色彩的限制与整合

课题式教学是将课程内容整合成若干课题,学生通过对课题作业的实践,来完成课程主旨的学习。"色彩的限制与整合"课题式教学从客观写生入手,到色彩的平面化处理,再到对色彩的主观构想,引导学生从对色彩的具象认识转向对色彩的抽象认识,在对课题的诠释过程中,引发出学生的个人体验,激发出学生主观构想的创造力,提高独立思考及解决问题的能力,从而建立其科学理性的思维观念。     

色彩风景写生教学中的探索

色彩风景写生课具有面对大自然进行写生的特点,在学习过程中很容易调动学生的学习热情,加深对生活的理解,提高他们对事物的观察力、想象力和对色彩的表达能力,进一步强化主观对客体的意识与内在精神的体验与表达充分提高学生对绘画的本质认识.然而,从画室走到大自然的学生,面对着一切新鲜的景象,兴奋之余,往往又感到在作画时无从下手,从取景、选景到绘画不知道该画些什么、怎么画,作为专业教师该引导学生进行风景写生.     

色彩的归纳--归纳色教学在艺术设计基础教学中的意义

色彩基础教学是为艺术设计服务的,其本身并非目的.归纳色彩兼有写实和装饰两种色彩表现的特点,更强调学生设计意识的参与.归纳色彩练习使客观状态下的色彩转向设计装饰,是从写生色彩走向设计色彩之路的桥梁.     

情景交融 有感而发——风景色彩写生之随想

中外艺术大量的杰出作品告诉我们，风景色彩写生是贴近自然，学习自然，为创作收集素材，把自然色彩转化为主观创造性色彩最重要的途径，是开启艺术大门的一把金钥匙。自然风景色彩写生不应该是对自然的偶然印象的一种模仿复制，而应该是真实特点所需要的形状与色彩的一种经过分析和探索的产物。这就要求我们在色彩写生之前要先做仔细的观察和深入的思考。在风景色彩写生过程中，要合理分析观察景物，努力使自己的艺术才智得到锻炼，感觉变得敏锐。     

浅谈新形势下的美术高考色彩训练

色彩训练,是美术高考的重要一环,随着形势不断的发展,色彩考试也呈现出了一些新的变化。要想默写取得好成绩,就必须能够控制色彩,学会应变各种色调要求的试题。只有经过系统的训练,从临摹、写生、默写、变调由浅入深的练习,才能最终达到主观控制色彩的能力,才能拥有控制色彩和画面的能力,才能在考试中按照考题要求,达到理想效果。     

试论《小山词》中的色彩艺术

晏几道是北宋著名的小令词人,在他的《小山词》中使用了非常丰富的色彩字目良,尤其是“红”与“绿”,这些色彩词的使用不仅仅是客观的事物再现,更多的是和词人的主观情绪相联系,特别是在表现词人的悲苦和凄凉情绪方面,因此,研究词中的色彩艺术,可以更好地了解晏几道的内心世界,以及他在词中的情感表达方式。     

论艺术创作中的客观色彩与主观色彩

本针对艺术设计中色彩的“真实性”认识中存在的误区，从视觉成像的角度分析色感存在的客观性，提出在科学发达的社会背景下从事艺术设计创造，完全不必拘泥客观色相而应充分发挥主观色彩的能动性。     

论"固有色"及"固有色彩观念"

进行色彩写生必须具有科学的光色变化观念,从客观物象当时当地的具体色彩实际出发,排除“固有色彩观念”的干扰,抛弃对“固有色”的盲目追求,以自然为师,努力表现一切被画物象极为丰富的色彩变化。     

试析装饰绘画的色彩形式语言

装饰绘画色彩是一门追求主观表现性的色彩艺术,以研究色彩形式美感为主。它的语言特征有别于写实性色彩的色彩语言,是用装饰造型手段并采用装饰性语言进行绘画的色彩表现形态,是一种创造性的表现,有其独特的形式美感。装饰绘画色彩是以平面造型表现客观物象,以主观意念为思维方式,利用色块的分割构成和色彩肌理氛围来构建一个奇妙的色彩世界。     

