大学舞蹈教育中的情感培养探究

舞蹈是通过肢体语言向人们展现艺术之美,并向人们传达内心情感,展现舞者的内心世界。本文分析了大学舞蹈教育的作用,提出我国大学舞蹈教育中存在的问题,探讨了学舞蹈教育中情感培养方法,旨在培养大学生的艺术修养,丰富大学生生活,提高大学生的综合素质。     

在舞蹈表演中情感表达的重要性

舞蹈是一种运用肢体语言来表达思想情感的艺术形式,也是受到广大群众喜爱的一种艺术,不仅结合了音乐,也通过肢体语言来表达舞蹈所呈现的中心思想和情感抒发。舞蹈本身就是一门抒情艺术,是舞蹈与舞者之间相互结合,从中流露出最真实的情感,不光是对舞蹈作品的尊重也是对欣赏者的尊重,舞蹈表演中情感表达就是一种心与心的沟通,也是一个舞者的灵魂所在。舞蹈是由肢体语言、舞蹈节奏、表情音乐等多种要素组成的,是通过这些要素融合协调来直观的塑造出生动的舞蹈形象,最终传达出一种情感和意蕴。可以说肢体语言和节奏本身就是舞蹈表演的一种外在形式,而情感是舞蹈表演的核心,只有真挚的情感融入舞蹈表演中才能使得舞蹈更具有感染力、表现力,也才能受到大众的青睐和认可。该文从舞蹈表演中的情感表达的重要性探讨,阐述了在舞蹈表演中对好的情感表达不仅可以直观的感受到,也更好地提高了舞蹈表演的表现力是舞蹈表演必不可少的一部分。     

体育舞蹈爱好者综合素质提高方法研究

体育舞蹈既具有体育特性又具有舞蹈艺术特点,是体育与艺术高度结合的一项体育项目,体育舞蹈爱好者的舞蹈基础参差不齐,许多人缺乏系统的舞蹈基础训练,对身体姿态的控制协调及平衡掌握不是很好。体育舞蹈综合素质的培养与提高可以帮助他们更好、更有效地掌握这门艺术。本文从身体素质、个人气质、音乐理解能力、舞蹈表现力、体育舞蹈文化、配合能力这几方面研究提高体育舞蹈综合素质的方法。     

探析体育舞蹈之美感要素

体育舞蹈是集舞蹈美、音乐美、体态美与和服饰美于一体,富有强烈的娱乐、竞技、表演色彩的项目。采用文献资料法,多角度的阐述,使大家认识到体育舞蹈锻炼不仅有利于健身和人们的思想感情交流,而且可以使人不断保持良好的精神状态。其内在美与外在美的完美结合,增强练习者的美感,启发练习者丰富的想象力和表现力,培养和提高练习者对美的感受力,有助于树立正确的审美观和提高艺术素质。     

体育舞蹈教学中表现力的培养

体育舞蹈是集体育、音乐、舞蹈于一体的一项新兴的运动项目。它对学生的身心健康、审美能力、社交能力、终身体育能力的形成具有促进作用。学生在舞蹈中的表现力是影响体育舞蹈水平的关键因素。从目前我国体育舞蹈的整体水平来看,学生在体育舞蹈中的表现力还不够,尚需进一步加强。因此,在体育舞蹈教学中如何更好地培养学生的表现力,是教师和科研人员急待解决的问题。本文从学生对体育舞蹈的兴趣、动作技能、音乐节奏感、文化修养、心理素质以及男女双方的协调配合等多方面进行全面的分析和探讨,提出了在体育舞蹈教学中加强舞蹈表现力的培养应注意的问题,希望能为提高学生舞蹈表现力水平和进一步提高我国体育舞蹈教学水平提供有益的参考。     

体育舞蹈艺术表现力的影响因素及培养方法

在学校开展体育舞蹈课程,加强了学生身体锻炼,丰富了学生的文化活动内容,近年来,体育舞蹈在重大比赛上取得了一些成绩,但是在艺术表现力上还是体现不足,通过体育舞蹈的教学总结得出学生成绩的提高有待于艺术表现能力的提高。通过文献资料法、问卷调查法、数理统计法,主要分析了体育舞蹈艺术表现力的影响因素和培养艺术表现力的方法。找到影响体育舞蹈艺术表现力的影响因素,针对影响因素提出相关解决对策,从而提高体育舞蹈的整体成绩,为体育舞蹈事业发展提供一定理论支撑。     

