从"十八描"看历代人物画线描的发展进程

线是中国画的主要表现语言,是中国古代传统绘画的主要表现手段,是中国人物画的基础。本文旨在通过对历代优秀艺术家创造的光辉灿烂的线描艺术及其优秀白描作品的论析,以便我们了解人物画线描的发展进程,把握各个历史时期线描的特点,为我们研究古代白描人物画提供一个有益的借鉴。     

论中国画线描艺术的写意与装饰性表现

线描在中国绘画中一直作为造型的主要手段存在与发展,从而形成独特的民族风格。要研究中国绘画艺术的特点,就必须先从"线"的研究开始,而中国绘画中线的写意性与装饰性表现,又是中国传统绘画艺术的重要发展渊源,为此了解和重新认识线描的表现特性,对于研究中国画线描艺术的发展具有十分重要的意义。     

浅析吴道子的艺术成就及其对后世画坛的影响

吴道子的线描艺术研究在中国美术史上占有重要的地位。通过线条表现情感、线条组合的表现以及用笔的灵活性是他创作艺术的最大特点，他线描艺术的革新精神对当代国画的创作具有重要的启发意义。     

谈线描人物画中形的教学

线描人物画是绘画教学中的重要基础课之一,线描人物画教学的意义在于使学生能对人物形象的把握更加准确,对人物结构更加清楚,对人物的艺术表现力更加丰富,这可为以后的绘画学习打下一个坚实的基础.由于学生进校前水平有高低,学生理解能力有差异,在学习过程中会出现各种各样的问题,其中比较普遍和具备代表性的有:对以线造形的方法运用不够熟练和准确;由于过分追求线条本身而失去对整体画面的处理,     

注重个性 增强自信心 体验成功

线条是最简便、最直接用于表现形象的绘画手段，自古以来，在中外绘画艺术中始终占有重要地位。绘画从发展的初期，在原始绘画、儿童绘画中，线条就是主要的表现形式；在绘画的成熟阶段写实绘画里，线描也是表现物像的重要手段；现代派画家追求单纯，追求抽象，线条更是不可缺少的语言工具。在美术课线描教学中，注重培养学生个性、自信心和体验成功，对美术教育、素质教育大有裨益。     

浅析线描类课程的教学改进

线描在中国画的绘画中有着崇高的地位和作用,在充分了解、理解线描艺术的基础上进行线描课程的改进,使学生的功底、技法、综合素养得到进一步的提高.     

略论徽派版画的题材及其艺术特色

徽派版画是我国版画史上的一朵奇葩,以反映宗教神话、山水风光、戏曲小说、墨谱等为主要表现题材。受到徽商影响的徽派版画在万历时期达到创作顶峰。在创作技法中,工丽纤巧和注重线描是其艺术的主要特色。     

试论艺术形式语言和结构图式中白描的特征

中国传统绘画形式“白描”是线的艺术，以线描为艺术语言塑造形象，也就是纯以线造型。结构图式中的“白描”着重于线的质量，这种独立完美的艺术形式，已极尽传情达意之功能，它有充实的内涵和丰富的表现力，以天地万物写胸中意气，无怪乎不少画家舍弃了色彩。这正与中国书法有相似之处。也就是“书画同源”具体体现的共同目标，对“意境”的追求     

线描艺术探索

阐述了中国绘画艺术中传统线描技法的历史沿革及发展特色,通过具体画面图形的设计介绍了线描技法在连环画创作中的运用.     

基于计算机视觉的自然图像自动线描系统

介绍一种自然图像的自动线描算法,使计算机能模拟人类素描绘画的过程.该系统包括线描提取及线描渲染两步骤.在线描提取过程中,采用一种综合低层及中层视觉信息的边缘检测方法提取线描,在传统边缘检测结果基础上,根据计算机视觉理论对边缘进行精简及连接等处理;在线描渲染过程中,采用尺度、亮度等特征作为渲染画刷的属性,对边缘曲线进行拟合后采用纹理映射等非真实感渲染的方法产生线描图像.实验结果表明:基于计算机视觉理论的自动线描方法切实可行,线描提取结果优于传统边缘检测结果,能很好地体现线描图像的艺术效果.     

