王维对张九龄山水诗的接受

一代名相张九龄,被王维视为知己,二人关系密切。张九龄的山水诗可说是盛唐山水诗繁荣的前奏,对盛唐山水诗的发展和繁荣具有直接推动力,深深影响了王维等盛唐一代诗人。王维对张九龄山水诗的艺术手法、思想内容和诗歌意境等方面都有所接受和继承。     

禅宗思想对王维山水诗的影响

王维作为中国的诗人,一生留下了无数的经典之作。其抒写隐逸情怀的山水田园诗,诗中有画,画中有诗,饱含禅意,幽静而清丽,空旷而淡雅。他把禅宗思想与宗教情感融入自己的诗歌创作,形成了独特的审美内涵,为盛唐山水田园诗派的形成奠定了基础。王维与禅宗思想的渊源、王维山水诗的创作与禅宗思想的关系、禅宗思想对王维山水诗诗风的影响,使王维山水诗不仅体现了自身个性,而且也是中国山水诗成熟的标志。     

由王维山水诗管窥中国山水诗的审美特征

王维的山水诗是中国古代山水诗的典型代表。山水意识是以自然山水为审美对象,通过观照山水以获取美感的心理活动,山水诗是山水意识的产物,中国的山水诗是以山水自然景物为审美对象的诗歌作品。王维的山水诗体现了中国山水诗的审美特征。     

王维山水诗语言的特点——与孟浩然比较

为了深入理解王维山水诗的思想感情和艺术特色,着重运用分析对比的方法,将王维与孟浩然的山水诗放在时代和作者经历、思想、审美观等背景下,主要从词汇及语用方面进行了梳理,得出王维山水诗的语言具有绘画美和富有禅意的清空美(后期)的显著特点的结论。     

王维山水诗的美感效应

王维以画理、乐理入诗,创造出“诗中有画”、“宫商迭奏”的艺术境界,丰富了中国古代山水诗的表现技。本文拟从色彩美和音乐美两个角度来阐述王维山水诗的美感效应。     

山水清音中的词客与画师——试论王维山水诗和山水画的艺术技法对比

王维是著名的山水田园诗人，同时也是颇有成就的山水画家。他的山水画中弥漫着诗意；他的山水诗又有着明显的画面布局的特征。本文将深入分析王维的山水诗和山水画——这两种不同的艺术形式相互渗透交融的关系。     

浅析王维山水诗艺术特点的成因

王维是唐代山水诗派中当之无愧的代表人物。王维的山水诗清淡如水,冲和闲远,俊逸空灵。诗意与禅意有机结合,具有朦胧、含蓄美。同时,诗中常有形与声的刻画,情与意的交融,极具阴柔美。王维的山水诗特点的形成,是与他独特的人生经历、个性化的生活情趣、高妙的艺术造诣和对自然山水超绝的感觉有着直接关系的。     

浅议王维山水诗的禅趣

受佛教禅宗教义的深刻影响，唐代诗人王维的山水诗在描写客观自然、表现自我感受时都带有浓郁的佛禅意味，这使他的山水诗表现出独特的艺术境界和超凡脱俗的审美情趣，王维的生平与艺术创作都是对禅宗教义的社会化和艺术化实践。     

王维诗歌的画意与禅趣

被后人尊为“诗佛”和南宗山水画宗师的王维，由于他精熟佛家教义，以禅人诗，又精通画理，融诗画于一炉，致使他的诗富有画意和禅趣，尤其是山水诗，穷山水之佳趣，参造化之神韵，以其卓尔不凡的风格在历代山水诗中独树一帜。本文就王维山水诗的画意和惮趣这一问题，提出王维是用宗教的审美理想审视自然，又用画家的眼光、手法进行剪裁、布局、塑造意境，这是诗人的宗教体验和审美体验相互作用的结果。     

王维的田园诗

王维是盛唐时期一位才华横溢的诗人。他的诗作,特别是田园山水诗,为时人所称道,也给后世留下了深刻的影响。 少年时代的王维就已名满诗坛,当时他和弟弟王缙游历长安、洛阳,两都受到了很大的震动。二十岁以前,王维就写了多篇脍炙人口的好诗,诸如《洛阳女儿行》(十六岁作)、《九月九日忆山东兄弟》(十七岁作)、《李陵咏》(十九岁作)等等。这些诗虽然还不能与他后来的山水诗相比,但从中已能看出王维在诗歌创作方面的才华。 王维的诗作,大致上可以分为前后两个阶段。在辋川隐居以前,王维虽然也写了一些山水     

