用电脑做电影的人——记北京电影学院影视技术系和她的学生们

正《阿凡达》《变形金刚》《钢铁侠》,你知道这些电影中无数的精彩镜头是如何拍摄出来的吗?其实有很多特效镜头根本不是由摄像机录制,而是用电脑制作出来的。在10年前,数字电影特效刚刚被植入影片时,北京电影学院就敏锐地察觉到电脑后期制作在今后电影中的特殊地位,因此建立起影视技术系这个超前、精尖的电影技术专业。10年后,同样喜爱特效电影的《知识就是力量》杂志的记者来到了北京电影学院,详细了解了这群用电脑创造电影奇迹的人。     

特效，科幻有你更精彩

20世纪初，自从电影史上第一部科幻电影《月球之旅》诞生以来，电影制作中的特效技术便踏上了在电影创作史上的辉煌之路。特效技术的日新月异和它在科幻电影制作上的广泛应用，使其成为各类电影制作的中“香饽饽”。那我们就从几部经典科幻电影中特效技术的运用，来一窥电影特效的无穷魅力吧。     

假作真时假亦真 揭秘实体特效技术

<正>1993年,《侏罗纪公园》的上映曾引起电影界一片惊呼,用电脑技术制作的虚拟恐龙栩栩如生,令人印象深刻。不过人们很少知道,那部电影里许多恐龙镜头其实使用了机械实体模型。它们不仅具有逼真的生物外形,而且能动、能跑、能挤眼、能摇头。《侏罗纪公园》不仅宣告电脑特效时代的来临,也将电影实体特效技术推向新的高峰。在许多电影中,用实物制作的特效与CG相互配合,营造出逼真的影视效果,为了揭秘这个鲜为人知的特殊技术,我们这次采访了国内顶尖实体特效技术团队—北京盛悦国际文化发展有限公司的董     

网络电影向我们走来

全新的享受 当全世界的电影迷们焦急地等待着<星球大战前传>的正式上映之时,网虫们却早已从互联网上先睹了该电影中的某些精彩片段.上网看电影,正在逐渐成为一种新的、时髦的休闲方式,特别受到白领阶层的青睐.足不出户,就可以看到最新、最精彩的电影,这是何等的享受啊!但是科学预测:未来的电影将是传统精神、个人意向与网络技术广泛融合应用的产物.届时的电影及电影艺术已不再是少数人去影院欣赏或博物馆收藏的东西,它将更加普遍性、大众化,其内容丰富,包罗万象,从而为21世纪的人们带来全新的艺术享受.     

20000海里的漫长海路

说起电影《海底两万里》(20000LeaguesUndertheSea),已经是一部相当陈旧的影片了,从科幻片的角度来说尤其如此当我们目睹了“《星球大战》前传”系列那炫目的电脑制作之后,对这种由简单特技拍摄的科幻片,恐怕难免会觉得有些沉闷。但在影片问世的1954年,情况却并非如此。400万美元的高成本制作(在当时的确算是高成本了)不但使它获得了高额票房,还使它荣获奥斯卡最佳艺术指导奖和最佳特效奖,同时获得了最佳编剧奖提名。本片系迪斯尼制作出品。众所周知,迪斯尼以卡通起家,但自20世纪50年代开始试拍真人电影,而初拍真人电影的迪斯尼在取材上大…     

浅谈影视传播中的陌生化效果

目前很多对于陌生化理论的探讨主要集中在语言文学上,而较少对于电影艺术中各种陌生化手法的总结.电影艺术作为一种感觉与体验的艺术,影像的陌生化显得更加重要.为了让观众获得新鲜的审美感受,创作主体总是在电影的内容和形式各方面作陌生化处理.     

东方山水科普教育基地

<正>东方山水科普教育基地位于浙江省绍兴市柯桥区,先后被命名为"绍兴市科普教育基地"、"浙江省科普教育基地",基地(一期)总建筑面积54.7万平方米,包括珍宝博物馆、国防科技教育馆、雨林(草原)生态展示区、溶洞地质博物馆、高科技动感电影群等室内恒温大型场馆及其他综合配套设施。东方山水的科普建设遵循"精品思维",围绕"体验参与"的理念,让公众通过亲身体验,感受日新月异的科技发展,激发公众学科学、爱科学、用科学的热情。同时,东方山水科普教育与全域旅游、国防、艺术、环境、体育、文化等学科深入融合,形成"科普+"格局。     

对“玉行长春会馆”匾额的一点质疑

“玉行长春会馆”石刻匾额。原是北京琉璃厂东街，小沙土园内，西临南新华街的玉行会馆西门楣上的匾额。会馆于20世纪80年代初被拆除。匾额连同会馆内的碑刻都被北京石刻艺术博物馆收藏，此匾额现展于首都博物馆的石刻馆中。     

3D特效再现Titanic

为了把观众从电视上夺回来,1953年好莱坞推出了一种新玩艺儿——立体电影。戴着特殊眼镜的观众在观看《布瓦那魔鬼》及《蜡屋》这类惊险片时会发现,自己就如同躲在逃跑的火车及魔鬼后面一般,从而将我们带入了立体电影的时代。而今,立体电影技术已经越来越普遍地得到应用,其中的电影特效更为立体电影增色不少。     

