谈谈关于＂怎样画好速写＂的认识和体会

速写是一切造型艺术的基础训练中不可或缺的重要一环，可以培养我们对事物的观察和表现能力。本文从起稿时观察能力的培养、线条的运用、慢写、快写、特写的结合以及临摹和深入生活的重要性这四个方面论述了画好速写的一些重要训练方法。     

浅谈中国画教学中学生创新能力的培养

中国画是中华民族传统的绘画艺术,以人物、山水、花鸟为表现内容,高度概括、洗练为特征,有着鲜明的艺术风格、独特的审美规律及特殊的笔墨语言和表现技法。学习中国画不仅要＂师古人＂与＂师造化＂,更要与时俱进,在中国画的教学中要注重学生创新能力的培养与提高。     

论中国人物画笔墨的继承和发展

中国人物画的表现形式经历了数千年的发展演变，形成了多种风格和流派以及独特的绘画理论和造型体系。人物画笔墨传统应在继承中不断的发展和创新，才能展示旺盛的生命力。     

关于宋人小品画的临摹

临摹是学习中国画的必经之路。本文就工笔花鸟画的临摹学习阐明了范本的规范性,对临摹过程中的诸多问题进行了详尽的讲解。针对宋人小品画的特点及作画的实际,指出为了下一步工笔花鸟画的创作,学习式临摹的重要性。     

面对白描课的"枯燥"

在国画教学中，学生普遍存在着轻视白描课的现象，由于对白描认识的不够及缺少正确的学习方法，导致“白描枯燥论”，最终影响整个国画课的教学。从思想上改变学生对白描的认识，传授正确的学习方法，提高学生对白描的兴趣，实属当务之急。     

浅谈中国画教学中的临摹与写生

"监摹"、"写生"、"创作"三位一体是国画专业实施几十年的教学原则.并积累了宝贵的教学经验,三位为体的教学原则具有前瞻的意义和内涵,因此在治学上有一定的深度和广度,也具难度."三位一体"教学原则的核心是对这一治学宗旨的深化.它的教学方针,同时具有研究性和前瞻性,临摹与写生正是实现这一教学思想的必要手段.     

师专书法教学初探

中小学没有规范、系统、长期地开设书法课 ,给师专书法教学带来诸多不便。作为教师的职业技能 ,师专书法课的地位亟待提高。师专书法教学要突出其师范性特征(临习书体的单一性和易接受性、文字形态的规范性、书法类型的实用性) ,精讲多练 ,重视直观教育 ,作业量化、严格考核制度     

临摹对书法学习的价值及其技巧

论述了临摹在书法教学中的重要价值，从临摹意向和方法分析、关注临摹效度的体验、把握好临摹中的“守”与“弃”三个方面论述了临摹的技巧。     

发现《蒙娜丽莎》“姊妹画”

达·芬奇旷世名画《蒙娜丽莎》拥有多幅后人临摹的复制品，西班牙马德里市普拉多博物馆的艺术专家们一直以为该馆收藏的一幅《蒙娜丽莎》也是达·芬奇去世多年后的后人临摹的。然而研究人员最近发现，这幅《蒙娜丽莎》竟是由达·芬奇的学生弗朗西斯科？梅尔兹在达·芬奇在世时创作的．这幅画和达·芬奇的《蒙娜丽莎》创作于同一时期，堪称是达·芬奇作品的“姊妹画”!     

高等美术院校国画人物临摹课浅见

文章针对我国高等美术院校中国画人物画教学长期以来轻传统临摹而造成中国画人物画基础教学轻重易位的现象。从尊重中国绘画习画法的规律出发，就中国画传统临摹教学的规范化、体系化提出三点设想：（1）增加传统人物画临摹深深时；（2）构筑临摹教材规范化、体系化的基本框架；（3）促使临摹教师专业化。确立以临摹教学为“龙头”带动素描、速写、默写及国画写生和创作教学，构成“一条龙”系统。