服饰：族群的活态史书——广西那坡白彝支系服饰浅析

白彝支系服饰是彝族传统文化的重要组成部分之一，也是研究彝族社会历史与经济文化的“活态史书”，具有丰富的文化内涵，体现着白彝这一族群独特的文化心态与审美意识。研究其民族服饰，对保护和利用民族文化资源，进而开发民族商品与发展文化旅游，弘扬优秀的民族传统文化有积极的现实意义。     

具有赣客家文化元素的生态服装设计研究——以赣客家围屋和服饰为例

立足于赣客家文化生态审美的角度,通过赣客家的围屋和服饰两个典型的文化载体提炼视觉符号,并运用组合与打散视觉符号的方式将其与服装整合;提出具有赣客家文化元素的生态服装设计理念与方略为环保、简约、强调功能、融入时尚元素,具体表现为选用环保面料、一衣多穿、造型简约、废旧利用和适当装饰。     

论中国民族服饰情感与审美的整合传达

中华民族服饰文化体系,是各族劳动人民情感的表述。它以符号化视觉语汇透视出民族生活习俗、民族审美理念和思想情感,标志着各自民族符号性的文化选择。服饰构成要素的变更,促进了情感和审美形式的变化和发展。民族服饰视觉情感语义的准确快速传达,主要是通过一定的服饰造型和图案设计等呈现出来,并体现民族传统审美文化体系的历史延续。     

从审美意象到艺术符号的构建——论中国民族服饰情与意的整合传达

中华民族服饰文化体系，是各族劳动人民情感的表述。它以符号化视觉语汇透视出民族生活习俗、民族审美理念和思想情感，标示着各自民族符号性的文化选择。服饰构成要素的变更，促进了情感和审美形式的变化和发展。民族服饰视觉情感语义的准确快速传达，主要是通过一定的服饰造型和图案设计等呈现出来，并体现民族传统审美文化体系的历史延续。     

视觉性白族文化元素在旅游开发中的创新性应用分析

视觉性民族文化元素是彰显民族文化特色的重要符号,也是民族地区旅游开发中的重要识别码和关键吸引物.白族文化内容丰富、形式多样、可参与性大、视觉冲击力强,开发利用得当,能够有力提升区域旅游产业的吸引力和旅游产品的品质.因此,我们应对视觉性白族文化元素的类型及其在旅游开发中的应用、得失与提升途径进行分析,并探索创新利用的思路和方式.     

湘西侗族服饰应用现代服装设计研究

该文通过对侗族传统服饰文化的研究,阐述了侗族传统服饰的文化特色、图案纹样审美特征、侗族织锦工艺特色以及侗族服饰结构特征,提出在保留其民族艺术特色的基础上,创新设计符合时代审美的现代"民族风"服饰的观点,为我国民族服饰改良与创新发展提供新的建设思路。     

传统元素在现代室内设计中的运用

作为空间设计者,将中国传统文化中的传统元素、民族元素相结合,创造出了设计新风格——＂旧元素,新组合＂的中国新风格在当下尤为凸显。用饱含中国化的处理与改造方式,诉说东方文化情感的材料语言,成为观众直接看到的东方艺术魅力的视觉元素是中国风格的现代室内设计的历史承接和创新发展。     

中国民族服饰文化语言在设计中的装饰手法

文章论述了服饰中的民族元素可以分为两种。外在元素是视觉形象化的,内在元素是指服饰中内涵的精神,是无形的元素,是在特定文化环境中人类社会发展所积淀下来的观念。几千年的古代中国文明有着其独特的精神传统。     

浅谈创新中式餐饮空间中的民族元素

通过对部分中式餐饮空间特别是其间体现的民族之素的分析,阐述民族元素的艺术表现及文化内涵,更深层次的从各民族元素的审美和文化内涵上,寻找中式餐饮空间设计的新思想。     

现代室内设计中视觉审美元素的构建

平面设计对于经济发展如此迅速的时代而言,占据着不可估量的重要性,无论是广告设计还是品牌标识均离不开平面设计,为了在繁杂多样的平面设计类型中脱颖而出,如何对视觉审美元素进行合理构建十分重要。本文主要从视觉审美元素中图形、文字还有色彩三个方面分析,并探讨出如何在平面设计中构建视觉审美元素。     

浅谈闽派传统文化元素在时装内衣设计中应用

文章提出闽派服饰风格的概念,论述闽区传统文化元素,提出借鉴、运用表现和材料三个方面来探讨时装内衣产品设计开发运用闽区服饰传统文化元素的思路。     

台湾排湾族服装装饰研究

台湾原住民中的排湾族服饰最为华丽,最具有原住民服饰的主要特征。通过实地调研,对其服饰的装饰特征进行研究,梳理出服饰款式和色彩的特征,可以为设计师提供更新的创新、创造意识,提升服饰的视觉审美风格和艺术品味,提高服装的附加值和竞争力,并且能够传承与延续传统装饰技法与文化。通过研究台湾原住民中排湾族的服饰形态,从款式装饰、色彩装饰、材料装饰等方面进行分析,探讨排湾族服装的装饰手法,阐述装饰手法在服装设计中运用的意义。     

