20世纪诗化小说的审美特征

现代诗化小说随着五四文学革命而产生，不断发展成熟，贯穿整个20世纪。它代表了抒情小说的实绩，与写实类小说互补互促，推动了现代小说的发展。诗化小说除了保持小说最基本的规范之外，还具有一般小说所没有的诗的审美特征，主要表现为：一是叙事内容的诗化；二是结构的非情节化；三是语言的诗化。     

自然的和绮丽的--萧红张爱玲小说语言、色彩比较

萧红与张爱玲是现代文学史上最具有艺术个性的女作家 ,她们所创造的诗化小说和融会了现代意味的民族化小说样式 ,为新文学小说创作带来了种种新奇的美学景观。从小说的语言、色彩方面比较论述二者的创作 ,可有效揭示作家富有女性特征的艺术风格     

论伍尔芙、福克纳小说的诗化倾向

因为对诗歌的共同热爱,伍尔芙与福克纳的小说都自然地呈现出诗化倾向,又由于作家的个人风格不同,他们的诗化小说各具特色,但两位作家在诗化小说的探索方面有着异曲同工之妙,他们都打破了传统小说的只是简单刻画人物和叙述故事的模式,将诗歌的象征意象与浪漫的激情融入小说中,从而赋予小说新的审美内涵。     

托妮·莫里森《宠儿》的诗化小说特点

运用英国著名作家弗吉尼亚·伍尔夫的诗化小说理论进行分析,可以发现在托妮·莫里森《宠儿》中,透视法、抒情性和音乐性等诗化小说特点均有所体现。由此,可以推断《宠儿》乃是一部典型的诗化小说。     

穆时英"都市体诗化小说"的艺术特征

穆时英“都市体诗化小说”强化了小说的抒情功能,通过诗的意象的组合、色彩的字眼、诗的语言和修辞的技巧,使小说有一种忧郁感伤的色彩,为都市体诗化小说创造了一种新的表现方式。     

曹文轩成长小说的诗化叙事策略

曹文轩的成长小说属于“诗化小说”一脉，无论在语言的诗化，结构的散文化，意象性抒情以及象征性意境的营造等方面都呈现出了“诗化小说”的特性。从叙事策略来看，曹文轩成长小说叙事的儿童视角，叙事的主观化和叙事采用的语言，均体现了诗化特征。     

浪漫主义文学思潮与中国现代小说

本文历时地考察了中国现代小说所受浪漫主义文学思潮影响的具体表现形态及其特征。文章认为“五四”作家对浪漫派文学的吸收一是它所特有的暴烈的反抗精神;二是它感伤、忧郁和孤独的情调;三是对浪漫主义的自然观的接受;四是浪漫主义传奇性特色。在艺术上的影响主要表现在强调感情的抒发,强调自我表现,体式上的散文化和诗化及现代派文学的影响等。３０年代中国现代小说的个人抒情小说和田园抒情小说及浪漫传奇小说都有了新发展。４０年代以无名氏、徐评为代表的“后期浪漫派”小说可以算是浪漫主义在中国现代小说中的最后一个余波。     

一首心理诗--解读弗·伍尔夫的《到灯塔去》

伍尔夫的意识流小说<到灯塔去>,被誉为"诗化小说"或"一首心理诗".小说中大量的融情于景、借景抒情的描写让人心醉.小说的诗化性体现在情节的淡化上和三个独立而又有联系的故事结构上.小说还充分地展示了人物内心世界的丰富性和对理性真理的某种对立.     

伍尔夫小说美学理论探析

弗吉尼亚&#183;伍尔夫不仅是举世公认的意识流小说的代表作家,女性主义的先驱,更是出色的小说理论家。她阐述了大量的小说美学思想,同时也是西方现代小说美学思想的实践者。她给西方哲学、美学及艺术观念的再创造与再发展注入了新的理论与思想,其“诗化小说”、“非个人化”、“主观真实”等美学思想对西方文学产生深远影响,其挑战性的文学实验使现代主义小说跨人一个新时代。     

执着追求真善美——伍尔芙与福克纳文艺思想比较

西方现代主义文学大家伍尔芙和福克纳在创作中体现出许多相似性。具体到文艺思想方面,他们的作品主旨都体现人本主义精神以及他们作为作家的真实反映现实的时代责任感;他们共同青睐并擅长的意识流手法;他们作品中流露的小说诗化倾向;以及他们都努力追求对小说形式和技巧的革新,不断开拓小说表现的新领域的精神等都是他们勇于追求真善美的体现。     

