感觉与感受之别——谈我对散文创作的一点看法

以市场为主导价值的文学观滋长了散文的消费叙事,散文创作面临精神匮乏的困境,这与许多作者混淆了集体经验（感受）和个体经验（感觉）的内涵有关,通过对＂感受＂和＂感觉＂的释义,可见二者的区别,并通过具体的事例对比解析,论述抓住个体经验（感觉）是写好一篇散文的关键。     

"暴力美学"下的人性之光——关于《大选杀》的主题解

"暴力美学"是电影拍摄中一种由杂耍蒙太奇发展出来的技巧论形式美学观念.常因镜头过于血腥暴力,给观众带来理解的难度.通过对"暴力美学"形式感的解析.阐释"暴力美学"所负载的社会功能和道德教化作用,分析日本的"暴力美学"电影<大逃杀>的主题:对人性的弱点投以最大的同情和悲悯;同时.还极力刻画人性的温存,人性的美好.     

略谈《活着》的编剧观

张艺谋将余华小说<活着>改编成电影后,在时空设置、思想主题、叙事视角、审美风格方面等都发生了巨大的变化,为许多评论家所诟病--论者多过于追求"文学性"的统一.而从电影与小说二者之间传播介质的区别、表现方式的差异、接受群体的不同等方面论证,张导的改编具有充分的合理性.     

“暴力美学”下的人性之光——关于《大逃杀》的主题解

“暴力美学”是电影拍摄中一种由杂耍蒙太奇发展出来的技巧论形式美学观念,常因镜头过于血腥暴力,给观众带来理解的难度。通过对“暴力美学”形式感的解析,阐释“暴力美学”所负载的社会功能和道德教化作用,分析日本的“暴力美学”电影《大逃杀》的主题：对人性的弱点投以最大的同情和悲悯;同时,还极力刻画人性的温存,人性的美好。     

余华《朋友》里的社会图景

余华的《朋友》发表多年一直不被评论界注意,在余华作品中极为例外。而这一看似对"血腥暴力"缺乏渲染的作品,实际上在人类社会对暴力、权力的态度,以及群体与个人之间的微妙关系等方面都有深刻的批判,并最终完成了对暴力和权力的解构。