论情感因素在声乐教学中的作用

情感表现是音乐的灵魂,是歌唱产生的一个重要条件。任何一首歌曲的产生一定是为了表现某一份情感,这就要求歌唱者在二度创作的过程中,必须很好地把握歌曲的内涵和意境,充分地发挥自己的想象力和理解力,让作品情感通过歌者的演唱而体现得淋漓尽致,因此在平时的教学训练或演唱过程中,不能只注重声音的训练,一定要重视音乐情感表现的培养,从而使歌唱富有生命力,并产生震撼人心的艺术效果。     

浅谈歌唱中“情感”的重要性

歌唱艺术是最情绪化、最能触动心灵的艺术。歌唱的"情感"把握是否正确,对声乐的学习及演出的效果都有着重要的影响";情"是一切艺术之所以感人的根茎,"情感"是歌唱艺术的灵魂.歌唱时只要做到了声情并茂,才能发挥出作品的全部艺术感染力。     

嗓音训练的三部分特点阐析

嗓音训练是一个复杂的过程,每一位学习歌唱的人都要经过三个重要部分的训练,来了解嗓音这一人体乐器的使用。为了更好地掌握、提高歌唱这门表演艺术形式,本文对这三个部分的学习理念和技巧进行说明,并加以分析和阐述,明确每一个阶段训练的特点,为歌唱的学习提出一些常见的问题和解决的方法,同时明确歌唱思维能力在歌唱学习中的主导作用。     

歌唱与气息

气息乃歌唱之源,歌唱的基础。没有气息的歌唱,声音就像没有水的花儿一样会枯萎,唱出的声音苍白而干枯。唱歌时把气息训练好,将气息融合到声音当中去,把握好气息训练这一关,对声乐学习者特别是初学者有着非常重要的意义。     

歌唱教学难点与对策

歌唱艺术是一门高深而复杂的综合性表演艺术,在教学中通过多方面的专业教学,提高学生的综合素质。发声训练的抽象性和专业性困难决定了学习过程的艰辛和漫长,让学生树立信心,正确认知难与易,注重基础训练,培养良好的歌唱状态,树立正确的声音概念,训练咬字的准确性,驾驭歌唱的气息,把握歌曲情感和艺术升华等要素是解决困难的对策。     

浅谈歌唱者的二度创作

歌唱是听觉艺术,它的艺术感染力最终要靠演唱来体现,歌唱者把音符和文字符号变成声音的过程,是一个艺术再创造的过程,也就是我们常说的“二度创作”。通过我多年的歌唱实践,深深地感受到歌唱者的二度创作会使作品演绎出特殊的感染力。本文着重从准确把握作品内涵、充分想象作品意境、正确运用声音技巧、细心品味作品风格、充分体现作品韵味、正确进行艺术处理、身心投入忘我歌唱和声情并茂追求完美八个方面阐释歌唱者二度创作的一些心得。     

声乐演唱的心理训练

歌唱艺术是一门在舞台上展示个人歌唱技术技艺的表演艺术,而演唱者本身就是一种"乐器",通过它对歌曲作品进行艺术再创造。良好的心理对于演唱者正常发挥水平,准确表现音乐作品具有重要的作用,是一个出色的演唱者的必备素质。本文以心理学理论为指导,从声乐学习出发,阐述了如何做好声乐演唱的心理训练以促进良好心理状态的形成。     

论声乐教学中“气”的训练

＂气＂是歌唱的动力及源泉,是声乐艺术的主要表现手段之一,它也是歌者进行歌唱训练时首先要攻克的技术难题。没有良好的气,就没有美感的声音。在声乐教学中,＂气＂的训练是歌唱技术训练的核心。结合声乐教学经验.从声乐理论与教学中＂气＂与声音的关系,声乐教学中＂气＂的训练方法两个方面阐述了＂气＂的技巧对声音训练的重要作用,并且探讨了声乐教学中＂气＂训练的具体方法。     

声乐语言艺术之“归韵收声十三辙”

声乐作为音乐性的歌唱艺术和时间性的听觉艺术，它要求演唱者在演唱瞬间使听众能准确的听清所唱的每一个字，词，乃至整首歌曲。因此，在声乐学习和表演中，注重声乐语言高度准确性的把握尤为重要。其中，归韵收声是声乐语言准确性把握的重中之重，它影响字音的清楚，准确与声音的连贯。     

