试论凌叔华的短篇小说创作

一凌叔华是“五四”新文化运动后涌现出来的第一个广东籍女作家,曾被人称为“新闺秀派”的代表作家,与“闺秀派”作家冰心、绿漪,“新女性派”作家沅君、丁玲齐名。钱杏邨在《现代中国女作家》一书中,认为谢冰心、庐隐、陈衡哲、袁昌英、冯沅君、凌叔华、绿漪、白薇、丁玲是中国影响较大的九个女作家,对她们分别作了专题评述。凌叔华原籍广东省番禺县,一九○四年出生在一个封建士大夫的书香之家。由于凌叔华的父亲在冰京做官,所以她是在北京出生和长大的。她幼年曾随母亲回番禺省亲,     

试论《花之寺》人物关系的叙事模式

本文以凌叔华的《花之寺》人物关系纠葛为基础,勾勒出她人物关系的叙事模式：虚构的三角关系和圆形关系,并对其人物关系叙事模式的定型化探讨了内在的原因：女性作家的心理机制和凌叔华的人生经历。     

变脸的东瀛自衣天使

凌叔华是中国现代文学史上负有盛名的女作家，由于文学创作上的成就，其“日本通”的一面几为遮蔽。中国现代史上精通日本的人，如周作人、戴季陶、郭沫若、郁达夫等，几乎都是男性。在这种背景下，凌叔华不能不显得很“另类”，然而，作为一名女性知识精英，她笔下的日本景观却有一种男性日本通们无法企及的神韵。     

十二城中锁彩蟾——李商隐咏女冠诗探解

二十年代,苏雪林女士作《李义山恋爱事迹考》,其中固然有不少附会无稽之谈,但指出李商隐青年时期曾与女道士谈过恋爱,则是一个不容回避的事实.证明这一点,对于理解部分《无题》诗及其所以写得如许朦胧,是很有帮助的。考《玉溪集》中咏女冠诗共有三十多首,诚如苏雪林所说:“若义山与女道士没有深切的关系,为什么一咏之不已,而再咏之;再咏之不已,而三咏四咏呢?”*本文将这三十多首诗略作排比,“细按行年,曲探心迹”,对苏雪林之说多有补正.然未敢自以为是,姑公诸同好,或可纠谬。     

梦里不知身是客——从苏雪林日记看她的家国情怀

1949年离开大陆是苏雪林人生的重要转折点。苏雪林日记详尽的记述了最终的离去,并非出于简单的追随国民党或逃离战乱的动机,而是由多重复杂缘由交织所致的结果。纵观苏雪林日记,可见其半生漂泊与孤独的她在赴台与还乡之间徘徊,但最终放下偏见,重回故土;同时苏雪林的才华和传奇人生也越来越多的为两岸人民所了解。     

说中国雕塑于庆成式——中国现代雕塑漫说之二

天津民间工艺美术有驰名中外的“泥人张”、“刻砖李”、“杨柳青”，都称这是天津的“三绝”，天津人有的则称其为“三杰”——这或指其为杰出的艺术，或指其艺术的杰出代表人。听说天津近来要保护，发扬民间工艺美术，将评出和这三杰媲美的“新三杰”以为示点，有人欲把雕塑大师于庆成纳入其内，善意令人感动。虽然，有这善意的人对“民间工艺美术”这内涵还乏清楚，     

解读凌叔华的小说特色

凌叔华是新月派作家中的小说圣手。早在三十年代已有“闺秀派”之称。其作品娴静温婉、幽雅含蓄，具有淑女风范。本文试图从作家看取生活的角度、叙述的话语方式、叙事风格、结构艺术等方面展开评述，力图解读凌叔华的小说风貌。     

论凌叔华小说中的“贵族气”

贵族文学与平民文学是文学的两翼,各有所长,不可偏废。凌叔华的作品被鲁迅先生称为"高门巨族的精魂",是五四新文学所营造的平民时代中独特的存在。凌叔华小说中的贵族气体现在三个方面:语言和内容上具有雍容冲淡、温婉含蓄的古典美;主题上对被封建礼教压抑的传统女性的同情与启蒙,表现了一种精英意识以及现代女性表达自我的欲望;注重对个体精神世界的描绘,表现婚姻内外女人的苦闷与无聊。凌叔华在创作中有对小说形式的探索,有对小说技巧的自觉运用。在现代语境中,其小说体现了现代性与传统古典美的巧妙融合。     

论凌叔华小说的特征

1、在二、三十年代的北平文坛,凌叔华被誉为“东方典型美人”。这不仅是对她娇妍容貌的赞美,更是对她温婉雅淡文品的称许。的确,翻开她的小说,立刻会感受到弥漫于字里行间的温婉氛围。凌叔华生长于书香仕宦之家,父亲是典型的旧式文人,曾与康有为同榜中进士,并点翰林,和京域骚客画师过从甚密。书画簪缨之族的养育,俊彦风流之士的熏染,造就了凌叔华诗书画样样精通的才女风范,玉成了她温柔含蓄的个性娴静淡雅的气质。另一方面,凌叔华的父亲又是一个官宦,他资财丰厚,妻妾成群。凌     

变脸的东瀛白衣天使

凌叔华是中国现代文学史上负有盛名的女作家,由于文学创作上的成就,其"日本通"的一面几为遮蔽。中国现代史上精通日本的人,如周作人、戴季陶、郭沫若、郁达夫等,几乎都是男性。在这种背景下,凌叔华不能不显得很"另类",然而,作为一名女性知识精英,她笔下的日本景观却有一种男性日本通们无法企及的神韵。     

