高校美术创作教学中学生创造力的培养

面对高校美术创作中学生创造力薄弱的现状,美术创作教学应该吸收中国传统美学思想,探讨美术各专业之间的渗透与融合,拓展学生的造型能力,对学生进行审美体验的指向性与多样艺术处理手法的训练,以此提高学生的创造力。     

高校速写造型能力教学初探

速写是造型艺术的一门重要课程，通过长期刻苦的学习和研究能够有效地提高学生造型能力的不足，同时也能培养学生敏锐的观察能力、理性的分析能力和重构创造能力。但一些高校的美术教学中相关课程的教学却存在一些弊端，本文从存在的问题着手，阐述了如何培养学生的速写造型能力，以此说明速写在基础教学中的重要性。     

谈多维性思维在服装造型设计教学中的应用

多维性思维是创造性思维的重要类型，是服装造型设计中最常用的一种思维方式，这种思维方式的学习和掌握，是使服装造型设计教学得以顺利开展的重要因素之一。因此，掌握多维性思维的枝巧，进行高强度的思维训练，是提高学生服装造型设计能力的重要途径之一。本文主要从在服装造型设计教学中如何展开多维性思维，谈谈自己的一点教学心得。     

高师美术专业基础训练中泥塑浮雕的应用

浮雕可以作为美术基础造型训练的一个重要手段，有着素描所没有的长处。作在实践后，对其立论和方法概要介绍，并分析学生在实践中的感受。     

关于设计专业素描教学改革实践--构成素描

与传统的素描训练相比,这种构成素描造型训练更容易使学生产生浓厚的学习兴趣。在一张白纸面前学生们真正感到自己变成了“再造自然”的主人。他只有凭借着自己的智慧和修养（包括个人的造型能力）,经过艰辛的劳动,才能创造出一张属于自己的作品。可以说;这是一次检验学生个人艺术素质和艺术表现力的机会。     

中学美术课素描教学初探

纵观中学素描教学 ,从教材第一册的用线条生动地描绘物象、表现物体结构 ,到第三册描绘人像 ,素描总是放在教材的首要位置 ,并根据中学生的特点作了全面、详尽的讲解。这说明学习素描是学习美术的基础 ,是中学生各个阶段学习美术必不可少的绘画种类。学习素描的目的在于培养学生的观察、造型能力 ,对学生艺术情操、审美观念的提高 ,起着引导作用。笔者在中学素描教学时根据学生实际情况 ,不断摸索总结教学方法 ,使学生的素描能力有较大的长进 ,并取得了一些成果。一、在教学的构想上 ,根据中学生美术课时少 ,绘画工具缺乏等特点 ,采用了“先…     

小学一年级美术教学反思

构图、造型、色彩是美术的基本语言,在教学中,经常面向全体学生进行探讨和分析,同时还以学生发展为本,培养他们的审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础.长期以往,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成了基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础.美术是一种特殊的课程,使学生了解绘画和制作技能,培养学生的在各方面综合能力,发挥学生潜能,使学生感受美;教师应该不断的进行自主专业学习,增加自己的知识储备,增厚自己的文化底蕴,做到厚积薄发.     

论美术造型训练在影视化妆教学中的作用

文章对美术造型训练在影视化妆教学中的意义、作用作了分析 ,对提高影视化妆教学质量提出了可行性措施     

美术专业学生应具备坚实的素描造型基础

素描是美术的基础，大学生要具备严格的素描造型基本功，才能在事业上有所发展和创造。文章就如何以大师为榜样来对待基本功及怎样抓好基本功训练提出了三点建议。     

关于素描学习的思考

素描是艺术院校造型基础教学中一门极重要的主课。素描研究的核心是造型。要提高自己的艺术造型能力,首先加强自已的审美意识;二是认识素描训练中的个性;三要确立现代观念。对优秀作品进行研究,要面向全人类的灿烂文化,从中汲取营养。学习是艰苦的,尤其是素描学习需要付出大量劳动。只有认识到素描的重要性,才能在其中创造出自己的艺术天地。     

民间美术综合造型审美样式及特征

民间美术是民间艺术和民间文化的表现形态,是历代劳动人民在民俗生活中创造、应用并融入生活当中的美术形式。民俗生活是民间美术的基础,民间文化趋同影响着民间美术的创作和发展,形成了对同一文化现象的不同表现形式。研究民间美术综合造型能够深刻体会出劳动人民的审美风格。     