论徐志摩小说的诗化性

不能全信作家对自己作品的评说，或许他们尚未明了自己作品文本的历史地位和审美价值。徐志摩即如此。他对自己小说创作的否定阻碍了人们对之的深入研究。殊不知：“无心插柳柳成荫”，20年代中国的诗化小说的创作潮流已现，徐志摩的小说正为此推波助澜。本文从诗意的激情、意象的抒情和内心独白式的叙事模式三方面来探讨徐志摩小说的诗化性，并肯定其审美价值。     

从《邱园记事》看伍尔夫的诗化小说

伍尔夫是一位富有诗人气质的意识流作家,她提倡创作一种诗化小说,使它具有诗歌、散文和戏剧的特征。《邱园记事》是她早期对诗化小说的一次尝试,她撷取生活的片断,捕捉瞬间的印象,折射现代人的生存状态和心灵世界,在具有“意味”的场景中渗透丰富的审美意蕴。     

中国现代小说乡土语言的产生及发展

乡土小说作为中国现代小说创作的一个重要流派一直是国内学界关注与研究的重点,但从语言本体角度研究乡土小说的并不多。针对这种情况,本文以语言本体为起点结合乡土文化与地方性知识,从早期以鲁迅为核心的乡土问题小说和以废名为起点的乡土诗化小说写作,到加入"革命"话语的解放区乡土小说和当代多元化的乡土写作等几个方面,来探究百年来中国乡土小说语言经历的错综复杂的演变过程之深层缘由,进而讨论乡土语言在当下及今后的小说创作中的意义及理应发挥的作用。     

追寻命运的自由--赵爱兵小说《随着鹰背苍茫而去》简评

<随着鹰背苍茫而去>是一篇诗化的寓言小说,它涉足藏域独特的"天葬"传统并以此为背景.小说的语言叙述以其强烈的震撼力强化了阅读效果;诗化的语言及其寓言色彩,升华了作品的意境,增强了作品的艺术张力;追寻自由,把握命运的题旨,虽落俗套,但由于小说的总体设计以及独特处理,弥补了主题的这种"俗",而显示出"超凡"来.小说中存在着多处逻辑上的悖论,本文对其进行了解构.     

诗性叙事及其审美功能——读阿兰达蒂·洛伊的《微物之神》

诗歌与小说同为语言艺术,却在形式特征和审美功能上有很大的不同。诗人作诗重在抒情,诗歌话语遵循的是其本身所特有的情感逻辑法则;小说家写作意在叙事,叙事话语表现为故事情节展开的方式。诗性叙事意指小说叙事的诗化倾向,它表现出了对传统叙事语法的背离。《唯物之神》正是因为其叙事的诗化特征,成为了诗性叙事的典范。     

中国小说诗化性格新论

学者们常不无自豪地认为:与西方美学重“模仿”而导致“典型论”相异,中国美学重“表现”而产生“意境论”;而在这一艺术传统熏陶下的中国小说,便具有了某种诗化性格。高尔太先生就指出:“不论小说戏剧是否确是从诗歌发展而来,中国的戏剧小说都有浓厚的抒情性,同中国诗的性质相近。”诗化作为中国小说中特有的普遍现象,在承认这一有目共睹的事实上,人们的态度     

从“三美”角度论伍尔夫的诗化小说

伍尔夫与新月派可以说是同时代的中西文化的优秀代表,他们各自的诗化小说和"三美"理论都对现代文学的发展产生了重要影响。本文以伍尔夫的短篇小说《墙上的斑点》为依托,从"三美"的角度来分析伍尔夫的诗化小说。     

《八月之光》的结构诗性和灵性

《八月之光》体现了福克纳小说艺术的诗性想象和灵性思维。它的结构是诗性想象之基础，而作家的灵性思维则既是小说思想性的艺术升华，更是美国南方文化的神意飞跃。作品诗化主要体现在整体结构的自恰性、反复的叙述方式、张弛有序的节奏及意象的组合方式等方面。这种诗化的结构呈现为一种灵性之光，这种灵性就是作品中一以贯之的氛围。     

试谈《百合花》的审美价值

《百合花》是一部女性化、诗化的小说 ,其优美、清丽的意境沁人心脾 ,急转直下的情节催人泪下。本文将小说分为对比鲜明的前后两个部分 ,着重分析了作者在情节结构、细节处理上大量运用的对比手法及由此而产生的审美价值。     

试析《桥》的诗化特征

废名是现代汉语诗化小说的开拓者之一,他的中篇小说《桥》被朱光潜称作"破天荒"[1]的作品。周作人在《〈枣〉和〈桥〉的序》中说,废名"用了他简练的文章写所独有的意境,固然是很可喜,再从近来文体的变迁上着眼看去,更觉得有意义"[2]。鹤西在谈及废名的《桥》时也说:"一本小说而这样写,在我看来是一种创格,废名兄也到底还是诗人。"[3]