美术教学之色彩风景写生

在当前的色彩教学中,风景写生是比较薄弱的环节,而风景写生在色彩的教学中是训练色彩的重要手段。     

主观意象对色彩教学的影响

通过对色彩教学实践形式的探讨和对色彩认知的主客观条件的研究,指出色彩教学不能仅仅拘泥于对客观色彩的理解与表现,更应该认识到色彩在主观意象上的独特表现力量,以建立新的审美价值取向,构筑新的色彩教学实践体系。     

怎样观察和表现写生中的色彩

正画色彩画,要用色彩塑造形象描写环境,渲染气氛,因而掌握丰富准确的色彩语言是画好色彩画的前提。生活中的色彩变化及其组合无穷无尽,这是画家丰富色彩语汇的来源。在作画过程中,正确地观察和掌握客观物体的色彩规律能提高色彩的分辨能力和使用色彩造型的能力,是色彩写生的关键。因此,要提高作画者的色彩写生水平,不仅要强化色彩意识,还要掌握色彩写生的整体观察方法和表现方法。强化色彩意识,物体的色彩来源于光源的色彩和不同质     

浅析油画写生教学中色彩关系的把握

色彩关系是油画语言中的灵魂,它有着独特的魅力,是进入我们艺术视觉信息的第一个信号。画什么题材,表达怎样的情怀,营造何种氛围,渲染什么感受,都要讲究用相应的色调。在油画写生中更好地使用色彩的多种语意表达自己的心声,及在艺术创作中能够更自由地运用色彩,是本次课题研究的初衷和目的。     

平面设计中色彩教学之探讨

色彩训练，常常是通过静物写生的方式来进行的。到目前为止特别在教育领域里，这是培养人对色彩感觉、把握色彩关系的最主要的途径。美术院校的学生或即将要考美术院校的考生，无论是绘画专业还是设计专业，一般都是以静物写生来训练学生认识色彩、把握色彩能力的。老师习惯地在教室里摆好几组静物，学生们围着静物进行写生，老师观察学生的作画步骤，画面效果，然后就色相、明度、色调等方面对每个学生及时的指正。这对于学生认识色彩、把握色彩关系起着举足轻重的作用，对于初学者来说，也是必不可少的。时至今日，这种教学方式仍占主导地…     

色彩:心灵的表现

色彩是艺术的重要语言要素。从直观地认识色彩，初步地运用色彩，到理性地分析、认知并不断地发展丰富色彩的知识，使艺术得到了很大的发展。人类在运用色彩的过程中主要经过了“自然思辨”，“科学思辨”，和“现代思辨，，几个阶段。东方和西方由于文化和哲学观的不同，色彩的发展有两条线：中国的发展感性、主观，西方的发展理性、客观。经过文艺复兴和后来的印象派的发展，色彩理论得到不断的完善，其后设计色彩的出现又丰富了色彩的内容。     

谈色彩写生中的整体感

在色彩写生教学中,最基本也是最重要的是要学生掌握正确的观察和认识色彩的方法,在把握画面整体色彩基调的同时又能画出局部丰富的色彩变化。只有掌握了正确的观察方法、色彩理论知识以及规律并灵活运用,才能更好地把握画面的整体性。     

再论绘画色彩写生“大关系”之把握

绘画色彩写生,是美术教学中一门重要课程,在教学中指导学生将画面的“大关系”与平涂色彩区分开来,是把握好色彩的整体效果,画好色彩写生的前提与保障。     

关于艺术设计专业风景色彩写生教学改革的思考

风景色彩写生课作为一门艺术设计专业必修的色彩基础课,是学生收集设计素材的重要手段和获得设计灵感的重要方式,是培养合格艺术设计人才不可缺少的实践环节。但是一直存在教学模式陈旧、教学目的模糊等问题,艺术设计专业的风景色彩写生教学改革应该如何进行?笔者依据长期的教学实践,对风景色彩写生课程的教学和改革进行了探讨。     

初学水粉色彩写生训练中的几个难点

素描关系与色彩关系同样重要。培养正确的、整体的写生色彩观察方法,不要做色彩的奴隶,而要成为色彩的主人。     

赣派民居特色在《色彩风景写生》课程的应用研究

赣派民居在南方是非常有特色的建筑,青砖灰瓦,流露出一种淡淡的朦胧感,这对于色彩写生来说有一定的难度。本文主要在艺术系美术专业色彩风景写生课程的教学实践中,以赣派民居为写生对象,探讨色彩风景写生课程的教学方法。