艺术作品选登

林启泉，生于1969年，福建武平人，中国美术家协会会员，福建省美术家协会理事，福建省中国人物画艺术委员会委员，福建省工笔画学会学术秘书，龙岩市美术家协会副主席。现任职于龙岩学院艺术系。擅长工笔画，作品多次获全国性大展奖。出版《当代著名画家技法解析——林启泉工笔人物》，《林启泉唯美工笔人物画精选》。多幅作品入编《当代中国画精品选》、《新水墨——福建卷》、《当代中国工笔人物画优秀作品集》。作品《丽影》被中国美术馆收藏。     

关于中国工笔人物画的思考

中国工笔人物画是中国画的重要形式之一。它既有着悠久的历史，又有着丰富多彩的当代风貌，深深扎根于中国的传统艺术之中。这一传统不仅包括唐宋以前的工笔画。还包括文人画的传统、民族艺术的传统，文学、戏剧以及本土哲学的传统。任何民族的艺术只有在借鉴传统的基础之上，有所扬弃，才能有所创造，有所发展。     

工笔人物画的艺术特点

工笔人物画是中国绘画艺术的重要组成部分，是我国传统人物画的一种艺术表现形式．几千年来，通过历代画家不断的艺术实践，形成了中国人物画独特的审美意识、美学观念和哲学思想的完整艺术体系，为工笔人物画积累了丰富的经验和理论．中国工笔人物画较之世界各国的绘画艺术，具有鲜明的民族特色，它不仅为中国人民所喜闻乐见，更为世界各国所瞩目。因此，今天我们研究工笔人物画的艺术特点，无疑对继承和发展工笔人物画艺术有着十分重要的现实意义。一、悠久的历史工笔人物画，一般称为“工笔重彩人物画”，顾名思义就是用笔工整细致、色彩…     

借古以开今——工笔人物画创作中传统造型因素的运用

工笔人物画是中国画的重要组成部分,在中国传统绘画中是一个历史最为悠久的画种.当今社会朝多元化发展,受西方文化的影响,人们的观念意识以及审美发生了变化.这就需要当代工笔人物画重新审视传统,借古以开今,在谙熟的面孔中发现曾经被忽略的东西,并由此引发出新的灵感,创作出既有时代感又有传统意味的作品.     

简论当代工笔画的装饰性色彩

中国传统工笔画有着悠久的历史和文化底蕴,具有装饰性的特点.在当今多元与个性并举的时代,人们的审美情趣在不断变化,所以工笔画的创新与改革是发展的必然趋势.当代工笔画家们突破传统工笔画装饰性色彩的观念和多方面的借鉴,对装饰性色彩加以多样化应用,体现出当代工笔画丰富、深厚、多元的色彩特征.     

宋彦军国画欣赏

宋彦军1976年生,河南人。1993年～1997年就读于天津美术学院国画系,主攻工笔人物画。中国美术家协会会员、中国书画研究院画家、河南画院特聘画家。参展记录:2002年作品《回音》获第     

当代工笔人物画中的服饰表达探讨

工笔人物画在当代取得了很大的进步，人物刻画得更加细腻，画面语言丰富，主题内涵突出，而这一切都离不开服饰的表达。本文试图从服饰如何在工笔人物画中表达来阐述，服饰是如何作为人物画的重要载体，承载着重要的角色，对人物主题的表现起到至关重要作用的。     

当代工笔人物画创作语的拓展与创新

当代工笔人物画创作突破了传统审美模式统一、单调和程式的局限,而处于一种兼容开放的状态,呈现出多元共生的全新创作语言.本文从横向和纵向两大方面来研究当代工笔人物画创作语言的拓展与创新,更好地指导我们的创作.     

当代著名花鸟画家赵石钢

赵石钢字泽乾，1964年生于山东济南。中国当代花鸟画家，曾出版《赵石钢国画作品选》一、二、三册和名信片一套并编绘《赵石铜师生画选一、二、三、四》册、作品《湖边闲情》在荣宝斋精品拍卖会上拍卖。多幅作品被编入各种画集出版发行，省市电视台均有专题报导。其作品工笔花鸟注重结构，形式感强，赋色淡雅醇厚；写意花鸟概括而雄放，形象简练夸张而具写实性，墨色多变酣畅淋漓，用笔不拘小节而富于力度一现为中国民主促进会会员，     

福建周易研究述略

本文专述福建省学者的《易》学研究成果及其贡献。文中先总括福建《易》学研究的历史进程，其次介绍有关《易》学研究的重要学术活动，最后罗列各家的主要学术成果。全文重在陈述当代学者的治《易》贡献，以期展示福建《易》学研究在全国的学术地位和影响     

