探讨房屋建筑设计与美学的有机结合

房屋建筑设计是实用美学和建筑设计的综合,近年来随着人们艺术需要和美学需求的不断提升,社会对房屋建筑出现了注重艺术化和美学化的要求,房屋建筑设计应该把握市场变化的这一特点。该研究以房屋建筑设计工作为基础,研讨了美学与房屋建筑设计相关结合的方法,提供了体现房屋建筑设计的协调性,体现房屋建筑设计的均衡性、稳定性、韵律性、序列性等措施,希望对行业提高房屋建筑设计质量,加速设计与美学融合不断融合有所帮助。     

浅谈房屋建筑设计中的美学规律

人类文明进程里、历史发展征途上房屋建筑的地位与作用"无物能及",在中国,某些情况下有了"房屋"才算有了"家",有了安身立命的场所。故,对房屋建设人们一直都是倍加重视与关注。只要条件允许,人们会不遗余力地将其功能给予放大,将房屋建设的规矩、牢固、漂亮、舒适并尽量赋予其更多的精神元素、人文价值、美学观念、地域风情、建设理念、设计情怀。随着社会的发展进步,经济的繁荣,时下人们对房屋建筑的质量、品味、以及其蕴含的文化基因等有了更高的要求,在满足人们日常生活需要同时,其建筑设计文化内涵、生活美感等也需要得到提升。该文将就房屋建筑设计中的美学规律展开探讨,希冀为广大房屋建筑设计者提供一点理论参考。     

从儒道美学观之比较看庄子在中国美学史上的地位

将美学放到复杂的文化场中加以考察,这是研究的必要,但研究的目的在于探求艺术创造与审美的内在规律。以儒道互补的文化精神贯穿美学史研究,必然会产生误区:将背离艺术的教化原则混同于美学规律。在中国美学史上,以庄子为代表的道家思想比其他任何学派都更重视艺术本体及其艺术创造规律的研究,因此它的影响最为深远。     

少数民族民歌研究的艺术人类学意义

研究少数民族民歌具有重要的艺术人类学意义。它有利于新兴的艺术人类学摆脱传统美学对精英艺术的过度关注和对民间艺术、群众性艺术漠视的狭窄思想束缚,拓宽美学研究的视野和领域,使美学得到民间审美经验和大众审美经验的启发、汲取边缘文化的活力和来自听觉艺术的审美经验,从而弥合美学与草根文化之间的裂痕,激活中国美学对本土艺术与现实文化的理性思考。     

从纹饰发展看传统美学观念的突破

中国传统美学发展经历了从荒蛮到开明的过程.在人们对美学的认识中,由肯定“神性”到肯定“人性”这一质的转变最值得我们去关注,众多的历史艺术品提供了最好的佐证.从“纹饰”的发展规律可见,传统美学在从奴隶社会到封建社会这一漫长历史时期中渐渐表现出“以人为本”的艺术思潮,这是我国文化开放性与先进性的具体体现     

论平面设计艺术中的禅意体现

在文化多元化的时代,我国传统文化的继承与发展遭到外来文化巨大的侵蚀,越来越多的青年一代丢弃传统,盲目地去追求洋文化,追求标新立异,在设计艺术中亦是如此。文章通过对禅宗美学思想中的简约、朴素与空寂观在平面设计艺术作品中的体现,证明了禅意蕴于设计艺术之中,并作为艺术创作的审美法则与精神追求而存在,籍以引起设计师对传统文化的继承与发展。     

论设计美学的产生与发展

设计美学（Design Aesthetics）美学的一个分支，是研究物质生产和器物文化中有关关学问题的应用关学学科。设计关学作为美学中一个十分年轻的分支学科，也有其产生发展的过程。这个过程大致可以分为三个阶段，三个阶段的划分主要是以设计过程中技术与艺术的关系来界定的。     

插画艺术中的色彩美学研究

插画是一种绘画与设计紧密结合的视觉艺术形式。随着人们视觉需求的不断提升,对插画艺术的研究也越发热烈。文章以插画艺术中的色彩美学为研究对象,从文化、艺术、技术等角度阐述插画艺术的产生与特性,分析插画艺术中色彩美学的原理、配色原则,以及影响插画色彩视觉效果的各种因素;研究插画创作中色彩设计的意义与方法,以期为中国插画艺术的创新与发展提供一定的理论依据与参考。     

摄影技艺有感

摄影作为一门艺术,在艺术创造上应该有较高的意识,有较高的美学、哲学和自然科学、人文科学等方面的知识,有强烈的创作欲望,力求创新,突破视觉规律,创作出有摄影者特定的风格的作品。     

两种美学之相逢——试比较贺拉斯《诗艺》与但丁《神曲》的美学思想

美学,是研究自然界、社会和艺术领域中美的一般规律与原则的科学。其主要探讨美的本质,艺术和现实的关系,艺术创作的一般规律等。所以它具有当代科学的综合特点,同时,就其本身而言,也是一门比较学。西方美学思想源于古希腊。古罗马贺拉斯的《诗艺》是沿着亚里士多德开创的文艺美学的道路,对文艺进行美学探讨。但丁美学思想的哲学基础是中世纪神学和亚里斯多德哲学。本文透过探讨其二者美学思想的异同来解读他们对美学的追求。     

插画艺术中的色彩美学研究

插画是一种绘画与设计紧密结合的视觉艺术形式.随着人们视觉需求的不断提升,对插画艺术的研究也越发热烈.文章以插画艺术中的色彩美学为研究对象,从文化、艺术、技术等角度阐述插画艺术的产生与特性,分析插画艺术中色彩美学的原理、配色原则,以及影响插画色彩视觉效果的各种因素;研究插画创作中色彩设计的意义与方法,以期为中国插画艺术的创新与发展提供一定的理论依据与参考.     