中国传统元素在现代图形设计中的传承与应用研究

图形语言生动、直观的特性使得其作为视觉语言在信息传递方面具有独特的作用和审美价值。图形设计的表现形式灵活多样,不变的是其文化固有的属性。随着对传统文化与现代设计关系的重新思考,对传统元素文化价值如何在现代图形设计中以现代审美眼光对传统元素进行传承与应用,实现两者的完美结合,成为越来越多的设计师思考和努力的方向。本文从中国传统文字、图形、民俗图案和文化四个方面,就中国传统元素在现代图形中的传承与应用进行了一些分析与研究。     

徽派建筑技艺在插画设计中的应用

数字插画设计艺术的民族特色化是数字插画创作、创新与发展的方向。在建筑流派领域,徽派建筑作为中国三大地域文化之一,其色彩有着鲜明的特色。本文通过阐述徽派建筑中的色彩美,通过徽派建筑色彩美在数字插画创作案例的分析与总结,论述了徽派建筑色彩在数字插画设计中的意义。     

设计文脉中的传统元素与现代元素的共生关系

任何设计都应该具有文化性,设计创建了一个物品的同时也是一种文化的创建与设计,而文化又具有传承性,任何文化也不可能抹杀传统文化这样一个基础.所以,好的设计都是传统与现代的完美结合,设计的文脉中存在着传统元素与现代元素的共生关系.我们只有深刻的理解传统文化的根脉,把握传统中的精神内核,把握设计文脉中的传统元素与现代元素的共生关系,融入现代设计中加以创新提炼,才能设计出具有民族精神,既能改进现有生活方式,同时也代表未来国际生活趋势的优秀设计.     

建筑设计中视觉审美元素的构建研究

在平面设计中,正确把握视觉元素可以使设计作品获得更多审美价值,丰富受众的审美体验。为此,文章分析了平面设计中视觉审美元素的重要作用及审美特征,针对文字、图形、色彩等几项审美元素提出构建策略。     

从"文化混血"到"文学混血"--论彝族汉语文学的文化构成与精神指向

世界各民族的文学史,都是在不断的继承与创新的对立统一律中,随着不同时代人文精神和审美趣尚的不同而不断变革发展的.本文拟从艺术文化学的角度,将彝族文学的历史性变革,即由原有的母语叙事模武全面转向汉语叙述模式这一文化变迁现象,作为彝族文学继承与创新的根本命题加以透视,同时,分析和揭示彝族文学变革发展进程中的历史底蕴、当代形态、时代背景及未来走势.     

贵州苗族女性服饰的审美内涵

贵州苗族女性服饰作为一种民族文化的物化形式,反映出创作者对自然、生活、社会的理解,表现出对生命源流的猜想、对自然生命的敬畏、对民族历史的追寻,展示苗族人民对美好生活的不懈追求。经过千百年的历史传承、演变和创新,苗族女性服饰蕴含着独特的审美价值和深厚的文化积淀,值得我们去珍视与保护。     

色、光、声、画-影片《迁徙的鸟》中的视觉文化

本文从视觉文化在传播学研究过程中所产生的作用入手,认为现代电影中造型元素(画面、色彩、声音、光)对电影越来越起着举足轻重的作用。一部好的影片的诞生,除了有一个好的剧本和构思之外,更加离不开电影造型中各元素对电影主体烘托以及它们在电影中的合理运用、创新及其之间的互补。而导演为了表达一个主题,也正是合理运用了这些造型元素所产生的效果,为了使研究变得简单,本文将从画面、色彩、声音、光四个方面入手,着力阐述视觉文化技巧的运用与引导和电影基本元素的作用与使用。最后强调本文观点与主张:运用好有效的造型手段将会影响和引导人们的视觉文化,并产生不同的传播效果。故而只研究影片要表达的内容是不对的,关键要掌握表达方式与表达手段的运用。至于本文没有涉及到的电影的造型元素可以暂时不予考虑,这还仍有待进一步的研究。     

浅谈中国民族风格在插画中的应用

现在商业插画中,越来越注重简约的风格,明快的颜色还有创新和清澈的表达能力。给人们传递的信息也在能完美的突出主题的情况下给人们一种很惊艳和优越的感官上的视觉享受。西方的设计表达方式越来越被人认可,同样的中国风格的设计却越来越没有自己的表现方式和市场,提到中国设计,首先想到的一定是蕴含着文化气息的书法、京剧、古老的一些素材。而提到中国颜色,也只能局限在中国红、黄、墨色等几种简单的颜色和表达方式。完全不适应这个时代设计的纷杂和需要。我们忽略了一个重要的应用元素,就是中国民族风格,中国是世界上拥有少数民族最多的国家之一,我们中国的各个民族的历史渊源、地域风貌、社会风俗、文化特色都有自己独树一帜的民族特色,同样的如果把民族元素运用到商业插画乃至设计中,将为世界呈现出一系列不同凡响的属于我们中国的设计语言和独特的设计方法,如果想让更多的人了解我们中国的文化底蕴,就要让他们了解我们中国的文化无论从哪个方面说都是用之不尽的,即便是民族元素也足以让世界叹为观止。中国的少数民族不但拥有各自的语言,少数民族的音乐和服饰装饰还有图腾等都有非常精美和独特的气质,可以用来展现我自己的设计理念。