论装饰绘画的形式美与装饰手法

装饰绘画作为一种高度概括，充分体现作者意识和审美观念的艺术形式，现代的装饰绘画不再只是单纯地使用颜料或工艺材料等媒介物，现代多元交化与艺术的前所未有的融合、渗透、互补以及科技进步、社会发展的复杂化等因素，都促使现代装饰绘画创作追求新的形式与手法。     

装饰图案与装饰绘画的关系

装饰图案与装饰绘画都具有实用特征和艺术特征,对器物或环境起修饰、装扮的功效,艺术家基于自然形态,经过提炼、概括、夸张等表现手法,创作出形式感强、富有视觉冲击力的装饰艺术语言,所以它们具有一致性;同时,装饰图案与装饰绘画相互借鉴、相互融合,伴随着社会文明进步给我们带来美好的视觉感受。     

装饰绘画的色彩设计

装饰绘画的色彩具有浪漫和理想主义的气息,它受到工艺材料和工艺手段的制约,是主观情感的表达。中国传统艺术中有很多优秀的典范,我们应当汲取民族艺术的精华,拓宽装饰绘画的表现空间。让装饰与绘画,装饰与环境,装饰与工艺,装饰与材料相互映衬,体现出综合艺术的魅力。     

克里木特--20世纪最伟大的装饰艺术家

本文由克里木特的艺术生平谈起，重点介绍了克里木特作品的绘画主题和艺术特色(象征性、装饰性、融东西艺术为一体)。     

浅谈现代装饰绘画

任何一种绘画形式及表现手段都是由其独特性及自身的功能去反映生活和表现生活的,现代装饰绘画也同样遵循着这一原则。现代装饰绘画以其独特的手法、表现形式、材料的运用等均充斥着人们的生活,以其优美的装饰韵味和独特的艺术语言陶冶着人们的心灵,美化着人们的生活环境,得到广泛的认可。现代装饰绘画之所以和传统装饰绘画不同,是由于现代审美意识及现代新的制作工艺、方法和新材料的不断出现和介入,这些新鲜事物丰富了传统装饰绘画的内涵,并使之发展到今天的多元化表现形式,从而更加贴近了现代社会生活和人们的审美追求。     

正确认识装饰绘画中的写实和写意

装饰绘画的写实写意性是包含在装饰绘画中不可分割的两个部分,本文只从两者关系、思维方式、造型和色彩两种创作基本的手法上来阐述这个问题,只有正确认识装饰绘画中的写实与写意的辨证关系,正确运用装饰手法,才可以了解装饰的本质,也为装饰绘画艺术开辟更宽的路子.     

装饰绘画浅谈

本文通过对装饰绘画发展和创作思维进行分析，论述了装饰绘画在不断的发展创新中，既要尊重民族艺术的独特性，体现中华民族的审美心理．又要反映现代人内在的精神追求。     

浅析陶瓷绘画中的奇葩—婴戏图

以婴戏图作为题材的绘画是陶瓷绘画装饰艺术的重要的组成部分,婴戏图反应一种强烈的民俗心理和传统民族文化,寄托的是一种劳动人民对生活的热爱和真善美的向往。所以,婴戏图是绘画装饰艺术更是民俗文化的载体。继承和发扬婴戏图的创作是时代的要求也是每个瓷都陶绘人员的责任。     

绘画从装饰艺术中得到的启示

装饰艺术以它独特风格和方武刺激着绘画领域,诸多画家从中受益匪浅,并以极大的热情再现在他们的艺术创作中,尤其是抽象派画家更是如此.这也持续影响着后辈们对装饰艺术定位的思考与探求.     

试论景德镇陶瓷装饰与中国绘画

陶瓷装饰和中国绘画,一方面相互影响,相互促进,同中有异,异中有同,密不可分。另一方面在相互借鉴、相互影响的过程中又没有被同化,而是按各自艺术的轨迹发展,显示出不同艺术的个性特征和旺盛的发展态势。     

试论装饰画中的构图艺术

作为介于绘画与图案之间的边缘艺术,装饰画涉及的范围非常广泛,其追求真善美的设计目标,强调材料的质感和整体环境的协调,以达到理想化、抒情化的装饰美。装饰画的设计离不开构图艺术,它是装饰画中题材内容表现的重要载体。因此,本文将围绕装饰画中的构图艺术展开探讨。     

情寄山水 趣托童稚——“民居大王”周明和他的陶瓷艺术欣赏与探索

色釉综合装饰艺术是景德镇陶瓷绘画中的常青树,青花斗彩艺术则是景德镇陶瓷绘画中的一朵奇葩。本文通过对江西省工艺美术大师周明的山水系列陶瓷作品,欣赏其在色釉综合装饰的用釉方法和画面艺术效果,又通过他的婴戏图系列作品,欣赏他的青花斗彩艺术效果,从中发掘出道家安恬闲适的文化精神,表现了作者爱自然、爱生命、重人文的精神品格。     

浅谈写生色彩与装饰色彩

色彩是绘画中十分重要而富有魅力的艺术语言.写生色彩是再现自然、再现生活的真实感受,是客观中的主观反映.装饰色彩以固有色为基础,研究色彩的平面性与装饰性.观察进入到表现,写生进入到归纳,想象进入到升华,实质上是从客观到主观的完善过程.     

