浅谈戏曲的写意特征与观众审美情趣的契合

戏曲是在中华民族长期发展过程中形成的具有鲜明的民族特色和高度美学成就的戏剧艺术,是中国传统文化熏陶下之中国民众的一种选择。由于它是一门高度综合的舞台艺术。因此不少戏曲理论家皆认为它集中体现了中国艺术的写意美学观,而戏曲的这种写意特征又与中国古代文化中的诗、画写意有异曲同工之妙,数百年来一直与观众的审美情趣相契合,成为最受大众喜爱的一种艺术。     

"全球化"与中国戏曲的语境置换

中国戏曲是中华传统文化的瑰宝,它大大地丰富了世界文化的宝库,在当前文化处在全球化语境的形势下,戏曲能否适应这种新的形势,在保持其优秀传统的前提下进行语境置换,以图与国际接轨,同时能适应当代多方面观众的审美趣味,这是个值得讨论的问题.     

元明文人南戏论要

南戏是宋元时期在民间产生和形成的一种戏曲形式，它发展到元末明初便分为民间南戏和文人南戏两途。虽然民间南戏代表着南戏的主流方向，但文人南戏的出现在中国戏曲史上有英特殊的意义和不可替代性，客观上对于明清传奇文学体制的规范和音乐体制的规范均起到了一定的促进作用。     

精心剪裁,细密缝合——刘克邦散文特色管窥

刘克邦的散文有着一种特殊的精神气质,是以非常自然的抵达方式来抵达自然,展现出阔大的精神境界与人文关怀。可从选材立意、建构缝合、语言意趣等方面对刘克邦的散文加以探讨、阐述、解析,以求充分展现出其作品的内涵与风采。     

长沙花鼓戏戏班发展进程及研究意义

长沙花鼓戏是湖南的一种地方小戏，它以其独特的艺术魅力，在全省乃至全国产生了极大的影响，有的曲目和唱词是妇孺皆知、耳熟能详。发展到今天，我们仍很有必要了解一下长沙花鼓戏戏班的历史和现状，这对于今后促进地方戏曲的发展也具有一定的积极意义。     

略论王学左派对汤显祖思想及戏曲《牡丹亭》创作的影响

明代王阳明学说的兴起是中国思想史上一个划时代的事件,而王学左派对当时的思想界和文学界有着更为积极的影响,本文通过对戏曲家汤显祖所处这一特定社会环境的介绍,以探讨汤氏思想形成及《牡丹亭》创作的意义和影响。     

关于高校古代戏曲教学的思考与设想

目前高校古代戏曲教学有待改革，不应仅仅重视文本意义，更多的是要结合戏曲文化和戏曲艺术并借助一定的表现手段以求全面地、立体地向学生展示戏曲的全貌，让学生充分领略戏曲独特的艺术魅力。     

古典戏剧艺术三题

中国古典戏剧是在散文、诗歌高度繁荣后才发展形成的一种文学体裁，因为有了诗歌创作丰富经验，所以古典戏剧艺术成就是非常巨大的，甚至可以说已臻极致，古典戏剧艺术主要表现在“主脑”，“关目”与“语辞”三个方面，这些成功艺术技巧不仅使我国古典戏剧达到辉煌的创作高峰，也为现代的文学创作提供了有益的借鉴。     

长沙社区文化建设背景下的长沙花鼓戏现状综述

长沙是全国历史文化名城,在湖湘文化的浸润下,文化产业发展势头强劲,社区文化建设呈现出色彩斑斓的景象,成为长沙市文化建设不可小觑的一大亮点。长沙花鼓戏是长沙传统文化的重要内容,在长沙社区文化建设中起着举足轻重的作用。探寻长沙花鼓戏的发展前景、自身的不足以及面临的困境,对于进一步促进其在社区文化建设中发挥积极作用有着特定的现实意义。     

从“三驾马车”创作看作家的现实关怀

河北作家何申、谈歌、关仁山最近几年创作的一系列中篇小说,在文坛引起广泛关注,被称为“三驾马车”现象。这说明文学创作在“转型期”更需要密切地关注现实,对人民体现出一种现实关怀。