民间美术的造型语言对现代标志设计的影响

我国民间美术的历史源远流长,种类繁多。年画、剪纸、泥塑、雕刻、皮影、刺绣等等,种类数不胜数,造型栩栩如生。作为生活在中原浓厚文化中的设计师、教育工作者,有义务和责任深入研究、挖掘、发扬民间美术的优点,特别是其造型语言特色的应用,结合现代设计理念,使现代标志设计与民间美术的造型语言相互借鉴,相互促进,共同发展。     

素描教学之我见

我国现行的素描教学,源于近百年的中西文化的交流。如何科学地解决传统美术的基础课教学,是美术专业基础课拓展的一个重要课题。素描是造型艺术的基础,笔者多年从事美术教学工作,认为在素描训练中,学生首先应解决认识问题,先学会思考、学会观察,再通过科学的训练程序,达到教学目的。本文主要从三个方面介绍了素描教学对学生能力的培养。     

动画教育·创新思维——动画造型教学如何培养创新思维浅析

独特的动画造型可以给观众展现良好的视觉效果,体现动画片的灵魂、精神与美术风格,因此,动画造型在动画教育与动画创作过程中,具有非常重要的地位。动画造型作为动画教育专业性较强的基础必修课程,要想培养出优秀的动画造型设计人才,必须打破传统思维,以动画造型教学中创新思维的培养作为学习主题与教学目标。笔者结合自身的教学实践经验,就动画造型教学中如何培养创新思维提出了几点自己的看法。     

油画课堂写生中的意象造型培养

由于经常指导学生课堂写生训练．所以对学生造型方面的问题感慨良深。其中突出的是造型意识的缺乏．应具备怎样的造型意识？在许多学生的思维中没有一个明确的答案，甚至在一些教师中概念也是模糊的，因此在课堂写生中，照抄照搬客观物象的轮廓和色彩就成了习以为常的事情。由于缺乏思考的过程，这种抄袭自然原形相当于一种简单的体力劳动，四年累积下来，学生只是在写实手法上更加熟练了，并没根本上解决造型和创意结合的问题。     

提高工科类工业设计学生造型能力的探索

信息网络化、经济全球化给设计教育带来巨大冲击。无论是在观点、思维模式还是课程体系都已发生了重大变革。实践证明,培养学生的造型能力始终是工业设计教学的核心内容。造型不是随意改变产品形态,需要考虑诸多因素,其中美学要素必不可少。工科背景的学生缺少审美训练,对于形态了解不多;且思维线性化,设计思路不宽;学生忙于应付书本知识,动手能力较弱,感性认识不足。在新课程体系中,需重视提高工科学生的造型能力,采取一些特殊途径,以取得良好效果。     

小学美术教学中造型表现能力培养的有效性研究

美术教学是小学教学工作的重要组成部分,对小学教学工作的质量有着直接的影响,能够促进小学学生的全面发展和健康成长。造型表现能力的培养是小学美术教学的重点和难点,小学教师应给予足够的关注。但是目前我国小学美术教学中造型表现能力培养效果较差,并没有发挥出小学美术教学应有的作用,不利于学生艺术素养的提升,在一定程度上阻碍着学生的全面发展。该文从小学美术教学中造型表现能力培养的重要性入手,对教学中存在的不足进行了细致的梳理,并提出了几点策略,以期能够为小学美术教师开展工作提供些参考,实现学生造型表现能力的大幅提升。     

三峡民间美术造型与审美的特征

三峡民间美术是一种地域文化，在造型与审美上有鲜明的艺术特征。其造型特征是：“寄善”写意的造型，寓意生灵的造型，实用与美观的造型；其审美特征是：阳刚之气的刚健美，阴柔之气的飘逸细腻美，粗拙之气的古朴淳厚美。     

观看的方式——从速写看书法学习

速写是现代绘画中的一门重要造型训练科目，与书法临摹中的意临较为类似，强调捕捉对象的造型神态。在书法学习中借鉴某些速写观察造型的方法，对书法造型的临摹学习有帮助。本文研究速写方法对书法临摹学习产生的作用，为书法学习提供了新的观察角度和实例，并对具体可用于实践操作的速写式书法造型写生进行探索，为书法的造型来源打开了新视野。     

中式面点的造型与制作规范探讨

在餐饮业蓬勃发展的背景下,作为传统美食的中式面点如何更好进行造型制作、创新制作工艺,成为中专面点学习中首要面临的问题。首先对中式面点进行全面了解;其次对中式面点造型展开分析;最后对中式面点的制作进行探讨。通过详细的理论分析,加强学生对中式面点的进一步了解,促进中式面点造型和制作不断发展和创新。