略谈九叶诗派对里尔克的超越

本文着重通过分析九叶诗派对里尔克诗学的接受和超越,梳理出九叶派和里尔克之间的关系,进而关照九叶派对西方现代主义文学的扬弃,并从这个角度总结出九叶派在中国现代诗史上的重要意义。     

论唐湜的“合流诗”主张及其艺术效应

唐湜是20世纪40年代九叶诗派的重要诗人与诗论家,尤其是他的诗学研究,为九叶诗派的形成提供了理论上的支持。其诗学研究的目标是倡导"合流"的现代诗。可以从诗歌历史、诗歌本体及学术特征等方面对他的这一主张进行一些打量,以便进一步了解这一诗学主张所具有的合理性与诗学价值。     

边缘：唐湜诗歌状态的一种诠释

作为“九叶”诗人之一的唐先生一生的创作深具“边缘”性质。“边缘”性质既表现在他的人生道路上，也表现在他的诗歌创作上，其诗歌的“幻美”主题和“日夜边际”的印迹都非常明显。而作为一个现代派气息浓重的“九叶诗派”的诗人，其诗歌的创作也深具个性特征，在九叶之中也是非常边缘化的。     

唐祈诗歌研究述评

唐祈是20世纪40年代出现的九叶诗派的重要诗人之一,他对九叶诗派的开创和中国新诗的发展都作出了自己的贡献。但长期以来,这位诗人并没有得到应有的评价。本文拟对以往的唐祈诗歌研究做系统梳理和综合评述,探讨他的精神人格、诗歌特色和文学价值,以期对今后的唐祈诗歌研究提供参考并指明方向。     

唐祈诗歌研究述评

唐祈是20世纪40年代出现的九叶诗派的重要诗人之一,他对九叶诗派的开创和中国新诗的发展都作出了自己的贡献。但长期以来,这位诗人并没有得到应有的评价。本文拟对以往的唐祈诗歌研究做系统梳理和综合评述,探讨他的精神人格、诗歌特色和文学价值,以期对今后的唐祈诗歌研究提供参考并指明方向。     

七月诗派与九叶诗派之比较

七月诗派与九叶诗派作为四十年代两峰对峙的诗歌流派,共同扎根于动荡的社会现实中,或侧重于乡村和对光明的歌颂,或侧重于城市和对黑暗的诅咒;在艺术上表现为心灵“突入”生活、抒情的张扬、自由诗体与心灵“溶解”生活、玄学的沉思、格律体的对立。     

唐祈诗歌的牧歌意绪与新诗的“南北”交融

唐祈是九叶诗派的重要诗人之一，他的创作以独特的牧歌意绪揭示了一位南方诗人对于北方人民生活的体验，由此体现出中国诗歌文化的南北融合，这种融合在唐祈的作品中主要体现为以南方人的心态和眼光打量北方风情、建构了独特的抒情话语，在情绪内涵上则是沉思、迷惑与希望的交织。     

时代精神宇宙万汇与心灵的交响——论陈敬容的诗歌精神和艺术风采

陈敬容既深受中国古代诗歌艺术的熏陶和“五四”新诗精神的洗礼,又深受西方象征派诗歌艺术的影响,使她在诗歌创作中善于将中国古代诗歌讲求意境统一与音节和谐的传统诗美,同西方象征派诗歌注重象征、暗示、意象迭加的艺术手法和哲理思辩自然地结合起来,其思想内容紧扣除旧布新的时代脉搏,成为“九叶诗派”主体倾向的真正代表诗人。     

文学思潮变迁与闻一多的诗歌创作

闻一多倡导新诗的格律化,标志着新诗开始整合与古典诗词的关系,走向了诗艺的自觉.闻一多从浪漫主义的直抒胸臆转向通过意象来间接地抒情,使诗趋向凝炼.在浪漫主义诗风经过格律化运动再向现代派诗艺前进的过程中,闻一多广泛吸收了西方诗歌艺术的营养,超越了他自己大力推动的格律诗派,而且他是整个这一过程中承前启后的一个重要人物.     