凌叔华小说中女性形象的文化意蕴

最能体现凌叔华小说创作意义的是她的小说集《花之诗》和《女人》,因为作品中的女性形象有别于同时代作家笔下的“时代新女性”,而被称为“新闺秀”小说的代表,不管当初这个称谓是褒是贬,但至今仍受到人们的关注。本文认为,凌叔华小说中的闺秀形象有深远的文化意蕴：这些女性形象是中国传统文化和传统文明化育的结果,同时又是人类女性身份中生与俱来的特质与必然结果。     

论苏雪林日记的“另类”价值

作为现代文献,苏雪林日记的"另类"主要和她作为赴台右翼知识分子的身份相关。日记未能在大陆出版,是少见的赴台文人研究资料,内容也具有较强的个人风格。尤其在研究揭示右翼知识分子赴台的曲折心理历程以及赴台知识分子晚年关于"统独"议题的立场方面,苏雪林日记提供了一份有"另类"价值的私人文献档案。     

“常州三杰”精神对高职院校沉浸式思想政治教育环境构建的思考与研究

"常州三杰"精神是中国革命早期形成的珍贵红色资源。身处"两个一百年"奋斗目标的历史交汇期,青年学生更应该主动继承和发扬其精神内涵,让革命精神在新时代永绽光芒。将"常州三杰"精神融入高职院校,打造沉浸式思想政治教育环境,有助于营造风清气正的校园文化氛围,有助于引导学生树立坚定的理想信念,有助于焕发"常州三杰"精神时代新活力。     

论凌叔华小说中的女性形象

最能体现凌叔华小说创作意义的是她的小说集《花之寺》和《女人》,因为作品中的女性形象有别于同时代作家笔下的“时代新女性”,而被称为“新闺秀”小说的代表。不管当初这个称谓是褒是贬,但至今仍受到人们的关注。本文认为,凌叔华小说中的闺秀形象有深远的文化意蕴:这些女性形象是中国传统文化和传统文明化育的结果,同时又是人类女性身份中与生俱来的特质的必然结果。     

试论凌叔华小说反讽的文体模式

凌叔华从小在大家族里长大,对女性卑微的地位以及情感有更深的了解,通过客观冷静的叙事方式建构了她们矛盾的生存状态,形成其小说反讽模式。这种反讽的矛盾不仅体现在传统与现代的矛盾、中西文化的冲突,也体现在两种冲击下人物自身的矛盾状态。     

浅析南朝陵墓石刻与同时期绘画理论的联系

南朝陵墓石刻作为雕塑艺术与绘画同时发展,并受绘画风格影响很深。魏晋南北朝时期绘画三杰顾恺之、陆探微、张僧繇的绘画风格及谢赫的"六法"理论体系带领整个南朝的艺术活动,包括南朝的陵墓石刻。     

唐代女诗人薛涛及其诗歌艺术初探

薛涛是中唐著名女冠诗人，和李冶、鱼玄机并称“女冠三杰”。从史料梳理分析角度，对薛涛零碎史料和诗集版本、身世及分期、诗歌思想内容、诗歌艺术特色等方面进行分析和归纳，勾勒出这位中唐女诗人的大体生活与诗歌艺术风貌，为女冠文学研究作一点尝试性的探索。     

论袁昌英作品的现代意识

袁昌英是中国最早留学国外并接受西方文化的现代作家之一，她因广泛接触西方文化并吸收其精髓．而成为一个具有高度现代意识的新女性。她的新文艺思想，她较早的女性意识，她开放的写作心态以及她对西方现代派艺术方法的借鉴和融合，都使她的作品具有一定的开创性，对后来的女性作家的创作产生了很大影响。     

儒家角色伦理学与“美国文艺复兴”中的“自我”书写——以爱默生、梭罗和惠特曼为核心的考察

“美国文艺复兴”三杰爱默生、梭罗和惠特曼的“自我”意识激发了美国独立民族意识的觉醒，超越主义中对自我内在神性的过分强调使得主体思想陷入了唯我的泥淖，超越主义者们对此进行了深入反思和反省。当代美国著名的哲学家、思想家、汉学家安乐哲提出以中国传统文化中儒家角色伦理学作为走出西方极端个人主义窘境的有效疗救手段。爱默生、梭罗和惠特曼的“自我”书写与儒家角色伦理学的人学、仁学思想有共通之处，由此可见对儒家思想研究、诠释和传播在未来世界文化秩序构建的具有世界意义。     

论“五四”时期的“女性书写”——以鲁迅、凌叔华、庐隐为例

中国女性解放的起点可以追溯到"五四"新文学时期,鲁迅、凌叔华、庐隐作为最早关注女性生存境遇的作者,他们的笔下都勾勒出沉睡之中和惊醒之后这两种女性形象,他们的"女性书写"显示出"五四"时期男女作家对于女性生存境遇言说的差异。对于沉睡之中女性的书写,鲁迅是从旁观者的角度阐述她们所遭受的压迫,凌叔华则揭露女性灵魂的孱弱程度,庐隐主要描写女性对自身命运的无助感;对于惊醒后女性的书写,鲁迅是站在"人的解放"的立场上期待她们自立,凌叔华描写女性的生存智慧,庐隐则着力剖析女性的情智冲突。他们的"女性书写"代表了"五四"时期对女性生存境遇言说的时代的高度,并窥破了隐藏在男女平等的旗帜下女性将要面临的新的困境。