收藏泥塑有技巧

泥塑艺术经过几千年的发展,深得老百姓的青睐,尤其是天津的泥人张和无锡的惠山泥人。如今,泥塑早已走出国门,成为中外文化交流的使者,为越来越多的国家和人民所接受和喜爱。虽然泥塑并非以科技含量而著称,但它确实为生活增添了新的亮点。泥塑在珍藏时间上极具挑战性,     

匠人技艺 一脉承传

<正>平遥泥人雕塑艺术作为中国传统民俗艺术,有着自己的历史脉络和发展走向,它生于民间,为百姓所制所赏,传承至此,时代更替斗转星移,岁月的涤荡未使它褪去光芒,优秀的泥塑作品在以更生动、更具创新性的方式在当下日新月异的时代中散发着自己独特的魅力。     

泥土塑万象 慧心悟情长

<正>千百年来,泥塑被当作一种艺术语言传播于世界各地,诉说着古老国度的历史文明。泥塑艺术是中华民间艺术的一种,民间艺人用天然的材料,制作出精美小巧的工艺品,博得民众的喜爱。泥塑艺术的每件作品均是手工制作,皆为孤品,独一无二,具有强烈的视觉冲击效果,欣赏角度也极为丰富和多样化,更能贴近人们的生活。平遥泥人雕塑艺术作为中国传统民俗艺术的代表,被大众所熟悉,2014年被列入晋中市非物质文化遗     

泥塑的恢弘魅力

泥塑,即用黏土塑制成各种形象的一种民间手工艺,在民间俗称彩塑、泥玩。它以泥土为原料,经手工捏制成形,或素或彩,以人物、动物为主。泥塑取材简洁、造型生动、想象大胆夸张,深受人们的喜爱。我国泥塑艺术可上溯到距今4000～10000年前的新石器时期。史前文化地下考古就有多处发现:浙江河姆渡文化遗址出土的陶猪、     

泥塑:贴近生活的民间艺术

正泥土,是大自然的恩赐,是滋养万物的根基,在中国古代的神话故事中,女娲抟土造人的传说更是赋予了泥土神奇的色彩。巧手慧心的民间匠人更是把泥土演绎成了丰富多彩的泥塑艺术,它拥有着与生俱来的原始魅力,历经千百年来的文化积淀,一直伴随着人们的生活不断发展,在人们的意识里留下不可磨灭的印记。历经岁月洗礼,泥塑艺术依然折射出先民们对于美好生活的向往和追求。     

泥土捏万物 巧手塑神韵

正泥塑是我国最具特色的民间艺术之一,俗称"彩塑"或"泥玩"。一捧普通的泥土在民间艺人的匠心巧思下,幻化成富有灵魂和文化内涵的泥塑作品,它们或素或彩,乡土气息浓厚,反映了劳动人民朴实无华的审美情趣。历经几千年的漫长岁月,绵延不断、传承至今的泥塑艺术,伴随着人们对泥土的敲打,闪烁在中华文明的历史长河中。2006年5月,泥塑艺术入选第一批国家级非物质文化遗产名录。     

泥塑与中国民间风俗

关于泥塑,中国各地有着不同的民间风俗,流传着很多动人的传说,这些构成了泥塑艺术的精神内核。民间泥塑的用途主要有祈子延寿、纳福招财、驱邪避灾和装饰摆设等。女娲造人在中国的上古神话中,人是女娲用黄河里的泥捏塑出来的。     

泥塑的制作工艺

泥塑看起来只不过是用泥巴捏的小东西,实则不然,泥塑是一种文化,捏做泥塑也是需要掌握制作要领的,而且要多练才能得其精华并找到创作的艺术灵感。制作要领在黏土里掺进少许棉花纤维,捣匀后捏制成种种人物的泥坯,晾干,涂上底粉,再施彩绘。     

“泥”是传奇

正化腐朽为神奇的艺术泥土,是天地间最平凡、最常见的所在,可以滋养植物、泽被苍生,也可以构筑房舍、庇护生民,还可以烧制陶瓷、点亮文明之光。与此同时,泥土还激发了艺术家丰富的创作灵感,从而诞生了泥塑艺术。泥人作为泥塑艺术最常见的展现形态,造型或憨态可掬,或逼真传神;色彩或浓重华丽,或古朴天然,是中国人生活中最常见的艺术品之一。     

指尖“芭蕾舞” 千态百味生——平遥泥人雕塑作品赏析

<正>民间泥塑,这种早先的立体视觉艺术,携带着与生俱来的原始魅力,历经千百年来的文化积淀,在人们的意识里留下不可磨灭的印记。泥塑讲究的是独创,要是一味地去模仿别人,塑造的永远都只是赝品。平遥泥人雕塑艺术是人、土地和自然的故事,是每个人心灵的故事。在中华民族几千年文化长河之中,它以其简单原始的材料——泥土,塑造出诸多的艺术形象,记载了丰富多彩的民俗生活,为我们呈现出一个     

