浅析民歌和其他民族音乐形式的关系

中国民族民间音乐是当今世界上溯源最久远而又长流不绝的东方古老音乐文化的代表。在长期的历史发展中,民族民间音乐形成了民间歌曲、民间歌舞、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐五大类,各种音乐形式之间在彼此影响、互相吸收中得到丰富和发展。     

浅析民歌和其他民族音乐形式的关系

中国民族民间音乐是当今世界上溯源最久远而又长流不绝的东方古老音乐文化的代表。在长期的历史发展中,民族民间音乐形成了民间歌曲、民间歌舞、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐五大类,各种音乐形式之间在彼此影响、互相吸收中得到丰富和发展。     

传承民族民间音乐应从基础音乐教育做起

民族民间音乐对我国音乐的发展具有十分重要的作用。我国的民族民间音乐博大精深，尤为需要保护和推广，传承民族民间音乐应从基础音乐教育做起，可形式多样，可从学唱民歌做起。     

论高师音乐教育在传承地方民族民间音乐中的作用

民族民间音乐是我国文化宝库中的瑰宝。在保护、传承民族民间音乐文化的过程中,地方高师音乐教育不仅具有较好的优势,而且可以发挥积极的作用。     

以“界面调式”为基础的朝鲜族民歌——朝鲜族民族音乐系列研究之一

在我国的少数民族音乐中,朝鲜族的民族民间音乐占有非常重要的地位。对于朝鲜族民族民间音乐中的调式研究,是研究朝鲜族音乐的基础。其中,对朝鲜族民歌中调式音阶的分类研究,以及对于各种调式音阶在民歌中的表现意义与可能渗透的各类题材与体裁的认识,是深入了解朝鲜族民族民间音乐存在的形式与文化内涵的重要部分。界面调调式是朝鲜族民歌中的主要调式之一,对界面调调式音阶的了解,也就成为研究朝鲜族民族民间音乐的重要切入点之一。     

以“界面调式”为基础的朝鲜族民歌——朝鲜族民族音乐系列研究之一

在我国的少数民族音乐中，朝鲜族的民族民间音乐占有非常重要的地位。对于朝鲜族民族民间音乐中的词式研究，是研究朝鲜族音乐的基础。其中，对朝鲜族民歌中调式音阶的分类研究，以及对于各种调式音阶在民歌中的表现意义与可能渗透的各类题材与体裁的认识，是深入了解朝鲜族民族民间音乐存在的形式与文化内涵的重要部分。界面词词式是朝鲜族民歌中的主要词式之一，对界面调调式音阶的了解，也就成为研究朝鲜族民族民间音乐的重要切入点之一。     

以“平调式”为基础的朝鲜族民歌——朝鲜族民族音乐系列研究之二

对朝鲜族民族民间音乐中的调式研究,是研究朝鲜族音乐的基础。其中,对朝鲜族民歌中调式音阶的分类研究,以及对于各种调式音阶在民歌中的表现意义与可能渗透的各类题材与体裁的认识,是深入了解朝鲜族民族民间音乐存在的形式与文化内涵的重要部分。平调调式是朝鲜族民歌中的主要调式之一,因此,对平调调式音阶的认识与了解,也就必然成为研究朝鲜族民族民间音乐的切入点。     

浅论民族民间音乐在普通高校中的推广

近年来,随着社会的发展及诸多主客观因素的影响,现代流行音乐越来越多的受到年轻人的喜爱及追捧,从而使得本土音乐的发展受到一定的局限,培养年轻的欣赏群体正是民族民间音乐推广的首要任务,高校学生正是年轻欣赏群体中重要的一份子,在高校中推广地区民族民间音乐有着重要的意义。如何运用一些手段让民族民间音乐在高校中更好的推广成为很多学者探讨的话题,民族民间音乐在普通高校中的推广有着重要的现实意义。     