谢丽芳陶瓷艺术

谢丽芳，江西赣州人，景德镇工艺美术师、江西美术协会会员、景德镇美术家协会会员。从小喜欢画画，怀着对陶瓷绘画艺术的爱好来到景德镇学艺，经过多位大师指点，绘画技艺日益长进，并逐渐形成自己的风格。作品线条简洁明了，古朴纯真，并融入了现代装饰艺术的技巧，具有很强的艺术感染力。擅长釉上人物、走兽、花鸟，尤其釉土新彩堆画。其作品受到陶瓷收藏爱好者的好评并收藏。     

试析装饰绘画的色彩形式语言

装饰绘画色彩是一门追求主观表现性的色彩艺术,以研究色彩形式美感为主。它的语言特征有别于写实性色彩的色彩语言,是用装饰造型手段并采用装饰性语言进行绘画的色彩表现形态,是一种创造性的表现,有其独特的形式美感。装饰绘画色彩是以平面造型表现客观物象,以主观意念为思维方式,利用色块的分割构成和色彩肌理氛围来构建一个奇妙的色彩世界。     

浅谈建筑装饰设计中色彩的运用

色彩存在于我们日常生活的衣、食、住、行,它作为一种最普及的审美形式,广泛应用于许多学科领域。它可使建筑及其室内外装饰设计产生很强的艺术感染力,同时也对设计方案有着很强的表现力。可以说它先色夺人的视觉冲击力是任何绘画表现形式所无法比拟的,在建筑美术中担负着至关重要的使命。     

隋唐绘画艺术的审美特征论

隋唐是中国古代绘画艺术全面发展的时期，透过隋唐的绘画艺术可以直观地捕捉到这段时期绘画的审美特征。本文从审美文化的视角宏观地分析了隋唐时期的绘画艺术，分别从隋唐绘画艺术之根——和、隋唐绘画艺术之气质——风骨、隋唐绘画艺术之诗意——意境、隋唐绘画艺术之外显——趣四个方面来具体阐述隋唐绘画的审美特征。     

云南壮族绘画史发展概说

从各个历史时期绘画发展的状况看,云南壮族绘画史可以分成四个阶段：其一,原始氏族部落时期“濮越”的绘画,这是云南壮族绘画艺术的萌芽时期,作品具有原始简朴的艺术特征;其二,句町国时期“濮僚”的绘画,这是壮族绘画艺术的成熟时期,作品具有精美娴熟的艺术风格;其三,土官、土司统治时期“濮侬”、“濮衣”和“濮傣”的绘画,这是壮族绘画艺术的发展时期,作品具有敦厚神秘的艺术特质;其四,近、现代的绘画,这是壮族绘画的融合时期,作品具有丰富多彩的艺术倾向,反映了壮族绘画与其他民族文化艺术的交流与融合。     

浅谈陶瓷绘画艺术风格的历程

陶瓷绘画是一种艺术工艺实践活动,是以陶瓷为载体,在陶瓷坯体和陶瓷胎体上,用以点,线,面和色彩的造型艺术形式法则,进行的绘画过程,再经过窑炉的烧制和烘烤,最终达成陶瓷艺术绘画的创作。陶瓷绘画作品不仅仅是绘画表象的传承,而且也在一定程度上可以称之为火的艺术。陶瓷绘画艺术不同于纯正的中国画以及西画,而是一种工艺性很强的陶瓷绘画艺术表现形式,却同样承载着其他艺术形式所呈现的时代气息和精神形态,还赋有根深蒂固的民族性和区域性的特征,呈现出格式各异的陶瓷绘画艺术语言风格。     

西方现代绘画艺术的多元特征

西方现代绘画艺术是西方现代艺术史的重要组成部分,它的产生是世界艺术发展的重要转折。现代绘画的艺术主题是关注现代,探索艺术文化对西方社会状况的判断与表达方式。西方现代绘画艺术呈现出表现形式上的平面性、绘画的空间与时间观念的革新、绘画形态的转变与选择等多元特征,并有了新的价值取向。