王维山水田园诗中“山”之意蕴的形成

王维将自己对大自然的审美体验与宗教信仰融合在一起,运用高超的艺术表现技巧,赋予了山闲适、宁静、空灵等深刻意蕴,青山代表了王维的生活美境,空山代表了王维佛禅思想的寄托。对王维诗歌中的山的意象的探讨,有助于我们深入了解王维的诗作具有重要价值。     

略论盛唐气象与王维心态

从盛唐气象的精神实质的特征出发,对照分析寻绎出王维独特的心态特点以及它在诗歌创作中的具体表现,从而揭示出盛唐气象与王维心态二者之间的内在联系、作用与影响。     

钱谦益唐宋兼宗的祈向与清代诗风新变

“诗必盛唐”是明代具有强势传播力的诗学观念 ,其消极影响是法唐而赝 ,自狭诗道。当时虽有接纳宋诗的呼唤 ,但难以形成趋势。明末清初 ,钱谦益以唐宋兼宗为新的诗学选择 ,具体途辙是以崇尚杜诗为由唐向宋的起点 ,在诗坛大力导入宋代诗风 ,融铸异质 ,求变创新。以沉潜深厚改变浮薄肤浅 ,以性情为本取代唯务格调 ,从而形成宏衍阔大的气局 ,使诗歌创作具有多元组合的美质。钱氏的这一诗学选择开启了清代新诗风     

王士祯为施闰章作摘句图考论

清初王士祯曾经为施闰章的诗歌作过一份句图，历来传为诗坛佳话，引述很多。该句图共录施闰章五言律诗八十二联，另外还提到其他六首。这些诗歌原来都缺少出处。因此有必要予以校核补注，并进而探究施闰章诗集的版本源流，更正有关作中的疏忽。而且该句图既在一定程度上反映了施闰章诗歌创作的成就与特色，同时也从一个侧面反映出王士祯个人的审美取向，因此具有多种诗学上的意义，很值得我们探讨。     

略论王维骚体诗的特点

王维是盛唐时代杰出的山水田园诗人,其清新婉丽的主导诗风与楚辞风格迥异,然其创作的骚体诗却明显承继了《九歌》传统,且更为重要的是他的骚体诗呈现出了一些与传统骚体不同的新特点,丰富了骚体诗的创作题材和表现内容,体现了骚体诗与盛唐山水诗的交融和相互渗透,成为骚体诗发展历程中独特的一环,具有一定的开拓和创新意义。     

浅论《和陶饮酒》在苏诗中的独特地位

在陶渊明的接受史上,苏轼处于非常重要的地位。苏轼先后共追和陶诗124首。在这124首和陶诗中《和陶饮酒》20首的写作背景及写作心态与其他和陶诗迥异,这也造成了它与其他和陶诗的内容及风格上的显著差异。因此,它在苏轼诗歌中具有独特的地位,即:它是苏轼岭南诗的前奏,是此前苏诗与此后苏诗的转折点。     

中国诗歌流变

中国诗歌流变，由诗而词，由词而曲的过程，显示了诗词发展的独特规律－－音乐化运动、俗化运动，因而唐诗宋词元曲之后的流变方向则应该是当今的歌词，而不是“五四”以来的新诗，并且歌词必将主宰未来诗坛。     

论松尾芭蕉俳句与泰戈尔短诗的文化异同

俳句是世界上最短的格律诗之一,泰戈尔的《飞鸟集》中的诗作是世界上最短的散文诗之一。本文将同在亚洲文化视野中的松尾芭蕉的俳句与泰戈尔的短诗进行比较研究,通过作品风格异同的分析,探究短诗创作的规律及各自所受思想、文化等因素的影响,进而为东西方文化交融日盛的当代艺术创作提供有益的思索。     

王维山水田园诗的审美特征

从美学的角度进行审视,王维诗歌具有色彩美、构图美、音响美多方面的审美特征,从整体上折射出盛唐文化的灿烂光辉。