浅谈动画片中的角色造型设计

在动画片中，角色造型是创作的过程中一个重要的环节，确立一部影片的风格除了依照剧本外。首先遇到的就是角色造型的问题，在动画片中的角色造型如同故事片当中的演员一样重要，该文对角色造型设计的几种类型进行了分析说明，并对角色造型在动画片中的作用，影响角色造型设计的因素。以及角色造型设计的来源等方面进行论述和探讨。     

动画角色的拟人化风格研究

"角色"即一部动画片的表演者,人、动植物或无生命的物体都可以是表演者。在动画片中,经常见到这些表演者被赋予了人的个性特征,以此变得有生命力、栩栩如生。拟人化风格增强了动画影片的欣赏效果,加深了影片与观众的情感交流。因此,拟人化成为动画角色设计的重要手段。本文从动画角色的拟人化风格分析出发,试图说明这一风格对观众的影响,以此缩短影片与观众的距离。     

国产动画角色造型设计的风格解读

本文从动画的角色造型设计的定义和基本特征入手,阐述了角色造型在动画创作中的重要地位,分析了动画造型设计的影响因素,最后对国产动画角色造型设计的风格进行了解读,以促进我国动画事业的稳定发展。     

论简约型动画角色造型在动画短片创作中的运用

动画角色造型设计是动画创作中的关键环节,简约型动画角色造型在动画短片中较为普遍,其设计运用对动画短片主题表现有着重要的意义.今通过对部分国内外优秀动画短片作品进行分析,深入探讨了简约型动画角色造型的艺术特点、创作优势,以及在动画短片创作中设计运用的注意事项,以期对国内原创动画短片创作与角色设计提供一定的理论参考.     

谈谈Flash动画角色的设计与制作

一部FLASH动画作品,要有优秀的剧本、台本、精美的造型设计和流畅的画面表现,其中角色的视觉效果较为关键,如果角色造型粗糙或了无新意的话,始终只能是一个业余的作品,专业的FLASH动画作品,必定在角色造型等方面都有突出的表现。     

动画角色设计技巧

本文主要论述了决定动画整体效果的重要因素——动画角色的设计。通过确定轮廓的基本形;掌握角色的现实体验;把握时代特征来设计角色;参考原作和照片;考虑影片的目标观众,二维转变三维对角色设计的影响,动画实现的难度等,从而使生动的形象、鲜明的角色性格跃然纸上,给观众留下深刻的印象。     

论动画角色设计的艺术魅力及商业价值

动画角色是动画片的灵魂。一个拥有独特性格的动画角色,不仅具有深远的艺术魅力和意味着动画片的成功,而且蕴涵着无穷的商业价值与利润。通过对动画角色设计的经典实例进行具体分析,使初学者能掌握动画角色的造型设计能力,了解并规划角色设计的潜在市场,将其理念融入到动画角色设计中去。     

动画造型设计的抽象化剖析

动画作为当今视觉艺术领域最有前途和最具表现力的艺术形式,其造型设计在动画制作过程中无疑占据着最重要的地位。对动画造型设计的研究,将会是贯穿动画研究始终的一个重要课题。该文从艺术符号美学的角度出发,尝试对动画造型中的角色设计、场景设计、色彩渲染设计三部分的抽象化视觉元素予以剖析。     

谈角色造型在影视动画制作中的运用

角色性格的塑造是一个动画创作最重要的部分之一,也是形成影片整体风格的重要元素。动画角色的造型具有丰富多样的表现形式,夸张、变形、写实,拟人等都反映出创作者的主观思想和审美取向,表达了作者丰富的想象力和高超的艺术表现力,使动画影片更具艺术魅力。     

《群鸟》中的女性角色关系解读

希区柯克的影片是在细微之处见功力的。从影片《群鸟》的细微之处着手,对片中四位女性角色的关系嬗变进行细致而深入地解读,可以使我们层层剥开细节之处的"含蓄意指",真正理解希区柯克是如何通过一种"现代寓言"式的影像语言投射出其个人思想,对故事叙事中的社会哲学寓意进行阐释,更强烈地感受到现代社会中深刻的人际关系的价值所在。     

试论动画片创作中场景设计动静态之美

动画片中静态造型组合是动画片制作的前期工作,场景造型是动画片中重要的组成部分。场景设计中的静态造型融入民族性元素会具有更强的视觉冲击力,而场景设计动态造型则是静态造型的灵动、交互发展,使人与景融合在一起,更具有民族风格和地域色彩。     

