互生共长的长青藤与参天大树——从文学作品改编看20世纪中国文学与现代传播之电影

20世纪中国文学十分幸运地发生、发展在一个现代传播飞速发展的时代.电影,是现代传播的一种形式.在过去的近百年的中国文学发展的历史中有许多的文学作品借助电影这一现代传播的形式得以广泛传播,经久不衰;电影也从20世纪中国文学的宝库中汲取了丰富的创作源泉.近百年来,它们互生互长,共同繁荣,结出了累累硕果.     

从接受理论看文学翻译标准的多元性

本文以接受理论观照文学翻译过程,发现无论在理解还是转换阶段,译者的主观创造都不可避免,从而指出以原文为依归的单一翻译标准是不现实的,文学翻译标准必然是多元性的.     

"权威"的出场--试论十七年文学批评中读者的实际功能和尴尬处境

读者批评是十七年文学中的一种特殊的现象，对读者的身份的定义必须结合当时的具体语境来考察，它是一个被界定和描述的概念．本文试图从这两个层面对读者身份概念的梳理入手，探讨读者在十七年文学批评中的实际功能，因为其既限制严格又宽泛多义的独特身份，使得读者在作为权威的延伸的同时，往往又成为文艺界决策者们用来规范文学的力量而被使用，虽然时代的更易也不能改变这种尴尬的处境。     

苏轼创作思想的现代梳辨

人们早已普遍认识到苏轼的文学创作给后世寂寞的文人所带来的长时间欣喜，然而，学术界却并未像我们认识苏轼的文学成就一样去正确估价其丰富而深刻的创作思想，他所提供的原创性文艺理论资源也未得到有效利用。这种状况，无论对于苏轼本人抑或对于后世读者，都是不公正的。从现代写作学的角度观察，不难发现，苏轼在其一系列诗词文章特别是与友人的往来书信中，比较系统地提出了他的文艺创作思想。主要包括作家修养论、创作目的论、艺术构思论、文本和谐论、作品风格论。     

歌剧《托斯卡》——普契尼“现实主义”艺术创作的里程碑

本文通过对歌剧《托斯卡》的深入研究，认为普契尼音乐创作的现实主义精神，是他的人文主义精神与民主主义思想在歌剧创作上的具体体现，并成为了普契尼艺术创作道路上的里程碑。     

失衡与虚幻——《情爱画廊》与《作女》理想描绘的偏颇

《情爱画廊》和《作女》与张抗抗的其他作品一样，对人性给予了极大的关注，对人尤其是女性的精神世界进行着思索，这无疑具有积极的意义，但在理想的描绘中，却出现了偏颇：两性关系、地位严重失衡，理想失之于虚幻。     

邺下文学集团交际活动的文学特征

邺下文学集团时期，文学成为集团内部文人宴集、游览等交际活动的主体和特色。主要表现为：文学不仅成为集团内部文人活动的重要成果与价值体现，而且文人活动与文学创作彰显出同步发展的趋势，文人文学创作的群体性特征也愈加明显。     

三峡茶诗散论——茶与文化名人的情结透视

三峡茶诗是中国茶诗的一部分，体现茶与文人的一种情结，在三峡茶、茶文化传播过程中发挥了重要的作用。从三峡茶诗角度分析茶与文化名人的情结现象：一是三峡茶作为文化载体，其沃土之深厚，给人以强烈的感受；二是文人善于捕捉茶中信息，以致触茶生情，以茶说事；三是茶诗多有寄托，故文人常知茶性通人性，以此抒发其淡泊明志，宁静致远之情绪。     

论冯延巳词“深美闳约”艺术风格的构成

“深美闳约”是王国维先生在《人间词话》中对冯延巳词的评语，但王先生本人及以后的引用者并没有详细分析这种艺术风格的构成。本文试图立足于冯词文本自身，结合词史之发展，从性别视角与意蕴空间，时间状态与生命体验，意象选择与意境拓展三个方面阐释冯延巳词“深美闳约”艺术风格的构成，并指出其在词史发展中的重要意义。     

人本文学之中西比较

余光中说：“中西文学浩如烟海，任取一端，即穷毕生精力，也不过略窥梗概而已。”(郁龙余《中西文化之异同》)特别是在这个新知识爆炸式激增而古文明雪崩式坍塌的时代，专业化的利刃早已将貌似完整的文化体系肢解得面目全非，以致“管中窥豹”、“盲人摸象”这些曾经具有讥讽意义的词语，如今竟戏剧性地变成了经济而有效的“治学方法”。为此，面对“人本文学之中西比较”这样一个宏大的论题虽难免心虚却并不怯阵，管窥一番又何妨!如果能成为真切触及“对象”的“盲人”，那岂不比做一个“睁眼瞎”更有意义?