《桃花扇》是文人自省之作

《桃花扇》散发着浓郁的兴亡之感，但它不是一般意义上的政治历史剧，该剧是人自省之作，是中国学史上第一部集中关注人总体命过的长篇叙事作品。理由：1．人戏曲的主角；2．情节的总体流向显示出大众对人的背弃；3．作加工史料有意厚武薄；正面人物中无一为纯粹人，连一般意义上有高义的人也不在正面人物之列。     

演员的专业技能训练与文化艺术修养的必要性

文章依据戏曲表演的特征和戏曲演员的基本素质要求，对戏曲专业技能训练及艺术修养内容进行初步探讨，阐述了戏曲演员进行专业技能训练与文化修养的重要性和必要性。     

振冲法地基处理技术在金元水电站工程的应用

金元水电站首部枢纽置于砂卵（碎）石地层，从上至下依次为：崩积块、碎石夹粘土；冲积卵（碎）砾石夹砂土；河湖相粉土质砂；崩、冲积混合堆积含块碎/卵砾石夹砂土；崩积碎石夹粘土。设计选择振冲碎石桩对其进行加固，以防止液化、提高其承载和抗变形能力。根据工程地质条件，采用“冲击钻造引孔后振冲”的施工工艺解决了漂卵砾石层振冲成孔问题，现场质量检测试验表明振冲加固效果满足设计要求。     

“固守旧制”对历史上闽南梨园戏发展的制约

历史上制约闽南梨园戏发展的因素多种多样，其中一种是来自于梨园戏班的内部“固守旧制”因素。几百年来，梨园戏班在演员的年龄、表演科步、戏曲内容的构造，特别是口授身传的师承关系上，执着地固守着从先辈那里留传下来的一些“遗规”，较少变革。而潮剧和莆仙戏，则在发展中多有变革，指出这对于思考梨园戏发展的制约因素问题应有所启迪。     

为“容戏”正名

通过对古容州容县地区流传久远的一种富于地方特色的地方戏曲进行"正名",简析了其文学体制及表演等特点,进而探究其源头并非来自江西采茶,而是土生土长的民间歌舞与外来"南戏"结合的产物,理应名为"容戏"。丰富了我国《戏曲志》的宝库。     

浅论古代戏曲身份认同的现实本源施展与冲突——以李渔的古代戏曲身份认同为视角

戏曲是中华民族独特的艺术。由于封建统治阶级视戏曲为"小道"、"末技",常常依仗国家意志和法律手段对戏曲动辄排斥或者禁毁,使得戏曲难以登阶入室,跻身文学艺术大家庭的殿堂。自宋代以来,有识之士不遗余力地为戏曲呐喊、正名,戏曲身份认同的现实本源施展与冲突绵延不绝。其中,明末清初的李渔是戏曲身份认同的现实本源施展与冲突中的典型事例。李渔克服"穷骨"、"恶岁"、"砚田糊口"的生存困境,敢于直面戏曲身份认同的现实本源施展与冲突,为戏曲身份认同矢志不渝地贡献了毕生精力。古代戏曲身份认同为近世王国维为戏曲正名奠定了深厚的学理基础,创造了充分的条件。     

试论冯梦龙的戏曲理论观念——兼论其戏曲理论与原创作品之间的"错位"

冯梦龙的戏曲活动,集中体现在他精心选编更定的<墨憨斋定本传奇>中.其中的精彩点评充分体现了他对古典戏曲的独到理解,不乏颇有见地的理论创新.但是,这种深厚的理论素养,只是指导他将名家名作改编的更为完善,却没有给他带来原创上的成功.这种"错位"现象出现的原因,是与他的理论家身份分不开的.     

戏曲《打金枝》中皇后原型考述及人物形象的现代意义分析

本文对《打金枝》中皇后的原型进行了史料考述，重点分析其在戏曲故事中的形象，发掘戏曲人物对现代观众的教化意义，启发现代家长在面对和干预儿女家庭矛盾时应把握的基本原则，让古老的戏曲在现代生活中焕发新的艺术生命。     

试论中国戏曲音韵的历史层次和艺术问题

戏曲音韵的历史层次分析是对戏曲音韵的来源和发展的探索。中国戏曲史分为四个时期，戏曲语言在音韵上具有层次的特点及一定的继承关系。戏曲字音的构形原理和艺术特点是戏曲音韵的艺术性表现。 构形原理包括宗韵原理、两头蛮原理、辨讹观等；艺术特点包括腔调特点、剧种特点、角色特点、戏曲饰音特点等，其中有些特点在演唱中体现。戏曲字音的艺术特点是通过字音构形实现的，戏曲字音的构形原理本身也是一个艺术特点。