动画的角色造型分析

作为同样源于戏剧里的角色塑造,相对电影里演员的表演而言,动画里的视觉造型往往更为重要。动画从"赋予生命"这样的定义,最初对漫画形象的采用,到对各种艺术样式的借鉴。可以发现在电影镜头语言与美术视觉语言并存的状态里,始终是动画的角色形象最终会被观众牢记,从而导致动画衍生产品的开发的可能,而不像电影那样是情节或者镜头占据更加重要的地位。因此,动画角色造型在动画专业的课程里的重要性必须被充分意识到。     

动画角色造型中的“线形”

动画角色造型在整个动画制作过程中起着举足轻重的作用,而作为动画角色造型的重要元素———"线形"又起着至关重要的作用。因此,动画造型的线形里同样有两个层面的意义,一种是上述讲到的造型轮廓,这是显性的线,即可以直观看得见的线形,另一种线形是指一种隐性的线形,即是动画造型在运动过程中所形成的一种运动轨迹。     

抽象动画角色的情感表达特点研究

动画独特的艺术特征与传播优势决定了其角色形象成为一部动画作品成功与否的关键因素。抽象角色是区别于卡通、仿真角色的一种个性艺术表现形式,在抽象符号化的背后蕴含着丰富的情感。本文通过分析和结合具体动画实例,论述了抽象角色在动画中承担的情感表达的特点,使观众更好的接受这种以抽象角色为表达方式的动画,从而将对抽象角色动画了解不多的潜在受众变为核心受众。     

动画剧情及造型的趣味性表现

结合动画设计创作理论,分析了趣味性动画创作中的元素.研究在动画创作过程中如何让动画剧情、角色及场景造型更生动有趣、更吸引人的表现方法.认为动画的趣味性表现,不仅要确定不一般的角色类型,而且要有让人始料不及、夸张的戏剧性剧情设计以及反传统而行之的转折性结局.情节的细节设计在于夸张,出人意料,丰富片子的血肉,增强动画的趣味性;角色造型应依据剧情需要,用对比、夸张、不对称等方法,设计得生动有趣、出其不意,具有特殊的造型元素,以加深人们的印象;场景除了能应用角色的设计方法,还应该符合片子的剧情及角色风格.文中还通过实例探讨了这些方法的具体实施手段与产生的作用.     

动漫角色设计的特征及其流行元素

当前国内动画产业不能满足国内播映需求，最主要的原因是国内的作品创作策划及设计不理想，本文从成功动漫角色的特征及流行元素入手，从拟人化，角色在影片中的超能力和主角效应、娱乐性方面阐述角色特征，从动漫角色的周边产品的商品竞争力，角色魅力背后的文化符号和传播符号、角色魅力的引导性，角色推广的多样化等方面分析角色的流行元素。     

定格动画造型中材料的艺术表现

在当今这个已经机械化的现代社会中,定格动画给人们带来了比二维动画和三维动画更多的温暖和亲切感,它以一种独特的魅力在动画门类中占据着重要的地位,而定格动画中角色造型材料又是体现定格动画独特魅力的核心。本文从定格动画中角色造型材料的本质、内涵和应用几个方面阐释了材料的独特魅力。     

三维动画制作中关于角色装配技术与角色动作规划探讨

随着社会信息化的飞速发展,三维动画技术已成为影视特效、教育和科研等领域中的不可缺少的技术手段。三维动画集美术、动画设计于一身,是一种综合艺术。角色装配和角色动作规划一直是三维动画制作中的关键步骤。其中角色装配尤为重要,好的装配是提高动画质量的基础,可以帮助提高动画师完成角色动画制作的效率。笔者在本文主要分析了三维动画制作中角色装配技术,简略分析了角色动作规划。     

动画角色设计的概念性研究

动画的角色设计是整个动画的灵魂之所在。一些优秀的角色设计,不但成为了动画史上的经典,具有非常高的艺术价值,而且它们的商业价值也不可估量,而角色设计并不是画好一个人或者物而已,而是必须赋予这个角色以概念性,就像给动画角色以灵魂,而且,每个灵魂是独一无二的,是充满创意的。     

探析动画艺术教育之动画角色设计

随着中国在世界舞台上地位的空前提升，传统的动画教育模式已难以适应社会的需要。本文通过对动画教育的大环境与时代背景的分析，阐述了传统动画教育与思维方式的种种弊端，进而对我国的动画艺术教育提出了新的希望。而动画角色是动画片的灵魂．观众对一个动画角色的价值判断不单纯停留在其外在的造型层面，还包括对角色性格内涵的认同。伴随着动画的产业化进程，动画角色形象的价值逐渐被提升到商务运作的高度。拥有独特性格魅力的动画角色不4z=g,有深远的艺术价值，而且蕴涵着巨大的市场与利润，它拓宽了动画持续盈利的后续空间，由动画角色形象衍生出来的产品蕴藏着比传统商品更大的文化价值和商业价值。