别具一格的印度科幻片

在人们的印象中,充斥各种电脑特效的科幻大片应该是西方发达国家的专利,其主要产地自然是美国好莱坞。而同样世界闻名的印度电影基地宝莱坞则主要盛产歌舞片,应该与科幻片无缘。先别忙着下结论,这里恰恰就要介绍一部精彩的印度科幻影片,它的泰米尔语名是Enthiran,     

科技信息

博物馆机器人警卫 在洛杉矶艺术博物馆里出现了一名新工作人员,原来他是监视陈列室小气候和艺术作品安全的机器人警卫,在夜间他还能守卫艺术大厅,不让不速之客进入大厅。机器人身上安装的分析器能测出博物馆陈列室中的空气成分、温度和湿度,它的红外视觉、灵敏传声器和无线电探测器能发现大厅中的任何移动物。机器人警卫能感觉到离它7.5米远处人的呼吸和心跳。 (道奇)     

一网一世界

<正>都说与动物、儿童一起工作没什么好结果,但艺术家托马斯·萨拉切诺(Tomás Saraceno)却不这么认为。生于阿根廷,居住在柏林的他被充满无限可能的蜘蛛网深深地吸引。因此,他在布宜诺斯艾利斯现代艺术博物馆和成千上万只蜘蛛"合作"举办了一场艺术展览。游客们可以漫步于190平方米的大型蜘蛛网络,也可以欣赏"蛛网音乐会"。190平方米的大型蜘蛛网是由一种名为Parawixia bistriata的南美圆网蛛搭建而     

3D特效再现

为了把观众从电视上夺回来，1953年好菜坞推出了一种新玩艺儿——立体电影。戴着特殊眼镜的观众在观看《布瓦那魔鬼》及《蜡屋》这类惊险片时会发现，自己就如同躲在逃跑的火车及魔鬼后面一般，从而将我们带入了立体电影的时代。而今，立体电影技术已经越来越普遍地得到应用，其中的电影特效更为立体电影增色不少。     

《创：战纪》再续前缘

28年磨一剑，迪斯尼又推出了一部科幻大片——《创：战纪》。正如著名影评人罗杰·艾伯特所说，《创·战纪》和它的前作《电子世界争霸赛》都当之无愧是电影特效制作史上的里程碑。     

在太空中拍摄的第一部电影

有太空旅行经历的人必竟是少数。但是,在美国华盛顿的国家太空博物馆,正在放映一部提供给坐在安乐椅子里空想的冒险家们一种太空生活经历的电影。“The Dream Is Aive”是一部37分钟的电影。这部电影是由三组经过特殊训练的宇航员在航天飞机上操纵一架80磅的IMAX摄影机拍摄的,并且由Walter Cronkite讲述。IMAX摄影机的框架宽度是70毫米电影胶卷宽度的三倍,其摄影清晰度极     

源于大自然的建筑设计

我们每到一处旅行,总喜欢先从博物馆入手,试图从中了解当地的文化、历史和理念。一座博物馆就是一部物化的发展史,人们借助其中的展藏品可与历史实现对话。正因博物馆的这种文明承载力,它们往往又被视作某一座城市的名片。现代科技的发展催生了科技博物馆的诞生,并呈现蓬勃发展的态势,     

未来水世界 当人类失去陆地

20年前,一部名为为《《《未未来来水水世世界界》》的科幻电影在美国上映。这部影片对全球变暖和两极冰川融化后果的刻画,使它一经上映便引起了广泛关注,而且时至今日仍然被认为是反映文明衰退的科幻作品中的经典。想象一下,当海平面上升到淹没了所有的陆地,人类文明该如何发展?文明崩溃的“水世界”以当年的电影特技特效水平来衡量,《未来水世界》在这方面无疑处于前列;20年过去,这些当年的     

建筑与艺术

文艺复兴时期，人们将绘画、雕塑和建筑总称为设计艺术或采用了设计构思的美术，也有人开始称之为美术、造型艺术。直至法兰西学院派兴起后，美术和造型艺术的说法才被普遍接受，并流传至今，使设计艺术的统一性为美的理想所取代。艺术史学家和思想家认为：绘画、雕塑、建筑、音乐和诗歌这五种艺术构成了艺术体系的核心，而当代艺术的核心体系已拓展到建筑、艺术设计、绘画、雕塑、电影、摄影等。     

阿奎那随想

前些日子,国家主席江泽民访问意大利期间,中央电视台播放了意大利历史名城阿奎那举行盛大的中国文化艺术展览与庆祝活动的新闻报道。从电视画面中看到,举行庆祝活动的地点正是阿奎那的一座中世纪的古堡,如今是阿奎那远近驰名的文物艺术博物馆,这不禁勾起我对阿奎那的美好回忆。     

现代艺术博物馆内潜藏的技术秘密

<正>坐落于俄亥俄州扬斯敦市的巴特勒美国艺术博物馆创建于1919年。100年来,这个博物馆始终是美国艺术大师作品的储藏地。从像温斯洛·霍默(Winslow Homer)这样的19世纪著名画家,到爱德华·霍普(Edward Hopper)和乔治·贝洛斯(George Bellows)这样的20世纪现实主义艺术家,再到安迪·沃霍尔(Andy Warhol)和罗伊·利希滕斯坦(Roy Lichtenstein)这样的流行艺术家,他们的作