革新中的传统——二十世纪西方音乐的管窥

"坐在火山口上的"20世纪,其音乐常常被看作是对传统的颠覆,与传统的决裂。"出新"成为音乐创作最为显著的特征之一。但20世纪音乐的"出新"并非是与传统的割裂、分离,它在很大程度上可能与传统有着某种必然的联系,或者说是在传统基础上的革新。本文从印象主义、新古典主义以及表现主义等方面论证这一观点。     

中国钢琴音乐的意境美

中国音乐追求＂气韵＂、＂传神＂以及＂意境＂,而强调以＂意境＂取胜。优秀的钢琴音乐作品可以营造一幅诗情画意的图像,引起听众的无限联想,如此可以得到更为真切而愉悦的审美体验。《夕阳箫鼓》与《彩云追月》等一些中国钢琴曲的价值与魅力,就在于那空灵优美、朦胧淡雅意境的营造。因此,。演奏者不但要具备坚实的演奏技巧更要张开想像的翅膀,翱翔于音乐的天空,演奏才会达到那尽善尽美的境地。     

晋中民间音乐创作的多样性研究——以太谷秧歌《看秧歌》为例

随着社会的变迁、人们思想的变化、民间音乐生存环境的变化,原汁原味的民间音乐在特定情况下只能靠民间音乐博物馆加以保存。为了更好地传承民间音乐,需开辟民间音乐多样化发展的新路子。在原曲加上反映时代的新词、借鉴西方多声部技术将原曲改编为合唱作品、将原民间音乐曲调变换为器乐形式、以原始民间音乐语汇作为素材创作大型器乐作品等都是民间音乐多样化创作的重要形式。     

论湖南传统花鼓戏曲调的类型及其特点

湖南传统花鼓戏是湖湘境内最有代表性的剧种,在全国三百多个地方戏中名列前茅。其艺术魅力的主要来源之一即是其独特的音乐曲调。湖南传统花鼓戏的曲调可分为四大类型,即小调;牌子———包括走场牌子和锣鼓牌子;以及打锣腔和川调。     

用欣赏的态度来学习钢琴

在音乐的学习中,学会用欣赏的态度来练习钢琴,运用相应的方法来学习、来练习。同时学会在音乐欣赏中培养学习音乐中美育教育和自我创造性的思维能力。在不断的探索和发现音乐的真谛,从而达到能够完整地、准确地、有把握的弹好一首钢琴乐曲。用心来体味、表达音乐的真谛。     

学生如何在音乐鉴赏课中体现主体地位之我见

对高中音乐教师来讲,面对模块这种新的课程设计模式,其《音乐鉴赏》模块教学如何实施才能使课程变得多样化,体现新课程标准理念,体现新课程理念下学生的主体地位,实现课程的灵活性、多样性、选择性的目标,是我常去思考的一个问题。下面我就学生如何在音乐鉴赏课中体现主体地位谈几点认识。     

音乐教学中培养学生自主能力的几种方法

新音乐课程标准的实施，使音乐教育的目的明确的从原有单纯注重知识技能的培养转向素质教育，从注重人的片面发展转向全面发展。要真正实现通过音乐素质教育的实施对受教育者进行全面素质培养，其基本途径是通过音乐课堂培养学生自主能力。古人云“授之鱼不如授之渔”，以下来谈谈我在音乐课堂中培养学生自主能力的四种教学方法。     

对高校音乐素质教育课艺术实践环节的研究

摘要：目前高校音乐素质教育课严重缺乏实践性，学生掌握的理论知识不能通过艺术实践活动来得到验证和提高。本文通过阐述高校音乐素质教育课的艺术实践意义来展开对高校艺术实践活动发展方向的研究。     

在音乐教学中抓好学生大合唱的尝试

在初中学生中广泛开展大合唱活动，可以使初中学生接触这种和谐的多声部音乐，体验人与人之间的和谐情感，从而形成和谐的人格。可以说大合唱不但能提高的学生音乐水平、音乐理解力、感染力，还可以陶冶情操。     

音乐在健美操教学中的重要作用

音乐是健美操的“灵魂”，它在健美操教学中起到举足轻重的作用。健美操音乐节奏鲜明、强劲，能烘托气氛，激发人的情绪，增加学生学习的兴趣，提高教学效果，激发人的情感、陶冶情操，对学生的生理和心理有一定的影响力，因此，音乐是健美操课堂教学中不可缺少的组成部分。