浅谈变声期前的儿童歌唱训练

歌唱的特点在于通过训练美好的声音、清晰的语言来表达真实的情感,通过二度创作与听众在情感上产生共鸣,从而得到美的享受的过程。儿童的歌唱训练与成人是不同的,特别对于儿童变声期前的歌唱训练,一定要遵循儿童身心发展的规律,用科学、系统的发声方法循序渐进地把握好歌唱练习的度,保护好儿童的声带,以培养儿童对音乐的体悟与感受能力、激发学生良好的音乐想象力以及对美的追求为主要目的来加以训练。     

浅谈歌唱艺术的审美意识

树立歌唱艺术的审美意识对展示歌唱艺术的独特魅力和美好感受,体现歌唱情感表现的自我创造与需求,塑造感人的歌唱艺术形象,构筑理想的艺术境界,实现震撼人心的艺术效果,具有重要的作用。只有把这种审美意识与平时的歌唱实践相结合,才能真正收到震撼人心的效果。     

歌唱情感在声乐表演中的价值及其训练研究

歌唱情感是演唱者对自己演唱的作品所持的一种精神状态,它是一种善于表现和激发感情的艺术,也是一种能带给听众美感、给人以教化的艺术。因此训练歌唱情感,发挥其在声乐艺术中的价值是很有必要的。歌唱情感训练主要从三方面进行：自身修养的提升;理解歌曲中的情感;把想象融入歌唱中。     

浅谈呼吸在歌唱中的正确运用

呼吸是歌唱的原动力，是歌唱者首先应该学会的一项基本功，学习正确的歌唱呼吸是歌唱艺术最重要和最必要的基础。正确的歌唱呼吸应该是有控制，不僵化、不失其自然的，是有“三点成一线”的支点的，并且歌唱者应该做到运用自如。     

影响声乐演唱的心理因素

人的行为都是在心理活动的支配下进行的。歌唱者无论在演唱技巧的表现上还是在歌唱艺术的表演上，都贯穿着复杂的心理活动。歌唱心理是学唱入门的钥匙，它在声乐演唱和教学中的位置非常重要。歌唱心理很复杂，它受情绪、性格、意识、气质等的影响。     

论歌唱中的艺术语言

语言是歌唱的基础，艺术语言是歌唱训练的重要组成部分。了解艺术语言的语音基础运用艺术语言的训练方法，是达到歌唱中依字行腔、字正腔圆的有效途径。     

声乐钢琴伴奏合作艺术探讨

钢琴伴奏是一门合作的艺术,伴奏的质量将直接影响歌唱的质量,本文从伴奏的节奏和速度、语气、呼吸和分句、触键音色、力度等方面阐述了在歌唱中的重要作用.     

北路壮剧音乐的艺术形态

北路壮剧是壮族传统戏剧的重要品种之一。北路壮剧在唱腔类型、词曲结构、调式色彩等方面都有着鲜明的特色,体现了壮族人民的生活理念、文化心理和审美观念,在多元一体的中华民族文化中有着独特的艺术价值。     

浅谈五四时期关于生育节制思想的论争

五四时期，源于西方的近代生育节制思想传人中国，得到许多先进知识分子的积极宣传和大力推广。生育节制思想在中国的广泛传播引起了一部分思想保守者的质疑甚至是激烈反对，针对反对者的质疑和诬蔑，生育节制倡导者从优生优育的立场出发积极予以反驳。双方围绕着生育节制和国家民族、社会道德、社会伦理等方面的关系展开激烈的论争，扩大了生育节制思想对中国社会的影响。     

论曹魏相和歌辞的新变

相和歌辞是曹魏时期乐府歌诗艺术的突出代表。它是对汉乐府相和古辞继承与创新的产物。相对于汉代古辞，曹魏相和歌辞的新变主要表现在三个方面：从演唱群体生活到歌咏个体经验；从演唱群体情感到歌咏个体情志；歌诗语言艺术的个性化与雅化。     

男高音“高音”的解决方法探析

在歌唱艺术中,男高音经常被称为＂难高音＂,其明亮的音质和极富穿透力的特点具有独特的艺术魅力。掌握成熟的高音技术,是男高音歌唱艺术走向成熟和完善的重要条件。本文总结了男高音＂高音＂的解决方法,即建立稳定良好的中低声区、实现换声区的平稳过渡、训练＂关闭＂唱法及哼鸣和弱声等.