体育舞蹈与音乐之间的内在联系

音乐与舞蹈有着不可分割的姻缘，作为舞蹈灵魂的音乐，可使体育舞蹈的艺术表现力更加丰富、动人、亮丽。在运用有关音乐、美学理论的基础上结合体育舞蹈的特点，对两者之间的内在联系进行初步探讨。     

民族舞蹈中舞蹈技巧的运用

我国一些民族舞蹈关于一些舞蹈技巧的运用分析,要真正把一个舞蹈诠释好,舞者首先应该把系统的肢体训练扩展到解放的肢体训练,掌握舞蹈的动态特征,刚柔并进,让观众能从心里面真正地迸发出美感效应;其次应该把握住舞者个人的气质,当跳一个舞蹈的时候,把自己的身体和感情全部投入进去,眼神、步伐都融入舞蹈里,只有这样,才能将舞蹈更好地诠释;最后,舞者应该学会处理节奏,跳舞的时候,体现出舞蹈的真正气质,把舞蹈节奏中体现的,无论欢快还是高亢的节奏把握住,从而焕发感人的艺术魅力,只有这样才能真正把握住舞蹈。再加上之前所说的各种舞蹈技巧的应用,把这些有机地结合在一起,才会让舞蹈更加动人,才算是真正的舞者。     

浅谈体育舞蹈探戈舞舞者身体素质训练

本文运用文献资料法、专家访谈法,通过分析探戈舞的独特舞蹈风格特点,探讨探戈舞舞者身体素质的要求以及训练的基本要求,提出了符合探戈舞特点的肩、腰、腿、足等身体部位的多种素质训练方法及注意事项,以期为体育舞蹈探戈舞舞者身体素质训练提供理论参考。     

论体育舞蹈套路的艺术美

体育舞蹈又称国际标准舞是一种世界性的社会舞蹈,它发源于非洲民间以及南美洲等地,它是劳动群众的艺术创造。它以动作繁杂、姿态优美的舞蹈套路而体现,无论比赛还是表演等方面,无不含有艺术性,其中所包含的美更是给人以狂热、情迷,心灵上的触动。本文从艺术美的基本特征出发,结合体育舞蹈套路,通过对人体的动作性、动作的节奏性、体姿的意境性和动作的劲力性方面进行分析、探讨,从而以显示出体育舞蹈套路中的艺术美,让人以美的角度去欣赏体育舞蹈,从而陶冶情操。     

从“有音乐感的耳朵”说开去——谈艺术修养在艺术欣赏中的重要性

丰富的艺术欣赏,较宽的知识面和一定的生活体验能够提高我们的艺术修养。良好的艺术修养能使内行者对艺术品进行全面、深刻、透彻的解说和淋漓尽致的演示,从而让广大的欣赏者充分了解、感知艺术品的魅力,品味乃至反思艺术品存在的价值。各种艺术,如音乐、文学、绘画、书法、戏剧、舞蹈、雕塑等都具有独特的语言。我们对艺术语言掌握的多少即艺术修养的高低决定了我们对其理解的深浅,也决定了我们艺术欣赏所能达到的程度。     

浅议舞蹈艺术的审美

舞蹈艺术具有动作性、音乐性、时空性的审美特征;舞蹈艺术审美具有增强身体素质、健全心理素质、提高文化素质的作用,展现了人们对世界、对人生、对美的新的体验和认识,能在道德品质和思想情操上给人以影响;对舞蹈艺术不断熟悉和欣赏,并提高自身的艺术修养才能较好地进行舞蹈艺术的审美。     