一半山川带雨痕——谈父亲傅抱石画雨

翻开父亲的画册，可以看见一系列的雨景作品——《万竿烟雨》、《潇潇暮雨》、《山雨欲来》、《风雨归舟》、《巴山夜雨》、《嘉陵烟雨》、《干峰送雨》、《江南春雨》、《不辨泉声仰雨声》…古今中外，大概很难找到象我父亲这样喜欢画雨的画家了!怪不得有人形容他的作品是“一半山川带雨痕”。     

工笔画的写意性及其表现

“工笔写意”是工笔画的重要表达手法，工笔画的写意性主要通过自由的表现形式，诗词、金石入画，丰富的绘画处理手法等几个方面得以表现。     

中国工笔人体画创作感悟

人体艺术历来是艺术家们研究、创作的永恒主题。源远流长的人体艺术长河给人以美的启迪，工笔人体画的创作以及技法，充分展示了用中国工笔画的形式表现人体艺术的独特的致和魅力。     

刘家茂陶艺作品

刘家茂,男,1976年10月出生。现工作单位闽江学院美术学院,讲师职称,研究方向：雕塑、陶艺。2001年毕业于湖北美术学院雕塑系获学士学位,2008年毕业于武汉理工大学艺术与设计学院获硕士学校正。2009年陶艺作品《岁月》入选《庆祝新中国60周年华诞——福州市美术作品大展》。2010年作品《忆之痕》获《首届全国高校美术-设计作品大奖赛》二等奖,《流淌一》、《流淌二》获第六届中国当代陶艺术展优秀奖。2011年作品《其乐融融》获第二届中国西部陶艺精品年度展优秀奖。2012年作品《融意一》入选第二届广东当代陶艺大展,2013年作品《衍生二》、《融生》获第六届全国美育成果展二等奖。     

论中国工笔人物画的装饰美

中国工笔人物画以它特殊的笔法、程式化、平面化等独具魅力的表现形式，强调了一种理想的、和谐的、高度概括的装饰美．     

论传统工笔人物画意象造型的培养形式

意象造型是传统工笔人物画特有的造型表现形式，这种造型特点的形成与传统绘画创作的培养形式是密不可分的，对其培养形式做深入的研究将有助于进一步了解意象造型的实现方式，更好的发展现代工笔人物画的意象造型。     

浅谈中国工笔画的可融性

工笔画若要发展,可以从中国传统绘画中借鉴用线,打破工笔与意笔之分,吸取西画中的色彩,从西藏绘画和雕塑中借鉴其民族特色的形象的和色彩,增大中国工笔画的可融性,使之适应时代的变革。     

艰难复兴——浅谈近代以来中国工笔人物画的发展契机

中国工笔人物画走入近代,便开始了一个崭新的历程。封建统治的日趋崩溃,背景文化的日趋多元,及西方思潮的大量涌入给中国文化带来了重要契机,这个时期的中国工笔人物画一改过去脱离社会、重复古人的积习而紧随时代的风云变幻,以强有力的造型能力和笔墨形式显示了独有的民族艺术特色,在广泛吸收、借鉴多方面艺术影响的同时,依然按照自身的艺术规律富有生命力的发展着。     

独步江湖亦从容——读石泉老师的工笔花鸟画有感

石泉（陈运权）老师是当代工笔花鸟画坛最杰出的代表之一，他的工笔花鸟画作品意境高远深邃，画风清丽脱俗、高古典雅，用色明快纯净，造型简洁生动而又雅致大方，自成一派，在国内外事有盛誉。石泉老师的工笔花鸟画作品都有中国画的写意性在里面。在构图、造型和色彩处理上，无不体现出一个“意”字，这一点也正是画工笔画的人最容易忽视却又最重要的东西。     

万纯亮

万纯亮，男，号历下纯亮、染山居士。1948年生于济南，1988年毕业干中国书画大学国画专业。现为山东美协会员，齐鲁书法家协会会员，历下翰苑书画社理事。曾师从于山东著名画家黑伯龙、张彦青、吴泽浩、聂耕先生。初临晋唐《九成宫》、《化度寺》等碑帖；曾六上泰山．九下三峡，实地写生。书画作品多次参加省市级画展并被收藏；传略、作品被《齐鲁书画家辞典》、《中国美术家书法家作品大汇》、《中国美术书法家名人名作博览》、《中国国际文学艺术大观》、《中国当代艺术界名人名作博览》、《中国当代书画家名典》等权威书刊收录。