论现代东巴画派的美学思想根源

本文论述现代东巴画派的美学思想是对纳西族传统审美观念的继承与发展。阐述了现代东巴画派的美学主张和现代东巴画艺术个性美。指出这种表现为艺术追求、美学主张的美学思想,其实质已经是一种美学精神,它体现着民族先民的审美文化特质,对今人和后人都具有极大的启迪和鞭策作用。     

设计美学的新价值

设计美学作为一门学科，已经形成了独立的理论，而且具有独自的特点及较为完备的系统，它是时代进步的产物，更是社会发展的需求和必然趋势。如今现代设计美学在设计的各个领域中正发挥着巨大的作用。面向未来的设计艺术将继续以人为本，绿色和人性化仍然是设计的主题。那种在现代美学思想浸润中的、具有鲜明民族文化特色的设计必将占据主导地位。     

现代标志设计中的中国传统艺术

中国传统艺术是中华民族宝贵财富,应该得到继承和发扬。在时中国传统艺术发展历程、精神内涵、文化价值等方面进行分析论证的基础上,就中国传统艺术对世界标示设计的重要影响、对现代标志设计中的中国传统艺术特色与发展进行了阐述。     

论2010年上海世博会中国馆的建筑美学意义

通过对2010年上海世博会中国馆的形象特征、设计理念、文化内涵和美学特征的解读和分析,论述了中国馆体现在地域性、民族性和时代性等方面的建筑美学意义,突出了中国馆多元丰富性的建筑美学内涵与建筑艺术的文化价值和审美价值.指出建筑的形式和风格在适应自然条件、社会和人文环境等方面的重要作用;建筑本土化意味着地域性民族文化传统、...     

毛泽东美学思想的理论构架

本世纪美学理论的发展,有两个值得注意的倾向:一个是日益重视艺术本身的特殊性质与特殊规律的研究,即审美特征、结构形式、表现手法以及符号媒介方面的规律的研究,将美学限定在艺术的审美经验的范围,同时将艺术孤立起来,同现实生活以及政治道德等其他领域严格分开,愈来愈深地陷入审美的形式主义与艺术的孤立主义的境地;另一个倾向与此相反,美学的领域不断扩大,日益重视同社会生产以及人们日常生活的各个方面的审美活动相联系,真、善,美在新的历史条件下重新结合起来,艺术也走出“象牙塔”,愈来愈注意鉴赏者的接受过程与参与效应,艺术大众化进程明显加快广艺术与人民群众的现实生活需要更加接近。这两种看来似乎矛盾的倾向鲜明地显示出现代艺术与现代美学的辩证运动,后一种倾向应该是更值得我们重视的、符合历史潮流并反映时代本质的倾向。     

思想史的意义与经验感受的张力——中国现代美学研究的两维拓展

美学进入中国担当了思想启蒙的任务,美学作为对现代性批判的人文价值就体现在为人生而艺术美育代替宗教等审美命题中。在深化中国现代美学人生论成果的基础上,我们应该重视美学作为感性认识的方法论意义。中国现代美学研究应该拓展其研究视域,对中国现代人审美经验进行现象描述,从中勾勒现代转型之际中国人的审美意识变化。     

论产品造型与美学间的关系

产品造型设计,不是自然科学中的工程技术设计,也不是艺术领域中的工艺美术设计。它是技术与艺术的结合,是美学与自然科学的结合,它以自己的独特的个性,在科学与艺术的两大领域中,体现出自己特有的美学内容。     

浅谈中国传统文化元素与现代环境设计的结合与应用

作为一个文化历史悠久的国家,中国的传统文化是现代环境设计取之不尽的宝库。传统文化具有神秘、浪漫的艺术精神,丰富的想象力,以及多样性的表现形式等特征,在艺术成就上,深刻的艺术精神内涵和丰富的艺术形式对两者进行了完美结合,在现代环境设计中,现代设计师应该注重将民族传统文化融入其中,将传统与现代,传统的技术与现代的功能融合,将传统与现代不同风格的审美组合在一起,把传统元素结合在现代的环境艺术设计当中。     

基于构成设计的应用案例分析

CorelDraw X6软件在构成艺术与图案设计中具有广泛的用途。其对于研究构成规律、构成形式以及构成美学法则以及视觉表现的研究具有形象、直观、快捷的特点。文章主要以设计案例展示的方式来演示CorelDraw X6软件在构成艺术与构成设计中的应用。