理论与实践--民族民间音乐教学改革初探

本文主要从民族民间音乐课的教学状况和教学观念分析着手，结合当前音乐教育改革的新形势，提出“民族民间音乐”应当成为当前教学的任务和改革的方向。     

以“平调式”为基础的朝鲜族民歌——朝鲜族民族音乐系列研究之二

对朝鲜族民族民间音乐中的调式研究，是研究朝鲜族音乐的基础。其中，对朝鲜族民歌中调式音阶的分类研究，以及对于各种调式音阶在民歌中的表现意义与可能渗透的各类题材与体裁的认识，是深入了解朝鲜族民族民间音乐存在的形式与文化内涵的重要部分。平调调式是朝鲜族民歌中的主要调式之一，因此，对平调调式音阶的认识与了解，也就必然成为研究朝鲜族民族民间音乐的切入点。     

萨满音乐——东北民族民间音乐之源

通过对满族民间音乐与东北汉族民间音乐在旋法、结构、调式、调性、节奏、节拍上的比照,以及对“二人转”音乐起源的论证,进一步从理论上阐明萨满音乐是东北民族民间音乐的源泉。     

萨满音乐——东北民族民间音乐之源

通过对满族民间音乐与东北汉族民间音乐在旋法、结构、调式、调性、节奏、节拍上的比照,以及对"二人转"音乐起源的论证,进一步从理论上阐明萨满音乐是东北民族民间音乐的源泉.     

如何学好民族民间舞新论

很多舞蹈专业的学生在跣民族民间舞时感觉自己很难掌握民间舞的动律和风格,总觉得跳得不够完美.如何跳好民族民间舞,本文从理解不同民族民间舞蹈的文化背景、掌握不同民族民间舞蹈的动律特征和音乐节奏特征、注重"呼吸"在民族民间舞蹈中的运用等四个方面进行论述.     

对高师基本乐科教学现状的思考

基本乐科课程是高师音乐教育的"基石",它体现了高师音乐课程的本质特征和内在要求。但是目前高师基本乐科教学存在着教学体系陈旧、音乐课程唱名法单一、教学理念片面等弊端,要革除这些弊端,必须改进教学手段、借鉴民族民间音乐、融入流行音乐元素等。     

大理学院精品课程《云南少数民族音乐》简介

一、课程简介《云南少数民族音乐》是一门十分重要的音乐专业基础课程。长期以来,艺术学院坚持发展民族音乐教育的办学理念,紧紧抓住云南少数民族音乐文化资源优势,把云南本土民族民间音乐作为特色教育。     

陇东民间音乐调查与初步研究

甘肃陇东地区产生的两种民族民间音乐门类：戏曲音乐＂陇东道情＂和民间吹打乐＂陇东鼓吹＂共同列入国家级非物质文化遗产名录项目。通过田野工作法、音乐学分析法及人类学解释、描述的方法,对这两种民间音乐进行了初步研究。     

论音乐经济与旅游经济的耦合效应

音乐与旅游的有机结合,相互渗透、相互交融、相互作用,必将刺激音乐经济与旅游经济的耦合,产生出不可估量的市场前景和叠加效益。通过打造旅游地音乐名片、发展音乐节会旅游、开发式保护民族民间音乐资源、培育演艺市场、开发音乐旅游商品、发展传媒音乐、加强旅游音乐教育等途径,实现音乐与旅游耦合,发挥耦合效应。     

民族民间音乐课程教学的多维度思考

民族民教音乐课程是音乐学专业的必修课,随着我国教育改革的深入,对于民族民间音乐课程的定位越来越清晰。虽然在改革的过程中,民族民教音乐课程取得了一些成绩,但是在教学方面仍然存在着诸多问题,需要我们引起重视。     

论莫扎特歌剧的艺术特色及演唱风格

歌剧是莫扎特音乐创作的最爱,在他短短的一生中,共创作了22部歌剧。他在歌剧创作中突出音乐的主导地位,创造性地使音乐与歌词有机统一,赋予每个角色以独特的音乐形象,善于运用重唱的手法展开戏剧性情节和对人物的心理刻画。他的歌剧反映了时代的呼声,音乐通俗易懂,具有德国民族民间音乐的气息。     

挖掘音乐教材资源,丰富课堂教学

较多枯燥乏味的说教、可唱性不强的题材和传统的师生关系,严重影响了学生学习音乐的兴趣和教学质量,为此,我们必须结合民族民间音乐、世界各国优秀音乐名作和具有时代气息的音乐文化,将民族的和世界的相融合、将传统的和时代的相结合,挖掘教材资源,拓展教学外延,丰富课堂内涵,使音乐课堂真正"乐(LE)"起来.