文学思潮变迁与闻一多诗歌创作

闻一多倡导新诗的格律化，标志着新诗开始整合与古典诗词的关系，走向了诗艺的自觉。闻一多从浪漫主义的直抒胸臆转向通过意象来间接地抒情，使诗趋向凝炼．在浪漫主义诗风经过格律化运动再向现代派诗艺前进的过程中，闻一多广泛吸收了西方诗歌艺术的营养，超越了他自己大力推动的格律诗派，而且他是整个这一过程中承前启后的一个重要人物。     

姜夔在南宋诗坛的地位

姜夔诗歌以其独特的艺术魅力在南宋诗坛影响很大,但后世词掩诗名,不太为人注目。本文从姜夔诗歌、诗论及其交游等方面入手,论证姜夔与南宋诗坛的密切关系,指出姜夔诗歌上承江西诗派,中系四灵诗派,下启江湖诗派;从姜夔诗歌与这些诗派的联系中,论述姜诗的风格特点及其在南宋诗坛上的地位和影响。     

杜甫成为江西诗派之祖原因浅探

在宋末方回提出杜甫为江西诗派“一祖”之前和之后 ,都有人反对这种说法。但在客观上 ,杜甫对江西诗派 ,尤其是对黄庭坚 ,确实产生了很大影响。江西派诗人如黄庭坚、陈师道、陈与义等师法杜甫 ,主要偏重了艺术方面 ,并且着重学习杜甫晚期诗歌“剥落风华”的风格和律诗的句法。学杜而不似杜 ,正是善于学杜的表现。主客观方面的诸多因素 ,充分说明了杜甫确实是江西诗派诗歌艺术的不祧之祖。     

现代诗派对古典诗歌艺术传统的承传

2 0世纪 30年代的现代派诗歌与中国传统诗歌主流有着深刻的联系。这一诗派的代表性诗人何其芳、废名、卞之琳以自己的诗歌创作诠释了中国诗歌中的新旧关系问题 ,从不同的方向承传了古典诗歌的艺术精神 ,并达到了相当的艺术高度。考察他们在诗歌创作中如何处理创新与传统的关系 ,能够给我们一些有益的启示。     

九叶诗派的意象理论阐释

对意象从理论到实践的高度重视，是新诗发展的必然趋势。20世纪40年代出现的九叶诗派在此过程中具有举足轻重的地位。本文立足于九叶诗派意象理论，把其放置于历史语境中考察，以期获得更大的历史意义和本体意义。     

浅析我国现代诗歌中的现代主义

现代派诗人对西方现代主义诗歌所表现的亲切感以及现代中外诗歌艺术某些相通的因素在他们心中所产生的共鸣是他们寻找和融会中外诗歌艺术方法,共同构建了我国现代主义诗歌的基础。我国现代诗歌中的现实主义因素正是如此诞生的。     

浪漫的潜伏——后期新月诗派“主智诗”、“城市诗”创作简论

后期新月诗派在秉承前期新月诗派“理性”思想的同时，无论在诗歌理论与创作实践中都逐步渗入了许多现代主义的因素。在趋向现代主义大潮的过程中，后期新月诗人冷却诗情深刻冷静地思考人生，在诗的题材、诗感上与西方现代主义思潮趋近。在后期新月派诗歌里，引人注目地出现了大都市的病态、现代人的精神异化。后期新月诗人对“主智诗”的寻求，“城市诗”的开拓，都是对中国新诗史的独特贡献。     

哀婉沉郁与清新异美－－艾青、何其芳诗比较

艾青、何其芳的诗歌风格的不同，表现为艾是哀婉沉郁，何是清新异美，这种不同可以从两人的师承、创作分期和具体的艺术象征几个方面得到印证；艺术表征的最有力的表现是他们在色彩、节秦和主题关注的异趣上。     

九叶诗派诗学理论探析

九叶诗派以艾略特的诗歌主张为参照系,推崇“新诗现代化”的诗学理论,探寻并确立了“现实、象征、玄学的综合”这一新的诗美原则,在特定的战争年代建构了中国式现代主义的诗歌与诗论,他们是“新诗现代化”自觉的提倡者和实践者,有力地推动了新诗的现代化进程。     

哀婉沉郁与清新异美──艾青、何其芳诗比较

艾青、何其芳的诗歌风格的不同，表现为艾是哀婉沉郁、何是清新异美，这种不同可以从两人的师承、创作分期和具体的艺术象征几个方面得到印证；艺术表征的最有力的表现是他们在色彩，节奏和主题关注的异趣上。     

诗歌借鉴及其主要方式

在现代文化语境下 ,诗歌借鉴是进行艺术交流和推动诗歌发展的主要手段之一。中国新诗就是在外国艺术尤其是外国诗歌的影响下诞生和发展的。所谓诗歌借鉴 ,就是对外国诗歌的艺术观念、手法等有所借用 ,从而使本民族的诗歌具有更强大的艺术生命力。诗歌借鉴主要包括直接借鉴、中介借鉴、间接借鉴等几种方式 ,它们各有特点 ,既有优势也有不足。试图从新诗对外国诗歌的借鉴出发 ,对这一问题进行一些探讨。