略论中国画线描艺术

中国画线描在国画练习及创作中具有非常重要的作用．线描又是中国画作品中最基本的法则。中国画毛笔里面含有中国艺术文化精神，含有中国哲学的许多道理。毛笔线描决定了中国画造型与西方和其它平面造型艺术有着本质区别。     

试析切瓦斯特的插图设计

切瓦斯特是20世纪新美国视觉设计运动的重要代表.其插图设计以肖像性插图、装饰性插图和图解性插图等为主要表现形式,以线描和彩色胶片上色的彩色平涂为表现方法.同时,切瓦斯特采用折衷的设计手法,广泛汲取艺术养分,使自己的设计既充满生机,又具有纯朴的艺术韵味,最终形成了其独特的设计风格.     

小康电脑音乐教室第十三讲

上一期我们学习了《听说》这首歌曲乐器部分的缩混技巧。这一期我们来讲解人声的处理技术。人声处理分为五个步骤,当然不同的歌曲这五个步骤不一定会全部用上,或者还会增加一步特殊处理的部分,主要还是根据歌曲的艺术要求来决定采用怎样的处理手段。那么我们先学习通常的人声处理技巧。这五个步骤分别是:1.人声音准、节奏的调整     

谈音乐作品的学习

诸多艺术中，音乐是最直接表现感情的艺术。虽然要真正领悟一部杰作需要有极高的音乐修养和欣赏的技巧，但当音乐声响起时，作品总能立即俘虏我们的情绪。要想准确、完整的表现一个音乐作品，就必须对音乐作品进行细致的学习、研究。一是正确理解词曲作家的用意，二是在老师的指导下诠释音乐作品，三是根据老师的指导学以致用的学习过程，以达到完美袁现音乐作品。     

谈书法艺术中线的最初意义

书法是一门以汉字结构为造型依据的艺术。它最基本的造型手段是线,所以人们又称书法艺术是线的艺术。当今许多人在学习或欣赏书法这门艺术时,总感到抓不住要领,似乎书法是一门很难懂的艺术。这是由于书法研究领域里,人们常常忽视了对书法艺术的形式语言中“线”这个最基本因素的研究所带来的结果。 本文拟就书法艺术的基本语言——线的最初意义作一个分析,解开书法的神秘面纱,以便更好地指导书法学习和欣赏。     

浅谈儿童线条画教学

一、感受线条语言 线是构成绘画语言的最基本的元素之一。线原本是一个抽象的数学概念,现实中的物体都没有数学意义上的线。但在绘画的表现过程中,任何一件作品的形成都是通过笔的运动来形成线。在绘画中,线条的作用不但体现对物体的表现,还体现线条本身的艺术价值,以线条的形式来观察和表现自然形态,是人对形的一种普遍认识和最原始的表现手段。也对现代儿童来说是最简单直接的表达方式。     

手绘室内效果图技法教学探析

手绘室内效果图作为一门重要的专业课程,在电脑设计被普及化的今天仍然有着独特的生存空间。该文结合实际教学经验,分别就手绘效果图表现技法的特点、学习的步骤和要求、学习的方法及绘制能力的提升进行阐述,强调教学中技能和艺术审美修养的共同进步,方能创作出形神兼备的手绘作品。     

艺术学院史论课教学与文化素质现状调查报告

艺术高考的文化优惠带来的副产品之一是高校艺术生重技轻文。为了解教学现状,改进教学,有效提高学生的文化素质,我们结合史论课教学,针对学生的学前基础、动机兴趣、课中学法和教法,课后收获等多方面进行了调查。主要问题表现为:学生缺乏学习动机、文化基础薄弱;教学中互动性不强,缺少与生活、艺术现实的联系等。主要收获是史论课的学习提高了学生的文化素质、审美能力、学习兴趣等。对此,我们也提出了相应的改进措施。     

浅谈中国画中的线条的作用

用线去表现人们的意念，可以说从远古的结绳记事就已开始。线条是绘画艺术的基本媒介，以线造型是中西绘画共同的起步，但就线条的作用而言，中西并不一样。西方绘画中对线条的理解远不及中国画中对线的要求，因为西画中线条只是作画中的一个形式工具。而要研究中国绘画艺术的特点，必须从研究线开始。作为中国特定语言的符号体系，线具有独特的审美要求，它讲求功力和象征意义。中国画的线，千变万化，无穷无尽，它可以表现物体的造型，用线条来界定物象的形态特征。     

素描和油画的特征及与传统中国画的对比

学习素描是为油画打基础的,而传统中国画则是从线描开始。对比油画和传统中国画的表现方法,把素描和油画技法引用到现代陶瓷装饰上来可丰富其装饰内容,增强传统装饰技法的表现力,增强画面的可观性,是中国传统陶瓷装饰与西方绘画语言的有机结合。