论舞蹈艺术的审美特征

舞蹈是一门依靠肢体语言和音乐变化来完成美的绽放的一种艺术形式,而判断一支舞蹈好与坏的主要标准就是舞蹈审美,这一舞蹈审美是随着舞蹈艺术的发展慢慢衍生出来的。舞蹈艺术是人类文化艺术之一,优秀的舞蹈作品能够反映出社会生活和人民的精神情感,给予人们美的体验,对于舞蹈审美的分析能够提高人们舞蹈艺术的欣赏和鉴别能力,并且也能起到促进舞蹈艺术不断发展的作用。该文通过对舞蹈艺术审美特征的研究,希望能够给予舞蹈界同仁一些参考和意见,一同为舞蹈艺术的发展努力。     

对国标舞者的身体条件构成及技术能力的分析研究

国际标准舞是一项综合性的表演艺术与舞蹈运动,同时舞蹈又是一门对身体条件要求非常苛刻的艺术,因为舞者的相貌、肢体及心理素质等条件既构成了艺术的一部分,又成为一个专业的国际标准舞舞者基本条件.除了这些基本的条件外,一个优秀的国标舞者还要坚持不懈地进行基本功训练,使舞蹈技艺不断攀升,以求得流畅而完美的艺术效果。     

浅述会昌畲族音乐舞蹈艺术的独特魅力

古老的会昌畲族音乐至今仍然激励着舞者意志,它不仅能陶冶畲族舞者的情操,创作出新毅“美呆了”的独舞、双人舞、集体舞。而印象深凝的舞蹈动作离不开千变万化的音乐元素,节拍的轻重、韵律的协调变化直接对舞者产生情感和想象,畲族音乐舞蹈其本身就能激发起舞者创作灵感。该院创作生产的风情山歌剧《畲山情歌》,充分利用舞蹈动作语言和音乐元素步步深入、层层展开进行创作,舞蹈美完整地呈现在观众面前,观众也被带入一个美妙境界,情不自禁带给舞者阵阵掌声。     

音乐教育对舞蹈专业学生素质培养的重要性

舞蹈艺术不仅靠肢体语言表达作品内容,更重要得是依靠音乐——那种充满感情的音响激励来烘托作品。音乐教育的目的在于提高舞蹈表演者的自身素质。音乐教育为提高舞者的艺术素质,以音乐特有的个性特征,运用节奏,旋律和人体肌的律动有共同的内在的联系,加深舞蹈艺术的感情色彩,培养学生各方面的素质,所以,对舞蹈专业学生进行音乐教育是寻找情感变化的最佳依据。     

体育舞蹈课在高校开设的必要性

体育舞蹈是一项集体育、舞蹈、音乐于一体,融体能锻炼与艺术修养于一身的体育运动项目,对推进大学生素质教育具有重要的意义和作用。国外有这样的评论:体育舞蹈运动的普及程度及其发展水平,可以从侧面折射出民族文化素养和精神面貌。因此,在高校开设体育舞蹈课既有现实意义又有战略意义。我们应提高对体育舞蹈的认识,使其健康成长,这是我国体育舞蹈工作者肩负的光荣使命。本文对体育舞蹈进入高校课堂的必要性进行了研究与探讨,并提供可靠的理论论据。     

浅谈舞蹈的审美

舞蹈是人体艺术,是抒发情感和反映社会生活的一门艺术.要想提高舞蹈的审美能力要求欣赏者必须做到：深入生活,品位动作的美;提高艺术修养,深入意境,进入舞蹈审美的最高境界;观赏优秀作品,融入深层境界.     

体育舞蹈的美学表现初探

种类繁多,风格迥异的国际体育舞蹈以其强烈的艺术魅力,带给人们极大的美的享受;而蕴涵于其中的刚柔之美,更是以其相互衬托的美化作用使国际体育舞蹈锦上添花,具有着独特的审美价值。本文从形体,服饰,音乐和舞蹈等四个方面论述了国际体育舞蹈的刚柔之美。     

论声乐表演中的舞台表现力

声乐表演是一门艺术门类,艺术的最终目的是通过它的表现力来传达美,通过美的传达来推动人类文明的进程。本文试从声乐表演的必备条件,良好的歌唱心理,艺术修养和大量的舞台实践等几个角度出发,来探析声乐表演中置重要的一个方面——舞台表现力。