看，“泥塑”多快乐

正泥土对于我们太稀松平常了,但是在泥塑师手里却是有灵魂的,创作灵感大多数来源于他们对生活的观察和提炼。张振福的泥塑作品,多以自己见到的农村人物肖像为题材,用夸张的艺术形式表现出来,作品多半眯着眼、咧开大嘴,一幅淳朴欢快的憨态,仿佛诉说着他们历尽艰辛后的满足和希望,让欣赏的人也感同身受,富有极强的喜庆氛围和视觉冲击力。张振福泥塑作品特别崇尚艺术的"韵味",风格豪放夸张,形式兼工带写,追求中国美术的"大写意精神",     

让创意在指尖绽放——平遥泥人雕塑艺术制作工艺流程简图

<正>泥塑的产生至今已有千余年,它作为中华文明的民间文化载体,为人们的生产生活带来了很多乐趣。伴随着民间文化的不断发展传承,中国的泥塑从陶器皿、陶佛像,到儿童的玩具,从没有间断过。在千年的演变流传中,几乎全国各地都有泥塑的生产。人们以泥土为泥塑的原料,通过手工捏制的方式,结合中国书画技艺中勾勒、描绘、染色等手法,极具乡土情怀。     

在繁华艺术里静守初心——记平遥泥塑艺人张荣的“泥塑人生”

<正>泥巴,大自然中随处可见的东西,在艺术家的手中,经过精雕细琢,就变成了被赋予强大生命力的艺术品。一抹泥巴,足以展现每个泥塑手工艺人丰富的内心世界,对泥巴的塑造,是他们对生活的热爱,对艺术的传承。他从泥土中走来,无门无派,自学成才,凭借一双天生的巧手和对艺术孜孜不倦地追求,用一把泥土和多年的心血,塑造出了一尊尊惟妙惟肖令人赞叹不已的泥塑作品,他就是平遥泥人雕塑艺术的代表性传承人张荣。     

贾银永:于细节处窥见匠心

正古老而悠久的泥塑艺术发展到现在之所以呈现出百花齐放的状态,得益于我国各地民间泥塑艺人的坚守与传承,他们化腐朽为神奇,将黄泥巴抟练成艺术品,从而赋予泥土生命。俗话说"民间有高手",在记者看来贾银永就是这样一位扎根于民间艺术土壤的泥塑高手。步入泥塑行业十几年,为了儿时的情怀执着坚守,厚积而薄发,2018年因一组儿童打预防针的作品《下一个就是我》在网络上一夜爆红,此后他的工作室引得众多媒体和游客纷至沓来。     

泥塑发展的历史轨迹

<正>泥塑是一种民间艺术,是中国传统文化的重要组成部分。它历史悠久,技艺独特,像一颗明珠,在民间艺术宝库中闪闪发光。泥塑的发展历史,是悠长而曲折的。它在历史的沉浮中经得住考验,在与日俱增的民间艺术中增加创新元素,它的发展让民间艺术有了不竭的生命力。     

跨界“泥土”更护花 ——记河南省工艺美术大师张振福

正当泥塑遇上钧瓷在周口郸城,有这样一个泥塑大师,从小就对泥巴情有独钟,不仅把"玩"泥巴当成职业,还经过自己的一番钻研,把黄河花园口的泥土和家乡郸城的泥土混合、塑造、锻烧,制作出一个个反映豫文化乡土气息的泥塑人物。钧瓷,是我国五大名瓷之一,以独特的"入窑一色,出窑万彩"的神奇变幻的窑变艺术而著称于世,     

薪火相传 演绎“泥人张”传奇

泥人张是一种深得百姓厚爱的民间工艺,流传、发展至今已有170余年的历史。泥人张的彩塑,把传统的捏泥人提高到艺术的高度,又装饰以色彩、道具,形成了独特的风格,开创了继元代刘元之后我国又一个泥塑艺术的高峰。其作品艺术精美,影响远及世界各地,在我国民间美术史上占有重要地位。算起来泥人张到现在已经传到第六代了,     

给“泥娃娃”穿上钧瓷衣裳——钧瓷泥塑制作工艺流程简述

正郸城泥塑的制作工艺主要分为四步:揉泥、捏制、晾干、打磨。相比泥塑,钧瓷的生产工序极为复杂,烧制不易。从选料到烧成产品,其间需要经过原材料加工、造型设计、制作、成形、素烧、釉烧、检选等数十道工序。张振福以自己的泥塑技法为基础,汲取钧瓷的传统制法工艺,把钧瓷彩釉制作工艺和泥塑完美结合,为泥塑穿上了华丽的钧瓷衣裳,成功研发出了"钧瓷泥塑"。那么,钧瓷泥塑是如何制成的?且看张振福手捏窑烧下的泥土"变身记"。     

具有地域代表性的泥塑

中国民间泥塑的地方特色非常鲜明,每个地区之间有着很大的差异,各自保持着自己独特的风格。陕西凤翔的泥塑造型非常简洁,色彩鲜明,大红大紫,体现了一种喜庆、热烈的气氛;河北的泥塑题材比较多样,造型小巧,较活泼;河南淮阳、浚县的泥塑比较古朴,有很强的神秘感……     

河州泥塑：延续泥土的“生命”

泥塑,也称彩塑,是一种古老的、用泥土塑制各种形象的民间传统手工艺。在甘肃省临夏回族自治州（古称河州）,有一批手工艺人延续着泥塑制作技艺,形成了颇具地方特色的非物质文化遗产——河州泥塑。下面,我们就一起来了解河州泥塑及其传承人常天平的故事。