音乐教育专业人才，是与时代的发展以及社会对人才的需求相适应的高师音乐教育专业的职责。高师音乐教育，是向社会输送合格的音乐教育师资，而钢琴即兴伴奏的水平高低是体现钢琴教学的特色与价值的重要标志，在一定程度上也表明弹奏者的音乐修养、音乐素质和应用能力的程度，也是衡量音乐教育专业的学生业务水平和工作能力的重要尺度之一。     

谢苗诺夫两首《顿河狂想曲》演奏技术的多方位运用

俄罗斯手风琴作曲家谢苗诺夫的两首《顿河狂想曲》以其深邃的音乐内涵、自由的即兴风格和辉煌的演奏技巧成为现代手风琴的经典之作。完美的音乐阐释需以精湛的技术为支持。笔者结合自身的演奏经验,从特殊演奏技巧,平行和弦交替进行和色彩化音乐思维的演奏三方面对其进行详细分析。     

高师声乐教学之我见

高师音乐教学的目标是培养合格的中小学音乐师资，高师声乐教学要加强声乐部分教学能力的培养，通过老师在教学生“唱”的同时让学生掌握“教”的能力。这就要求高师声乐教学探索新的教学方法，在教学中突出“师范性”，从而提高教学质量，促进教学改革和发展。     

把握好节奏演奏好音色--钢琴教学中如何提高学生音乐表达能力

如何提高高师学生音乐表达能力是高师钢琴教学的热点和难点,本文阐述了通过把握好节奏、演奏好音色二个方面的教学和探索,提高学生音乐表达能力.     

歌曲教学的新理念探索

歌曲教学是音乐课的一项重要内容，如何让学生积极主动的学习歌曲是音乐教学活动成败的关键。在传统的歌曲教学中，学生只是学会唱一首歌曲，因为不理解歌曲所表现的意境和内涵，唱起来也是于于巴巴的，毫无情感可言。针对这种局面，我改变了以往的做法，在歌曲教学中注重以“情”感人、以“美”育人，强调歌曲教学中的听赏作用，让学生在听赏的过程中，受到歌曲情感的熏陶，来揭示歌曲的思想性、艺术性以及趣味性，让他们在充分感受音乐、理解音乐的基础上进一步来表现音乐。     

钢琴成谱伴奏教学的目标管理

钢琴成谱伴奏教学是钢琴教学的重要环节,在高师音乐专业教学中占据着极其重要的地位,在教学、教研和教改的实践中主要应解决好钢琴成谱伴奏教学的目标及其管理两个问题。     

钢琴成谱伴奏教学的目标管理

钢琴成谱伴奏教学是钢琴教学的重要环节,在高师音乐专业教学中占据着极其重要的地位,在教学、教研和教改的实践中主要应解决好钢琴成谱伴奏教学的目标及其管理两个问题.     

高师声乐教学中用原谱伴奏的益处

高等师范院校音乐系在声乐课中所采用的声乐教材,大部分为中、外艺术歌曲。艺术歌曲的特点之一即其钢琴伴奏部分与歌词、旋律浑为一体,共同塑造歌曲的音乐形象,使歌曲具有更强的艺术感染力。而高师音乐系一般不设专职的钢琴伴奏教师,故声乐教师在上声乐课时,若能亲自弹奏歌曲伴奏,会对上好声乐课,提高教学质量起到积极的作用。